孙楚泊现象：让高雅艺术在人间烟火中生根｜申艳娟

更新时间：2025-11-28 20:52  浏览量：2

孙楚泊现象：让高雅艺术在人间烟火中生根

作者 申艳娟

孙楚泊毕业于沈阳音乐学院民乐系，是青年竹笛、排箫演奏家，中国音乐家协会排箫艺术研究会副秘书长，中国音乐家协会竹笛学会理事。现任职中国歌剧舞剧院民乐团。师从笛子演奏家周波先生和中国著名排箫演奏家林文增先生学习排箫。

2007年荣获CCTV民族器乐大赛笛子吹管类中青年组优秀奖。多次随团出国访问美国、加拿大、西班牙和印度等地演出 ，获得一致好评。2017年春节受邀请参与《文化中国·四海同春》赴澳大利亚 新西兰迎新春文艺演出。

这几天，孙楚泊持续受到关注。21日在北京紫竹苑公园，据说引央视等媒体关注，好多自媒体也关注。因现场人太多，出于安全考虑，被紫竹苑公园叫停。这无可厚非，安全还是主要的。

按理讲，天冷，又有安全因素，她白天完全可以不直播或在室内直播，也能理解。但是，经过多方协调她又来到北京天桥市民广场直播，可见她是喜欢走进人民群众中间的。而且，她的同事琵琶姑娘罗懿老师也在现场助力。

笛子演奏家孙楚泊火了，不但她火了，把中国歌剧舞剧院都带火了，22日在北京天桥又推出了唢呐演奏家和琵笆演奏家来现场，让观众又有了听觉和视觉的享受。

在北京紫竹院公园的湖畔树荫下，一支竹笛的清越声响彻秋日晴空。中国歌剧舞剧院演奏家孙楚泊席地而坐，用《姑苏行》的清雅、《小星星》的灵动，将国家大剧院的专业水准融入市井烟火，这一幕不仅让她收获了全网7000万次浏览量，更催生了值得深思的"孙楚泊现象"——当高雅艺术主动走出殿堂，当专业艺术家放下身段亲近大众，一场文化传播的范式革命正在悄然发生。

孙楚泊现象的核心，是艺术与生活的破壁共生。作为国家一级院团的专业演奏家，她本可安于大剧院的灯光璀璨，却因"技痒难耐"的艺术热忱，选择走进公园免费演出。没有门票门槛，无需复杂音响，她用娴熟的指法和灵动的气息，让白发老者静坐聆听，让孩童驻足好奇，让天津、河北的业余乐队专程组团合作。这种"零距离"的艺术表达，打破了传统民乐"曲高和寡"的刻板印象：老人点唱《东方红》，她便复刻岁月厚重；年轻人偏爱流行乐，她就演绎《沧海一声笑》的豪情，让不同年龄段的观众都能在旋律中找到共鸣。更可贵的是，她将公益延伸至教育领域，摒弃刻板教学模式，走进社区和中小学传授竹笛技艺，累计让500余名学员受益，用潜移默化的方式为非遗传承注入活力。

这场艺术下沉的实践，迅速引发了星火燎原的连锁反应，构成了孙楚泊现象的延伸价值。中央民族大学舞蹈学院院长姜铁红加入公园舞蹈队共舞《奔腾》，男高音歌唱家魏广德在全国五城开展公园演唱会，京剧名家孟广禄把"周末戏相逢"搬进景区街区——越来越多的"文艺国家队"成员追随其后，将舞台搬到公园、社区、乡村。北京紫竹院公园形成固定"音乐角"，多地推出"文化惠民进基层"工程，甚至催生了"公园艺术家联盟"，原本分散的公共空间被激活成充满活力的文化场域。政策层面的呼应更让这场热潮有了长久生命力，"文艺赋美乡村"工作方案与"强基工程"的落地，从制度上支持文艺资源下沉，推动艺术服务从"送文化"向"种文化"转型。

然而孙楚泊现象的另一面，也折射出当下文化传播的复杂生态。当赞誉如潮涌来，恶意抹黑也随之滋生：有人造谣现场观众是"雇来的托儿"，逐帧"分析"视频指控"假吹"，更有匿名者编造"离婚"谎言试图玷污其声誉。这些无端揣测的背后，是部分人对纯粹善意的怀疑，对艺术初心的曲解。好在事实自有力量，现场观众的证言、院团的支持回应，都让谣言不攻自破。但这种争议也提出了深刻拷问：当艺术家放下身段亲近大众，我们该报以掌声还是无端质疑？当传统文化主动走向生活，我们该守护这份纯粹还是散播恶意？

孙楚泊现象的本质，是新时代文化自信的生动注脚。它证明高雅艺术从未脱离大众，只是需要更通畅的传播桥梁；专业艺术家的价值，不仅在于殿堂之上的精彩演绎，更在于扎根民间的文化担当。这支竹笛吹出的，不仅是悠扬旋律，更是打破壁垒的勇气、回归本真的热忱，以及文化惠民的温度。当越来越多的"孙楚泊"走出舒适区，当公共空间成为艺术殿堂，当普通人能便捷地享受高品质文化，传统文化便会在人间烟火中自然生长，文明的底色也会因此愈发鲜亮。

愿这场始于紫竹院的笛音，能持续激荡起文化传播的涟漪，让更多艺术之花绽放在生活的每个角落，让"没有围墙的艺术殿堂"成为新时代最动人的文化风景。

作者简介：申艳娟，1963年10月出生，河北省秦皇岛市抚宁人。系原北京军区守备第3师首任政委申泰昌的女儿。现居住在北京，在北京城建房地产开发有限公司工作，是一名电气工程师，现已退休，被聘为国家国史教育与马克思主义研究院高级专家，紫云书画院副院长，有多篇文章在网络等多家媒体发表。业余爱好：旅游、运动、写作。