2025 走，去东城看展（第三期）｜墨韵文脉——甘肃丝路艺术珍品展

更新时间：2025-04-07 11:56  浏览量：1

菩萨立像 唐 敦煌研究院藏

马家窑彩陶的纹饰，律动着原始美学的生命力，是先民对自然万物的感悟和想象；秦木板地图的点线，勾勒出山川的标记，蕴含着先民对家国天下的认知与守望；汉代木俑的古拙造型舞动着鲜活的张力，凝结着质朴的诗意；河西魏晋画像砖以简笔描绘，定格着市井的烟火与生活的温度。庄严的壁画，通过宏大的构图和细腻的笔触，将其中的故事娓娓道来；丰盈的彩塑，通过慈悲的面容和流畅的衣纹，将精湛的技法淋漓展现。

天水放马滩木板地图 秦 26×17.3×1cm 甘肃简牍博物馆藏

临摹榆林窟西夏第3窟普贤变 赵俊荣 1987 360.3×204cm 敦煌研究院藏

当三彩女骑的蹄声踏破黄土的沉寂，当敦煌飞天的璎珞掠过历史的星空，河西走廊便化作跨越千年的艺术长廊，演奏出丝路艺术的多元交响。在此，简约凝练的模印画像、繁复华美的藻井花砖、浓烈饱满的壁画岩彩，无一不传递着对艺术审美的热情追求。在陶泥木石间，在刀笔游走下，线条与色彩早已突破技法的局限与材质的边界，闪耀着中国传统文化的美学精神，彰显着经久不衰、代代相传的艺术创造力。

【绘】

本次展览展出了多位大家临摹自敦煌壁画的作品。自20世纪以来，一批批艺术家走进敦煌，在壁画、彩塑中汲取营养，积累了大量的临摹和创作作品，丰富和开拓了敦煌石窟艺术的表现空间。

其中，韩乐然在1946年据莫高窟第257窟摹绘的《成佛图》，与其另外两幅油画作品《落发图》《听道图（乞食）》，以西方媒介重构敦煌莫高窟第257窟的佛教叙事。该窟是北魏时期开凿的重要洞窟之一，其壁画内容和艺术风格体现了佛教艺术传入中国早期的特点，兼具西域与中原文化的融合。作品以油画厚重的肌理与光影层次，复现北魏壁画刚劲的线性语言，通过凝练的色块与动态构图传递张力。

摹绘成佛图 莫高窟第257窟 韩乐然 1946 油画 63.5×90cm 中国美术馆藏

在抗战胜利后文化重建期，这组作品超越了传统临摹的复制性，通过材质与形式的跨界实验，将敦煌艺术从洞窟的残片中剥离，重构为可流通、可凝视的现代经典，展现了东方宗教美学与西方绘画技法的深层对话。

展厅中的另一件展品《燕居图壁画砖》，以朱红色勾勒边框，女主人跪坐在画面中部，身旁有四名侍女，其中三人为女主人摇扇，一人持物侍奉主人。画面上方还绘有盘、尊、勺等宴居器具，生动地再现了魏晋时期贵族女性的生活场景。

燕居图壁画砖 魏晋 35.5×16.7×5cm 甘肃省博物馆藏

【塑】

敦煌石窟的塑像制作过程，听起来就像是一部文明交融的立体诗篇。首先，工匠们会用圆木搭制塑像的骨架，用芨芨草或芦苇捆扎出人物的大体结构，然后敷泥进行塑造。粗泥塑造人物大样，细泥塑造人物表层、五官、配饰等细节。最后，再为塑像着色。

持花菩萨立像 北魏 78×26cm 敦煌研究院藏

这尊北魏时期的佛造像《持花菩萨立像》，由敦煌莫高窟千相塔出土。菩萨立像是半浮雕形式，原为佛龛旁的胁侍菩萨，戴高冠，身材修长，头部微向前倾，面相方圆，眉目清秀，端颜庄静，头部系以模制，天衣和衣襞是后贴的，天衣、披巾和羊肠裙上的线条流畅，既有柔软贴体的质感，又富有装饰趣味。

结语：

彩陶纹饰律动着原始美学的生命力，秦木板地图勾勒出山川的标记，汉代木俑的古拙造型凝结着质朴的诗意，河西魏晋画像砖定格着市井烟火与生活温度……它们跨越时空，以多姿多彩的样态，展现出丝绸之路多元文化交融的艺术世界。

当驼铃声远去，甘肃的艺术长卷却以文物为墨，续写着中华文明的永恒诗篇。

视频：吕露 赵春凤 张汝娴 张菁 贾文雨 张小东

音频：张汝娴

图文：中国美术馆 吕露 赵春凤 张汝娴 张菁 部分来自网络

编辑：张菁