“下班了，排练去” 深圳演艺场馆兴起成人艺术教育热

更新时间：2025-04-10 08:21  浏览量：1

随着现代城市文明的不断发展，全民美育的概念逐渐深入人心。如今，当人们走进剧场、音乐厅等演艺场馆，除了通过观演获得片刻的艺术享受之外，与艺术的连接有了更新、更深度的选择。记者关注到，近年来，深圳不少艺术场馆盘活场馆空间、演艺、人才资源，纷纷开设面向广大市民的艺术普及培训或体验项目，这些课程涵盖声乐、器乐、戏剧表演等领域，让热爱舞台艺术的普通人，也能通过高度凝练的培训体系，迅速入门表演艺术，并有机会站上专业舞台“过把瘾”，也让“下了班，去排练”逐渐成为一种城市文化新风尚。

滨海成人合唱团登上专业场馆舞台。

充分利用场馆优势 给普通人一个圆梦舞台的机会

艺术场馆的魅力是由内而外散发的。传统的演艺消费体验，是观众买票进场、观看欣赏，而现今，不少场馆依托现有空间，并联合城中艺术人才，发力特色艺术教育。位于宝安区欢乐港湾的深圳滨海艺术中心从2023年2月起推出艺术教育品牌，拥有5个青少年艺术团，以及三大成人艺术课程——成人戏剧工作坊、成人弦乐班和成人合唱团课程，并开设多个特色艺术教育项目。近期，滨海成人合唱团开启了新一期的团员招募。与传统合唱团对学员的基础艺术素养提出一定准入门槛有所不同，该合唱团发布的招募信息称得上“新手友好”：市民仅需怀着一颗对合唱热爱的心便可参与其中。

记者注意到，课程为期3个月，涵盖9次培训及一次室内音乐会演出，课程将演唱的曲目包括：《无名之辈》《大风吹》《不要慌，太阳下山有月光》等，均系时下传唱度较高的流行单曲，此外也不乏音乐剧唱段。同时，课程邀请专业合唱指挥任课程导师，学员需每周四晚参加排练，通过科学发声、视唱练耳以及舞台表现三方面展开培训。滨海艺术中心排练厅搭载了智能训练系统，为个性化指导与排演提供支持。综其所上来看，“业余歌唱不业余”成了这项培训的引人之处。

对于这种成人艺术培训形式，记者采访到一位有着丰富音乐剧观演经验的市民舒小姐，她表示虽然自己声线条件并不出众，但如果能够有机会演唱自己喜欢作品的经典唱段或能上台表演，与主创交流，不失为一种令人心动的选择。同时她还告诉记者，“这种课程形式与我平时在健身舞室学习的成品舞有异曲同工之妙，课程已经为学员搭建好框架体系，来了就能学想学的作品，学完就能演，让我们普通人也有圆梦舞台的机会。”

此外，亦有艺术场馆充分利用自身硬件设施，展开特色艺术体验。如深圳音乐厅有着华南地区最大的、高达16米的管风琴，围绕这一乐器中的“巨无霸”，深圳音乐厅近年来面向成人市民开展公益管风琴体验课。深圳音乐厅相关负责人介绍，艺术教育板块作为深圳音乐厅延伸的拓展业务，主要是为了观众拓展及观众培养，以及为演出服务。

重视体验性、社交性 深度绑定目标文化消费群体

记者观察到，作为当下文化消费的主力军，年轻一代的消费选择直指自我认同的延伸。“拒绝内耗”“不迎合、不将就”，成为忙碌的都市人守护休闲时光的内心宣言。因而，以艺术为媒、融入社交属性，让城市文艺圈层的集聚更加紧密。

日前，滨海艺术中心与香港中英剧团携手展开“戏聚夜修班”。来自香港中英剧团的两位资深戏剧导师萧俊杰、卢智燊，将为“零戏剧表演基础”的戏剧爱好者们讲授戏剧基础知识，从剧场游戏到角色扮演，并最终展开即兴表演。卢智燊表示，“短短四堂课的时间，未必能够达到真正演出的水平，但学员可以对表演、对创造一个角色，甚或对角色心态的由来，有一定程度的理解。”

从观演者到涉足戏剧表演，除非经过科班教学培训，普通人较难完成这一跨越。而随着国内舞台表演艺术市场的蓬勃发展，带来的是受众群体的细分下沉。在成人戏剧工作坊中，那些从日常生活中跳脱出来的人，以相同的文化趣味因戏而聚，交流与了解将自然展开。从其字面来看，“戏聚”，贴切地解读了这一文化现象。

此外，戏剧作为“先付费、再消费”的文化产品，实现票房与口碑双丰收是剧方与场馆均乐见的。在保证剧目的品质基础上，需要演艺场馆与剧方面向公众拿出更多诚意与“福利”。围绕近期将上演的剧目进行观众招募，展开剧本围读、表演实践等较为深度的文化体验活动，成为艺术场馆运营的必备选项。4月25日-27日，粤语版荒诞喜剧《驴得水》将在深圳保利剧院演出3场。日前，围绕该剧展开的一场有80位观众参加的读演工作坊在该剧院举行，不仅为即将上演的剧目造势，更增强了剧迷与场馆之间的黏度。