聚焦新时代人民艺术家——蒋征

更新时间：2025-04-05 18:56  浏览量：1

前言

在时光的长河中，艺术宛如一颗神秘而璀璨的星辰，散发着无尽的魅力，引领我们穿越生活的表象，触摸灵魂的深处。它不仅是人类情感与思想的表达载体，更是时代精神的生动写照，承载着人类对美好生活的向往与追求。

2025在当今这个多元化的时代，艺术领域呈现出前所未有的丰富与繁荣，各种风格、流派、媒介层出不穷，无数艺术家在这个舞台上展现着自己的才华与智慧。

本次专题报道，我们将聚焦那些在艺术领域有着卓越成就和独特影响力的艺术家。他们或扎根传统，在传统的艺术形式中深耕细作，将古老的技艺发扬光大；或勇于创新，探索未知的艺术边界，为艺术的发展注入新的活力。他们以各自独特的方式，诠释着艺术的内涵，触动着人们的心灵。

2025，让我们走进艺术，感受艺术的独特魅力，领略艺术家们的创作风采。

蒋征，男，46年生，中学高级美术教师，中央电视台给蒋征先生的定位语:他是当今世界画坛思维超前怀有六艺绝品的怪才画家。毕业于湖北美术学院师范系油画专业，湖北省武昌实验中学退休高级美术教师，湖北省美育研究会员，武汉市美术家协会会员，是世界画坛六百多年以来发明新画种最多的怪才画家，极力推崇当代集约艺术创造思维:以思维指导艺术，以艺术促进学习，以学习拓展思维的现代艺术教育理念。

其发明的八大世界级的新画种在世界美术史.上占据着重要的地位。“ 旋转绘画、“拼贴绘画”、“正倒中国画”、“正倒中国书法”、“无笔中国画”、“无笔中国书法”的发明创造是一种新的艺术表现形式，是一种文化意境的延伸和升华。作为旋转绘画的创始人及开拓者,蒋征先生以中国传统文化为根底,打破了传统固有的创作模式,创造出书画艺术多元化的创作格局,在社会上引起了强烈的反响。是世界画坛六百多年来发明新画种最多的怪才画家。

旋转绘画的发明，提示人们在观察事物时，要全方位，多视角的观察事物，以求对事物有个正确的判断和抉择。

蒋征铭言：

一个民族的艺术创造思维，就是这个民族的文化艺术底蕴和艺术工匠精神所打造出来的经典艺术作品，能否立足于世界艺术之林的灵魂。

蒋征肖像：由俄罗斯列宾美术学院，院士亚力山大•依维诺奇•贝斯特诺夫画

集约艺术思维带来的跨维美学革命

——记旋转绘画大师蒋征

当绘画的功能由单纯的视觉审美升华为精神的共鸣与心灵的对话，那么这位画家便真正触及了艺术的至高境界。像当代绘画大师蒋征先生就是这样一位艺术巨匠，他融汇中西文化精髓，贯通传统与现代，将油画艺术统一提升至形而上的精神层面。其创立的"集约艺术思维"体系，构建了"思维指导艺术-艺术促进学习-学习反哺思维"的三维互动模型，突破了传统艺术教育中技法传授的单向路径，建立起激发创造性思维的系统工程。换言之先生的作品，早已是超越了表象的桎梏，每一笔触都蕴含着独特的艺术表现力，只为共建观赏者与艺术家之间的集约艺术思维的欣赏与创作的精神桥梁。

反观当下画坛，许多创作者仍困囿于形似的窠臼，这种对表象的机械摹写，在我看来是最无味的。毕竟若艺术创作仅止步于形似，那么又何必称之为是艺术呢？反倒是不如摄影术来的痛快些罢。而蒋征先生的"全维度观察法"则彻底颠覆了这一局限，其代表作《时空交响》系列通过360度旋转画布，在同一载体上构建四个独立时空场景，用物理运动解构传统绘画的静态叙事逻辑。这种将空间维度转化为创作要素的实践，使观者在视觉颠覆中重构对艺术真实性的认知。真正的艺术，就应当是如蒋征先生所示范的这样，可以在具象与抽象之间找到一种平衡点，让形式成为精神的载体，使画布成为心灵的映照。这才是集约艺术思维的本质追求。

在学院派陈式规定的桎梏下，蒋征先生却能以艺术"反叛者"的姿态独树一帜，尤其是他独创的"旋转绘画"，不仅是颠覆了传统的视觉范式，更是成就了一系列无法被简单复制的艺术奇迹。作为观赏者，当我凝视他的作品时，那些流于表面的笔触技法也都不再重要，真正使我感到震撼的，则是他对画面结构近乎革命性的解构与重构。要知道，寻常画家能画好形似已是不易，但蒋征先生却是能在同一画面中游刃有余地驾驭多维视角，并实现形象的多重塑造。而这种突破平面限制的空间表现能力，不仅需要艺术天赋，更需要画家对造型本质有着深刻洞见。那些看似随意的形体转换背后，实则都是以精妙的视觉逻辑作基础，强调集约艺术思维引领绘画功底及其它，造诣之深，令人折服。

就比如正倒油画，当观者以常规视角欣赏时，映入眼帘的是一位神采飞扬的青春少年，侧颜线条勾勒出蓬勃朝气；然而当画作倒置，画面竟神奇地蜕变为一幅感人至深的母子图，母亲低垂的眉眼间流淌着温柔，怀抱幼儿的姿态充满爱意。这种如魔术般的视觉转变，毫无疑问，正是源于蒋征先生对造型语言的超凡掌控！通幅画面采用相对纯粹的色块构成，背景则以对比色调烘托主体。而转换的关键，就是在于蒋征对细节处的描绘，一些我们正面看到的面部肌理，在倒置后竟自然地转化成为了母亲衣饰的纹理褶皱。这种“思维开合”的创作构思，若是没有集约思维的艺术哲理，精确把握、仅凭一般艺术家的绘画手法，是绝对断难企及的。这种对多维空间的探索，与其"双生书法"实践一脉相承。在作品《寿爱同源》中，他通过拓扑学重构，使"寿"字倒置转化为"爱"字，在保持书法骨力的同时赋予汉字动态转化的哲学意蕴。这种对传统文化的拓扑学解构，实现了从形式传承到思维传承的质变，堪称汉字艺术的涅槃重生。

视觉所见的表象未必承载着艺术的真实，形式之美也终究只是审美的浅层体验。而蒋征先生在画中所做到的，则是一种独属于心灵上的东西，他想要在画中指出艺术的哲学观和不确定性，并让观赏者自行作出"选择"。不得不说，蒋征先生能够成为业内外一致瞩目的艺术大师，一个很重要的原因，就是在于他始终执着于探索艺术与心灵的隐秘对话。正如他所创建的集约艺术教育理念，通过"悟性生长理论"强调以兴趣为种子培育艺术生命力。其研发的"无介质水墨"创作体系突破工具桎梏，运用海绵、织物等非常规材料，在宣纸上演绎水墨的无限可能。这种去技法化的教学实验，使学习者在物质解构过程中实现审美认知的重构，形成独特的"工具哲学"思考，真正将传统精髓转化为当代语汇，将中西美学熔铸于一身。

作为首位被各大艺术研究院收录八大新画种的当代艺术家，蒋征的集约思维已形成跨文化影响力。其创立的"思维艺术教育学"培养的千余名创作者，在威尼斯双年展等国际平台屡获殊荣，印证了该理论体系在激发文化创造力方面的普适价值。这种以思维革新重构艺术本体的探索，为全球化语境下的中国艺术提供了独特的集约艺术思维的价值坐标体系。可以说，作为一名用画笔思考的哲人，蒋征先生是无愧于这个时代，也是无愧于每一位观赏者。艺术巨擘，卓尔不群，众家所评，切中肯綮！

著名书画艺术评论家 田继学

2025年4月3日 书于北京