美院教授“天书”遭群嘲：是书法革命还是艺术丑闻？

更新时间：2025-04-05 19:45  浏览量：2

一支拖把大的毛笔，三十米长的宣纸，墨汁飞溅间写下无人能识的狂草。中国美院教授梁小钧的创作现场，总像一场行为艺术——围观者目瞪口呆，网友痛骂“鬼画符”，书法界却奉其为“前无古人”的革新者。

“癫张狂素”曾是赞誉唐代草圣的成语，如今却被网友戏谑地套在梁小钧身上：“疯子的狂草至少能看懂三分，他的字连标点符号都找不到！” 争议的焦点，在于其作品《望海潮》——107字的宋词化作一团墨色风暴，连中书协副主席陈洪武都惊叹“若使杨凝式再世，亦不过如此”。可当专家们高呼“吞吐宇宙之气概”，普通观众却连半个字都认不出。这究竟是书法进阶，还是集体审丑？

传统书法讲究“形神兼备”，怀素的《自叙帖》虽狂放却字字可循，王羲之的《兰亭序》更将法度与性情融为一体。反观梁小钧的巨幅创作，网友犀利吐槽：“古人用毛笔写公文书信，今人用拖把写天书流量”。更有人翻出七年前旧账：同是柳永词作，早年尚能辨字形，如今却越写越像“心电图暴走”。面对质疑，支持者搬出“艺术突破论”——“草书本就不为识字，气韵流动才是精髓”。

这场笔墨官司，撕开了艺术与大众的认知鸿沟。当天津美院的孩子们用稚嫩笔触写下“不想被催”时，人们感动于字里藏着的鲜活生命；可面对学院派“天书”，大众只剩困惑与愤怒。书法究竟是服务视觉还是服务心灵？若连基础字形都可抛弃，是否意味着书法将沦为小圈子的密码游戏？

值得玩味的是，梁小钧并非孤例。从徐冰的“伪汉字”到曾翔的“吼书”，争议性创作总在颠覆传统边界。支持者视其为打破僵化的先锋，反对者痛斥“亵渎文化”。古语云“书者，心画也”，当书写者不再关心观者能否读懂自己的“心画”，这场革新是否已背离初衷？

艺术的河流永远需要浪花，但浪花若脱离河床终将干涸。梁小钧的探索或许给书法注入了新血，可当作品只剩形式震撼而失去文化共鸣，这场实验还能走多远？或许正如网友所言：“先把字写明白，再谈吞吐宇宙吧！”

文章信息来源：2025年1月13日搜狐网《这水平也能成中国美院硕士？写30米狂草像“天书”》