杨灵的艺术哲思：以色彩为诗，以抽象为境

更新时间：2025-03-28 09:17  浏览量：6

师承四川美术学院李景芳教授的杨灵，在传统水彩技法的基础上融入了当代艺术的实验性。他追求的从来不是技法的炫耀，而是如何让色彩与线条成为心灵的代言人。

▲杨灵作品

▲杨灵作品

“梦幻”主题在杨灵的作品中反复出现，其作品也以空灵著称，水彩的流动与碰撞仿佛有了呼吸，这种生命的律动营造出了超越现实的意境。

▲杨灵作品 《氤》

比如《氤》，画面构图充满动感与韵律，色块的分布没有固定规则，却又在无序中隐含着某种内在逻辑。

画面以蓝色为基底，如宁静的湖水或广袤的夜空，奠定了深邃而神秘的基调。蓝色之上，红、黑、白等色彩如跳动的精灵，相互交织碰撞，形成丰富的视觉层次。

▲杨灵作品 《叠影》

杨灵的艺术探索始终围绕“抽象的本体性”展开。他认为，抽象画不应是故弄玄虚的符号游戏，而应是“万象合一”的视觉诗学。在《叠影》中，层叠的白颜料在青蓝色的背景中蜿蜒，构成如星汉、如山脉、如洋流的丰富自然意象，他通过色彩的散逸与重构，将瞬间的美转化为永恒的视觉记忆。

▲杨灵作品 《梦幻系列NO.1》

在《梦幻系列NO.1》中，杨灵以灰色、蓝色为主调，笔触如星河倾泻，层层叠叠的色彩渐变仿佛将观者带入深邃的溶洞、探游奇异的海底，他以色彩的韵律传递东方美学的含蓄与西方抽象的张力。

▲杨灵作品

▲杨灵作品

杨灵的艺术之路充满了探索与突破。自2019年《梦幻系列》入选中国（济南）国际抽象艺术展起，他的作品便持续受到关注：从上海“大艺家夏季展”到欧洲艺术邮票，从东莞青年巡回展到CCTV精品台历，每一次亮相都印证着他对抽象艺术的独特诠释。2023年，他被聘为“中国抽象艺术联盟广东地区副主席”，标志着对他抽象艺术探索的肯定。

总的来说，杨灵的作品不受具象的思维桎梏，而是在纯粹的色彩语言中，探索生命应有的混沌而多彩的底色，欣赏其作品，犹如参与一场唤醒生命本质的冥想。

▲杨灵作品

▲杨灵作品

▲杨灵作品

艺术家简介 Profile

杨灵，笔名灵子，四川遂宁射洪县人，现居广东省东莞市。

东莞美术家协会会员，疯狂交流会理事，当代青年艺术家，自由职业。

师承四川美术学院李景芳教授。

2024年，广州艺博会签约艺术家。