色彩清丽 生机灵动——居廉《花鸟四屏》作品艺术赏析（图）

更新时间：2025-12-02 10:39  浏览量：6

居廉（1828-1904）是清代晚期岭南画派的奠基人之一，与堂兄居巢并称“二居”，其艺术以没骨花鸟、草虫著称，开创了独具岭南特色的绘画风格。《花鸟四屏》是其典型的代表作之一，集中体现了居廉在花鸟画领域的艺术成就与技法创新。

一、作品背景与形制

《花鸟四屏》通常指四幅主题独立又相互呼应的条屏组画，每屏描绘不同季节或情境下的花鸟草虫。这种形式既适合厅堂装饰，也展现了画家对自然万物细致入微的观察与组合能力。居廉生活在广州一带，深受岭南自然风物滋养，其题材多选取南方常见的花卉、蔬果、昆虫，充满生活气息。

二、艺术特色赏析

没骨技法与“撞水撞粉”

居廉最大的贡献在于发展并完善了“撞水撞粉”技法。他作画时不以墨线勾勒轮廓，而是直接用色彩描绘物象，趁颜色未干时，注入清水或白粉，使水、色、粉自然交融、渗透，形成湿润朦胧、层次丰富的效果。

撞水：多用于枝叶，水分流动形成深浅不一的色渍，模拟叶片的向背与光影。

撞粉：常用于花瓣、昆虫翅膀，营造轻盈透亮的质感。

在《花鸟四屏》中，可看到花瓣的柔嫩、叶片的润泽、蝶翼的薄透，皆得力于此技法的巧妙运用。

写生与灵动生机

居廉注重写生，常观察庭院花草、田间草虫，笔下物象生动自然。

鸟类：姿态活泼，或栖枝顾盼，或低头觅食，羽毛以细笔丝出，蓬松灵动。

草虫：蝴蝶、蜻蜓、螳螂等昆虫精细入微，须爪清晰，似可感其振翅欲动。

花卉：常选四季花卉如牡丹、荷花、菊花、梅花等，搭配瓜果、竹石，构图饱满而和谐。

色彩清新明丽

岭南气候温润、植被丰茂，居廉用色较江南画家更为鲜亮明快，但艳而不俗。他善于运用植物本色，如藤黄、石绿、胭脂等，通过撞粉技法降低色彩纯度，形成清透温润的岭南色调。

构图与意境

每屏构图讲究疏密对比，常以折枝花卉为主体，配以鸟虫，形成动静相宜的画面。居廉不追求文人画的冷逸孤高，而是展现自然中鲜活的生命力，带有田园诗般的亲切感，符合市民审美与岭南生活情趣。

三、文化意蕴

居廉的花鸟画继承恽寿平没骨传统，但更贴近世俗生活，既有文人画对“生趣”的追求，又融入民间喜爱的吉祥寓意（如富贵牡丹、多子石榴等）。其作品折射出晚清岭南地区艺术与商业、雅俗文化的交融，也为后来高剑父、陈树人等岭南画派革新奠定了基础。

四、艺术史价值

岭南画派先声：居廉的写生观念与技法创新直接影响其弟子高剑父、陈树人，促成岭南画派“折衷中西、融汇古今”的变革。

没骨花鸟的升华：他将撞水撞粉技法系统化，拓展了没骨画的表现力，形成“居派”风格。

地域文化的代表：其作品是清代晚期岭南艺术的重要标本，体现了南方自然与人文的特质。

结语

居廉的《花鸟四屏》不仅是技法的展示，更是对岭南风物的深情礼赞。在细腻的笔触与清丽的色彩间，我们能看到一个生机盎然的自然世界，以及画家对生命的热忱观察。他的艺术跨越了传统文人画的藩篱，走向更鲜活的生活现实，为中国花鸟画史增添了灵动而湿润的岭南一笔。

色彩清丽 生机灵动——居廉 《花鸟四屏》作品艺术赏析：