续写“林妹妹”的当代传奇——单仰萍的艺术华章
更新时间:2025-12-05 07:31 浏览量:7
越剧大师系列之王文娟和她弟子们(二)
在越剧的百花园中,有一种美,清雅如兰,气韵如诗,无需争艳,自成风华。单仰萍便是这般存在。她并非从上海弄堂深处走来的世家传人,而是从浙江的青山秀水中,凭着灵性与坚韧,一步步走进越剧艺术殿堂的中心。她用一个甲子的时光,将自己活成了舞台上那个“闲静时如姣花照水,行动处似弱柳扶风”的林黛玉,更在王派艺术的传承谱系中,刻下了属于单仰萍时代的深刻印记。她的艺术之路,是一场始于天赋、成于坚守、臻于化境的漫长修行。
1962年单仰萍生于浙江建德,后随父迁居桐庐。她的艺术启蒙,带着鲜明的时代印记。1972年10岁的她进入桐庐艺训班,最初学的竟是京剧,还做过拉大幕、放幻灯的场工。命运似乎并未格外眷顾这个女孩——她曾因嗓音纤细被剧团考虑劝退。然而,单仰萍骨子里有股韧劲。她选择留下,用一年多时间苦吊嗓子,硬是改善了发声,在坚韧中完成了最初的淬炼。
1981年,一次意外的救场,成为了她艺术生命的转折点。剧团巡演《萍娘》主演抱恙,19岁的单仰萍临危受命,一举成功,开始崭露头角。1983年,她在《春江月》中饰演柳明月,其清丽脱俗的扮相、哀婉动人的唱腔,让她在江浙一带声名鹊起。真正将她推向命运轨道的,是1984年的上海之行。她随团携《春江月》赴沪演出,一句带有王派韵味的弦下调,赢得满堂喝彩。热心的戏迷奔走相告,甚至将王派宗师王文娟请到了剧场。
舞台的幕布落下,艺术的幕布却为她全新开启。王文娟来到后台,一句唱得好的赞赏,点亮了单仰萍的世界。她鼓起勇气提出拜师,而早已被打动的王文娟欣然应允。同年在首届江浙沪越剧青年演员电视大奖赛上,单仰萍凭借王文娟亲授的《葬花》《焚稿》,斩获二等奖及“越剧之星”称号。一颗新星,已然在越剧的天空中冉冉升起。
从浙江到上海,这段不过几百公里的路程,单仰萍却走得惊心动魄,甚至卷入了当时轰动文艺界的 “红楼挖角风波”。1986年王文娟与徐玉兰为组建上海越剧院红楼剧团,急需年轻血液,她们看中了亲手教导过的单仰萍,以及诸暨越剧团的钱惠丽、舟山越剧团的王志萍。这一旨在打破人才地域壁垒的举措,引发了浙江多地剧团的强烈反应与联合交涉,成为当时文艺界人才流动思想激烈碰撞的标志性事件。
面对故乡的深情挽留与恩师的艺术召唤单仰萍陷入了两难。最终对艺术至高殿堂的向往,让她做出了坚定的选择。她说服了像父亲一样关爱她的桐庐县文化局老书记郑锡纯,那句“若我是您的女儿,您会让我怎么选”的恳切之语,最终打动了家乡的领导。1987年在恩师的力挺与各方的斡旋下,单仰萍正式调入上海越剧院红楼剧团。这场风波,不仅是一次个人命运的转折,其最终尘埃落定,也印证了艺术人才合理流动的时代趋势,为王派乃至整个上海越剧,注入了决定性的生机。
调入上海意味着站在了巨人的肩膀上,也意味着必须承受最严苛的目光。单仰萍的艺术高峰,与“林黛玉”这个角色血肉相连,却也远不止于此。
王文娟对这个弟子倾注了全部心血,也异常严格。单仰萍初进团时,台步还带着过去演正旦的沉稳,被师父直言“不像少女”。王文娟特意请来戏校老师为她重新训练身段台步。1986年,在拍摄电影《绣花女传奇》(即《春江月》电影版)时,王文娟更是专程赶赴浙江,连夜为她分析角色、细抠表演,这份倾囊相授的深情,成为师徒传承的佳话。更令人动容的是前辈的托举。1987年复排《红楼梦》,53岁的“初代紫鹃”孟莉英亲自为她配戏。排练时,孟莉英一把将不敢倚靠的年轻“黛玉”揽入怀中,用自己极具感染力的表演瞬间将她带入情境。这种跨越代际的传承与扶持,是单仰萍能够迅速立住角色的关键。
单仰萍的黛玉之所以能成为继王文娟之后最受认可的舞台形象之一,在于她完成了从模仿到内化的升华。她不仅苦练外在技巧,更潜心研读《红楼梦》原著,为“黛玉进府”自编了“辞母”的小品,为12岁的孤女赋予了合理的行为逻辑与情感铺垫。她的表演,哀而不怨,弱中见骨 。那清丽婉转的唱腔,在继承王派醇厚的基础上,更添了一份空灵与书卷气,仿佛真是从潇湘馆的竹韵中流淌而出。1999年与钱惠丽搭档的新版《红楼梦》成为经典,演出超千场,风靡海内外,她塑造的黛玉,气韵清雅,刻画入微,被评论赞为让人信服她就是曹雪芹笔下的黛玉。
单仰萍的艺术生命并未被黛玉所禁锢。在恩师的鼓励下,她勇敢开拓戏路。在《孟丽君》中,她女扮男装,演出了丞相的俊逸洒脱与女儿家的细腻柔情;在《舞台姐妹》中,她饰演历经磨难的竺春花,展现了从质朴到成熟的演技跨度,并凭此剧同时斩获第十七届中国戏剧梅花奖与第九届文华表演奖,抵达个人艺术荣誉的巅峰;在新编现代越剧《家》中,她塑造的梅芬,哀婉凄美,为传统流派注入了现代悲剧美学的深度。这些角色,共同构成了她丰满而立体的艺术世界,证明了她是能够挑大梁的全能型艺术家。
艺术家的价值,不仅在于舞台上的绽放,更在于文脉的延续。2024年,单仰萍出版了《有美人兮——单仰萍越剧谈艺录》,系统回顾五十载艺术生涯,并附以精选曲谱,为后学者留下了一份珍贵的艺谱。作为上海市首批非物质文化遗产(越剧)代表性传承人,她的身影频繁出现在教学课堂、公益讲座和青年演员的培养中,将王文娟先生“台上做戏复杂点,台下做人简单点”的教诲,连同自己的毕生心得,毫无保留地传递下去。
她的艺术与人生,也获得了业内至高的认可。中国戏剧梅花奖、文华表演奖等重量级奖项,是对她艺术成就的官方定评。而恩师王文娟“抓得住王派魂”的赞许,剧作家吴兆芬“越坛一株素馨花”的比喻,以及老搭档钱惠丽对她“舞台夫妻缘分”的珍视,则是来自艺术共同体最温暖、最真诚的背书。
从桐江畔的懵懂女孩,到黄浦江边的王派翘楚;从时代风波中的焦点人物,到万众敬仰的艺术大家。单仰萍用她的人生演绎了一部静水深流、柔韧不屈的传奇。她不是开宗立派的大师,却是将一派精粹承接到极致、并在时代中加以光大的最佳诠释者。她让林妹妹在当代舞台上重新获得生命,让王派艺术在新世纪焕发清雅光华。
她就像她所钟爱的兰花,不争喧哗,独自芳华。那缕幽香,已沁入越剧的肌理,必将随着“王派”艺术的河流,静静流淌,泽被后人。
