聚焦艺术大咖——李自安
更新时间:2025-04-10 10:32 浏览量:6
前言
在时光的长河中,艺术宛如一颗神秘而璀璨的星辰,散发着无尽的魅力,引领我们穿越生活的表象,触摸灵魂的深处。它不仅是人类情感与思想的表达载体,更是时代精神的生动写照,承载着人类对美好生活的向往与追求。
2025在当今这个多元化的时代,艺术领域呈现出前所未有的丰富与繁荣,各种风格、流派、媒介层出不穷,无数艺术家在这个舞台上展现着自己的才华与智慧。
本次专题报道,我们将聚焦那些在艺术领域有着卓越成就和独特影响力的艺术家。他们或扎根传统,在传统的艺术形式中深耕细作,将古老的技艺发扬光大;或勇于创新,探索未知的艺术边界,为艺术的发展注入新的活力。他们以各自独特的方式,诠释着艺术的内涵,触动着人们的心灵。
2025,让我们走进艺术,感受艺术的独特魅力,领略艺术家们的创作风采。
李自安,湖南邵阳人,意象画家,湖南省美术家协会会员,中国意象画研究会副会长,(著名画家李自健之兄长)。自幼习画,上世纪九十年代曾尝试用涂料创作美术作品,并获得全国首届建筑材料博览会金奖。近几年来,醉心于丙烯画创作,别具一格,自成一家。
从艺术发展的角度讲,绘画创作其实就是一个创新的过程,没有新意的作品往往是昙花一现,过眼烟云,难以留下隽永的艺术形象。相反,那些敢于创新、富有创意的作品,往往因为较强的审美潜质而具有不可估料的发展前景。我国当代著名画家李自安先生的艺术创作就充分有力地印证了这个事实。
在数十年的潜心创作中,李自安取东方之美、西方之长自成一派,作品不摹形似而求神韵,有的画直抒心胸,一挥而就;有的笔墨淋漓,生动洒脱,展现了画家高超的技巧。他笔下的作品不仅色彩鲜明强烈,而且透着岁月的沧桑,生活中许多常见的画面经他独到的笔墨渲染后无不极具个性。
欣赏李自安先生的意象画作品,可强烈地感知他的创作,始终和现实保持一定的距离。美,从距离中产生,这个距离正是形成美感的一个触发因素。他充分发挥了丰富的想象力,触发欣赏者从一幅幅超越现实的作品中通过自己的再想象获得一种独特的美的享受,真正是一千个欣赏者就有一千个哈姆莱特,就此一家,绝不雷同。由此造就了其艺术的抽象美。
事实上,李自安先生是着力于以一种全新的视觉方式来关照世界,看待生活,不是传统的“妙在似与不似之间”的写意,也不是近代从西方输入的“惟妙惟肖”的写实,而是基本放弃了按照原有联系和本来形貌描写客观世界的要求,以新异的符号语言向着表达主观世界的精微奥妙前进,竭力去展示其不可名状的直觉与感悟,去呈现一种如梦似幻的潜意识和恢弘奇诡的抽象美。
画无常形,迭有妙理,造境新奇,美在抽象。李自安先生的意象画创作,将线条、明暗、体积、空间、色彩等造型语言的逻辑关系借用中国哲理式的审美理想加以运用融合,笔墨、色彩在他画面的结构性安排下形成崭新的秩序、空间。更具有学术意义的是,他把自己的思想融入作品中,显露隐含的都是他独特而鲜活的美学意念,达到了与众不同的高度。他的作品可视为中国当代文化艺术的一种延伸,不论在国内还是在国外,进行艺术交流都是独具一格的品类,其画中所拥有的中国文化精神的内涵,在复杂、多元的当代视觉艺术的国际环境中,都能感染各种不同文化背景的欣赏者。
艺术没有国界,是人类共通的语言,是相互间了解沟通的桥梁,李自安希望藉此机缘,展现中国优秀的传统文化和人文精神,传递绘画艺术的独特魅力,为中西方艺术的融合和发展增添光彩。
万象浑融·思接千载
——记著名画家李自安
绘画从来不是技巧的囚笼,亦非外形的桎梏,而是一场心灵的修行与精神的超脱。如果只是单纯的搬弄技巧,那么这幅作品实际上是远不能称为艺术;只有用心去创作,方才能真正给人带来别样的艺术美学体验。像今日著名画家李自安先生的作品就是如此,在长达数十年间的油画实践中,李自安先生早已将自己的心灵从现实中解放,所以看他的油画作品,你也可以理解为这是其心中的万象境。褪尽尘世浮华,直抵艺术本真,每一幅作品所展现的,都是一种超越形而下、直指心灵的艺术力量。
中国古人云,万法归真。对照李自安先生的油画,这也就是最好的艺术真诠。其作品在技法上融汇西方抽象表现主义之精髓,在精神内核上却又能深植东方美学之文脉。那些在画布中翻滚升腾的色块,那些虚实相生、浓淡相宜的笔触,那些动静交织、气韵流动的构成,无不是李自安先生对“道法自然”的体悟外化。所以,如果说常人作画是困于形似之藩篱,那么李自安先生的画,则就是臻于了“超以象外,得其环中”的化境。以油彩为媒介,以画布为道场,在东西方艺术语汇的交融中,开辟出了一条独属于自己的油画之路。
看他的画,第一时间就让我想到了古人所言妙论:“玄妙之意,出于物类之表;幽深之理,伏于杳冥之间”。画面仿佛能引领观者重返鸿蒙初辟的混沌之境,在这里没有世俗杂念,没有具象束缚,唯有道生一,一生二,二生三,三生万物的宇宙本源。色彩在交叠中震颤,混沌里暗藏生机,每一笔触都在演绎着超然物外的浑化玄机。另外值得注意的是,他的画作也从不过多修饰,没有日期,没有题目,只有纯粹的画面和签名。这是一种艺术选择,更是一种哲学态度,唯有剔除了所有非必要的修饰,才能让画面回归到最本真的状态。
艺术史总会铭记这样一群特立独行的求道者,他们头脑清晰,心神无尘,从不为社会潮流所影响,更不为世俗喧嚣所干扰,只是一味地做自己的事,走自己的路。在这其中,李自安先生就是一位甘于寂寞的从艺者。或许有人谓其画是曲高和寡,但也正是这份不妥协的孤高,才最终成就了任何匠笔俗墨都难以企及的艺术高度。至少我可以断言,李自安先生的画作,不仅是填补了心灵绘画的空白,更是有为我们这个时代留下了一批超越性的精神图式。叩问心源,不过如是!
著名书画艺术评论家 田继学
2025年4月6日 书于北京