中国艺术研究院写意画院汪为胜导师“绘画构图十三讲”公开讲座

更新时间：2025-04-09 16:51  浏览量：6

2025年4月7日，中国艺术研究院写意画院名家高研班导师、访问学者导师，中国人民大学艺术工作室导师暨指导教授汪为胜导师在中国艺术研究院写意画院举办了“绘画构图十三讲”公开讲座。

讲座中，汪为胜导师讨论了绘画中的构图、布局和技巧。强调了在绘制主要人物和建筑时，应注重细节和写实风格。同时，在绘制次要角色和背景元素时，应保持简洁明了，避免过多复杂的细节。

现场汪为胜导师围绕绘画构图与知识系统的重要性、中国画创作教育系统的构建与应用、绘画构图十三讲的重要意义、艺术创作中的情感投入与灵感来源、画家情感与绘画创作的关系、绘画创作的情感与观察、构图三要素及其应用等内容分别展开讲解，结合图例，为大家详尽剖析其中内涵，通过他由浅入深的讲解，大家对当前主题性创作趋势有了进一步深入了解。

在关于绘画构图十三讲的重要意义方面，汪为胜导师强调了在构思过程中的两个要求：传达准确和传达实际。此外，还需要投入情感，这种情感是酝酿题材的关键。选定题材后，要进行深入的观察和写生，了解其内在和外在条件。内在方面，要通过理论研究和资料梳理来引导创作；外在方面，要进行实地考察和调查研究。

随着时代变迁，绘画已经从卷轴时代进入展厅时代，对绘画的要求也发生了变化，需要有一个由卷轴时代走入展厅时代的思想观。中国画在传承和发展中，需要正视现实，拓展观赏功能。汪为胜导师在创作过程中，要把握好整体感和视觉性，使语言、笔墨、色彩、造型等方面达到最佳效果。同时，要善于筛选素材，避免偏离创作轨道。

在现代绘画中，有很多现代的构成和构图，它们共同构成了强大的创作力和竞争力。在理解构图和构成之间的关系后，画家可以根据自己的思想和感悟创作出变化无穷的作品。在这里汪为胜导师谈到了构图的三个要素，以及绘画构图中的规律及技巧，在构图和边框尺寸选择上，要有独立思考的能力，了解这些规律才能进行创作。

画家在创作过程中，首先要理解创作规律，然后通过不断尝试和调整，找到合适的构图方案。在这个过程中，要注意主次关系，先确定主要人物的位置，再安排次要人物的位置。同时，主要物象要进行细致的刻画，不能随意处理。通过这样的创作过程，画家可以逐步接近完美的画面效果，引起人们的视觉感受，表达美的规律。例如，要精心刻画主要人物，次要人物则不需要过多描绘。其次，要合理安排主要建筑物的位置，次要山峰的位置要简明扼要。再次，花鸟画中要布置好花卉的位置，主要花卉要刻画得非常深入，次要花卉则要简约。此外，人物画中要避免在人物头上画太多东西，以免影响人物视觉效果。最后，要搞清楚上实下虚的构图原则，从而达到良好的视觉效果。

当天讲座结束时，汪为胜导师就绘画构图的艺术规律和绘画构图与基本形的应用进行了总结，通过分析两张人物作品和两张山水作品，强调了位置安排对画面效果的影响。在绘画中，要根据不同的题材和感觉选择不同的基本形和线条。构图就像造房子一样，首先要打好框架，然后用各种基本形和线条来表现画面。通过系统学习这些知识，可以更好地运用到绘画创作中。

汪为胜导师的“绘画构图十三讲”公开讲座将持续到4月11日，课堂既有名家绘画详解，又有完整理论知识穿插，还有现场实例剖析，真实、生动、条理清晰、充满智慧，让在场所有人对已掌握的技法有了新的认识，是真正的艺术盛宴！

艺术家简介

汪为胜

汪为胜 ，1964年生于安徽无为，毕业于中国艺术研究院研究生院。曾任中国艺术研究院艺术培训中心教学处主任、中国人民大学继续教育学院艺术中心主任。现为中国美术家协会会员、中国人民大学名家工作室导师、教授，宁波大学客座教授，河北省美术研究所学术委员会副主任，安徽省书画院特聘画家，浙江当代中国画研究院副院长《中国画坛》主编。