油画艺术的诞生与演变（二）
更新时间：2025-03-14 19:35 浏览量：7
（三）19世纪近代油画
1．新古典主义油画
新古典主义油画兴盛于18世纪中期，19世纪上半期发展到了顶峰、形式上带有华丽东方色彩的新古典主义油画，追求自然形象洗练化与古典造型理性的完美结合。安格尔被称为19世纪新古典主义的旗手，注重艺术形式美，强调绘画应重视骨骼远超肌肉，认为过分精确地绘制肌肉会成为纯真造型的最大障碍，甚至会造成作品平庸化。
安格尔油画人物
2．浪漫主义油画
浪漫主义油画产生于18世纪末的法国，盛行于19世纪中叶的欧洲，其特点是强调个性、独创性、主观性、激情、想象、超越性、心灵的真实和自由，不屑于古典主义的形式束缚，希望摆脱秩序、平静、和谐、理想化以及理性法则的桎梏，注重色彩、构图与画面的整体效果，不限于局部的实体描述，致力于使作品达到整体、完美、统一的效果，赞美高于理性的情感、高于智性的感受性，尽情挥洒自由的精神，重视内心的冲突，崇尚天才、英雄和超人。
代表作品籍里柯的《梅杜萨之筏》、德拉克洛瓦的《自由领导人民》。画面色彩热烈，笔触奔放，富有运动感。
梅杜萨之筏
3．现实主义油画
19世纪30-70年代，法国产生了强大的现实主义艺术思想并波及欧洲各国。
现实主义艺术家既反对古典主义的保守、理性化，又反对浪漫主义的虚构、脱离生活，主张艺术为民众，忠实地描绘当代生活、自然环境的本来面貌，具有真实性、思想性、批判性、民主性的特征，因此又被称为批判现实主义。
现实主义绘画是由“巴比松画派”的风景画家以柯罗为代表，“农民画家”为称号的米勒，以“现实主义画家”自称的库尔贝和一些政治讽刺画家，特别是杜米埃的创作为代表所形成的。
4．拉斐尔前派油画
拉斐尔前派的作品基本上以写实的传统风格为主，画风审慎而细致，用色清新，富于神秘意味。拉斐尔前派对后来的唯美主义、象征主义、维也纳分离派、新艺术运动和工艺美术运动等产生了一定的影响，甚至对20世纪70年代后的一些当代绘画作品也有影响。
代表人物米莱斯、罗塞蒂、亨特。
亨特自画像
罗塞蒂自画像
米莱斯自画像
5．印象主义油画
印象主义是西方绘画史中的重要艺术流派，产生于19世纪60年代的法国，后遍及欧美各国。印象主义油画作品在构图上多截取自然景象和生活的片段入画，注重偶然性和率真的效果，打破写生与创作的界限。印象主义追求外光和色彩的表现，主张到户外写生，在阳光下依据眼睛的观察和现场的质感作画。
印象主义画派的代表人物包括克劳德·莫奈、皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿、埃德加·德加、卡米耶·毕沙罗、阿尔弗莱德·西斯莱、梵高、保罗·塞尚、乔治·修拉、贝尔特·莫里索和高更。
日出印象莫奈
干草堆 莫奈
6．新印象主义油画
新印象主义主张以光学的原理和理性的分析指导艺术实践，制造有秩序的、合理的美，绘画多采用色彩分割理论和点彩的笔触形式，因此又称点彩派。
这一画派的主要代表人物是法国画家修拉(1859-1891)和西涅克(1863-1935)。
大碗岛的星期日下午
圣特罗佩港口
7．后印象主义油画
后印象主义是继印象主义之后的美术流派。后印象主义重视形、线条、色块、体、面及个性化的处理，最后达到简单化和几何化的效果。光线的运用仍然像印象主义那样强烈，但整体效果却稳定、准确、和谐而庄严。
后印象主义画派的代表人物包括文森特·梵高、保罗·塞尚和保罗·高更。
星月夜 梵高
《圣维克多山》 塞尚
夜间的露天咖啡座 梵高
8．象征主义油画
象征主义是19世纪80-90年代发源于法国、流行于欧洲的一种文艺思潮。象征主义油画作品具有形象的抽象性和不稳定性，以及强烈的主观色彩和含义的朦胧晦涩感。
象征主义画派的代表人物包括古斯塔夫·莫罗、皮埃尔·皮维·德·夏凡纳、奥迪隆·雷东、阿诺德·勃克林、乔凡尼·塞冈提尼和詹姆斯·恩索尔等。
《莎乐美》,1876年 莫罗
贫穷的渔夫 1881 夏凡纳
武士花瓶 1905 雷东
9．原始主义油画
原始主义是19世纪末20世纪初法国画坛的一个流派，主张以自然为师，力求天然、淳朴、单纯、简洁，富于幻想，具有原始艺术天真朴拙、自然天成的趣味。原始主义流派中卓有成就的画家是法国的亨利·卢梭，他笔下的热带丛林风光浸润着幻想色彩，人与野兽的对视充溢着温情，神秘的情调似梦非梦，将人引向一个遥远的古老时代的回忆，其代表作有《狂欢节之夜》《入睡的吉普赛女郎》《梦》等。
狂欢节之夜
入睡的吉普赛女郎
（四）20-21世纪现代与后现代油画
1 野兽派是20世纪最早出现的新艺术画派。野兽派的画家抛弃西方传统绘画中的体积、透视、明暗等造型手法，用纯色和自由的轮廓线造型，形象简单，色彩鲜艳、大胆，保持画面的平面感和装饰性，风格狂野，艺术语言夸张，创造具有强烈视觉冲击力和艺术表现力的画面效果，表达自己强烈的感受。
代表人物有亨利·马蒂斯（Henri Matisse），莫里斯·德·弗拉芒克（Maurice de Vlaminck），安德烈·德朗（André Derain）
红衣孩童 亨利·马蒂斯
三姐妹 亨利·马蒂斯
2．立体主义油画
立体主义是西方现代艺术史上的一个流派，又称立方主义，1907年始于法国。立体主义否定传统绘画的定点透视，以动点透视多方向去观察和表现物体，将一个对象分解成多个视角的几何切面，然后主观地并置、重叠、组合，形成分离的画面，在平面上表现二度、三度空间，甚至表现肉眼看不见的结构和时间（四度空间），追求碎裂、解析、重新组合的形式，展现艺术家所要达到的目标。立体主义油画的代表画家及作品有毕加索的《亚威农少女》《和平鸽》，布拉克的《埃斯塔克的之家》《弹吉他的女人 》等。
亚威农少女
毕加索《格尔尼卡》
弹吉他的女人
3．表现主义油画
表现主义是20世纪初盛行于部分欧美国家，特别流行于德国、法国、奥地利等国的文化思潮和艺术潮流，是社会文化危机的反映。表现主义绘画强调表现艺术家的主观感情、自我感受、主观意象，表现精神的美和传达内在的信息，对客观形态、色彩采用夸张、变形乃至怪诞的处理方式，往往用心理分析的方法画肖像画，用夸张和歪曲现实形象的方法表现心灵的真实，色彩运用和构图重视表现力与激情，而不是讲究美。
代表人物有爱德华·蒙克（Edvard Munch）其代表作《呐喊》通过扭曲的线条和强烈的色彩，展现了人类内心的焦虑与孤独。
呐喊
恩斯特·路德维希·基希纳（Ernst Ludwig Kirchner）
基希纳是德国表现主义团体“桥社”的核心成员，其作品以鲜明的色彩和简化的形式著称。
镜中女人
瓦西里·康定斯基（Wassily Kandinsky）
康定斯基是抽象表现主义的奠基人之一，其作品以几何形状和色彩的组合为特点，强调艺术的精神性和内在情感的表达。
《无题（第一抽象水彩画）》
埃米尔·诺尔德（Emil Nolde）
诺尔德的作品以强烈的色彩和宗教主题为特色。
围着金牛犊的舞蹈
4．抽象主义油画
抽象主义是以抽象的色彩、点、线、块、面构成无具体客观形象的美术风格的总称。整个20世纪，抽象主义基本上沿着抒情的抽象和几何的抽象方向发展。1910-1917年是抽象主义运动的酝酿时期，出现了青骑士社、辐射主义、至上主义等。1917年，以荷兰风格派（几何抽象主义画派、新造型主义）的形成为标志，抽象主义进入发展时期，出现了青骑士四人社等。
5．抽象表现主义油画
抽象表现主义又称行动绘画或纽约画派，是"二战"后产生于美国的艺术思潮，抽象表现主义反对以往绘画的完整性与技巧性，反对形象与形式，推崇即兴创作与技巧的自由发挥，强调作者行动的自由性和无目的性，把创作行为本身提高到重要位置。
6．超现实主义油画
1924年，法国作家布勒东在巴黎发表《超现实主义宣言》，形成了超现实主义画派。超现实主义油画作品主要描写潜意识领域的矛盾现象，把生与死、过去与未来、真实与幻觉统一起来，将毫不相干的事物硬凑在一起，组成奇怪的意象，造成荒诞的心理幻觉，具有恐怖、离奇、怪诞的特点。虽然超现实主义绘画作品情景奇异、怪诞，与现实格格不人，却具有超越时间和空间的永恒感，给人以灵异、虚无的感觉。
代表画家有米罗（Joan Miro）、达利、恩斯特、马格里特（Magritte）、伊夫·唐吉、保尔 德尔沃、马森·克利等人。
人类之子，马格利特
7．波普艺术油画
波普艺术Pop Art的POP通常被视为“流行的、时髦的”一词（popular）的缩写。波普艺术是对抽象表现主义一类艺术的反叛。英国的波普艺术代表画家有理查德·汉密尔顿、大卫·霍克尼等。美国的波普艺术油画的代表画家及作品有安迪·沃霍尔的《玛丽莲·梦露》、罗伯特·劳申伯格的《已擦除的德·库宁的作品》等。
玛丽莲·梦露
已擦除的德·库宁的作品
8．超级写实主义油画
超级写实主义又叫照相写实主义或新现实主义，兴起于20世纪60年代末的美国，流行于70年代。超级写实主义如同照相一般甚至比照相更加逼真、细腻地再现事物。超级写实主义油画的代表画家及作品有丹尼斯·彼得森的《纸板梦》，查克·克洛斯的《约翰像》《自画像》，奥黛丽．弗拉克的《王后》等。
查克·克洛斯《自画像I》2015
9．观念主义油画
观念艺术（ IdeaArt ）是兴起于20世纪60年代中期的西方美术流派，摒弃艺术实体的创作，采用直接传达观念，使用实物、照片、语言等方法，把一些生活场面在观众的心灵和精神中突显出来。观念艺术的美学追求主要表现手段多样化，只要创造者主观上认为是艺术的东西，都可作艺术品陈列出来。观念主义的代表艺术家及作品有约瑟夫·孔苏思的《一把椅子和三把椅子》等。
一把椅子和三把椅子
完