一部电影，半生越韵：徐玉兰的艺术人生！

更新时间：2025-04-12 14:34  浏览量：1

在华语影史的长河里，有两部电影宛如璀璨星辰，它们不是好莱坞式的商业大片，没有震撼的特效，却凭借细腻的情感、婉转的唱腔，在观众心中留下了不可磨灭的印记。这两部电影，便是越剧电影《红楼梦》与《追鱼》，而它们背后的灵魂人物，就是著名越剧表演艺术家徐玉兰。

初见：戏韵萌芽

徐玉兰出生在越剧之乡浙江新登，自幼便与越剧结缘。那时的她，也许还未曾料到，越剧将成为她一生的挚爱与坚守。童年时，徐玉兰常常穿梭在小镇的街巷，听着戏班里传来的悠扬曲调，那婉转的唱腔像磁石一般吸引着她。小小的她，总会趴在戏班的门槛上，眼睛一眨不眨地看着台上的表演，心中满是对舞台的向往。

12岁那年，徐玉兰毅然踏入了越剧的世界，成为了一名越剧学员。初入师门，训练的艰苦超乎想象，每天天还未亮，她便要起床吊嗓子，压腿、下腰等基本功练习更是疼得她直掉眼泪。但心中的热爱让她咬牙坚持了下来，她跟着师傅一招一式地学，一句一腔地练，不放过任何一个细节。

成长：崭露头角

经过多年的刻苦钻研，徐玉兰开始在越剧舞台上崭露头角。她的表演风格独特，嗓音高亢明亮，音域宽广，行腔舒展流畅，具有很强的爆发力。在舞台上，她举手投足间尽显大气，将角色演绎得淋漓尽致。

早期的徐玉兰在传统剧目中不断打磨自己，《西厢记》里的张生，被她演绎得风流倜傥又情深义重。她的表演不仅在技巧上日臻成熟，更开始融入自己对角色的理解和感悟。她的每一个眼神、每一个动作都充满了戏，让观众仿佛真的看到了那个为情所困的书生。

巅峰：银幕留芳

真正让徐玉兰声名远扬的，还是她主演的两部越剧电影——《红楼梦》和《追鱼》。

《红楼梦》中，徐玉兰饰演的贾宝玉，成为了无数观众心中的经典形象。她用灵动的表演，将贾宝玉的叛逆、纯真与深情完美呈现。“天上掉下个林妹妹”这句经典唱词，在她的演绎下，成了越剧史上最具代表性的片段之一。电影上映后，引起了巨大轰动，大街小巷都回荡着越剧《红楼梦》的旋律。观众们被宝黛之间的爱情深深打动，而徐玉兰的表演更是让贾宝玉这个角色鲜活地跃然于银幕之上。那细腻的情感表达，从初见黛玉时的惊喜，到共读西厢时的默契，再到黛玉离世后的悲痛欲绝，每一个情绪的转变都被她诠释得丝丝入扣。

《追鱼》同样是一部经典之作。徐玉兰在其中饰演的张珍，憨厚老实又对爱情忠贞不渝。与鲤鱼精之间的人妖恋，在她的演绎下充满了浪漫与奇幻色彩。她与王文娟的对手戏，一唱一和，配合默契，将这段跨越种族的爱情故事演绎得令人动容。电影中的每一场戏，无论是书馆相会时的羞涩，还是金殿对质时的坚定，徐玉兰都凭借精湛的演技，将张珍的性格特点展现得淋漓尽致。

这两部电影不仅在国内风靡一时，还走出国门，让越剧这一传统艺术在世界舞台上大放异彩。它们以独特的艺术魅力，温柔了岁月，惊艳了时光，成为了越剧发展史上的两座不朽丰碑。

传承：桃李芬芳

除了在舞台和银幕上的卓越成就，徐玉兰还是一位杰出的越剧教育家。她深知越剧的传承与发展需要培养更多的人才，于是她毫无保留地将自己的技艺传授给年轻一代。

她的学生们，如今已成为越剧界的中流砥柱。像钱惠丽、郑国凤等，她们在老师的悉心教导下，继承了徐派的艺术精髓，并在新时代不断创新发展。徐玉兰在教学时，总是耐心地指导学生们每一个唱腔、每一个动作，她注重培养学生对角色的理解和感悟，鼓励她们在表演中融入自己的个性。

在徐玉兰看来，越剧的传承不仅仅是技艺的传授，更是文化的传承。她希望年轻一代能够将越剧所蕴含的中国传统文化内涵发扬光大，让越剧在新时代焕发出新的生机与活力。

落幕：精神永存

如今，徐玉兰先生已经离开了我们，但她的艺术成就和精神却永远留在了越剧的历史长河中。她用一生的时间，为越剧事业的发展做出了不可磨灭的贡献。

回顾徐玉兰的艺术人生，我们看到的是一位艺术家对梦想的执着追求，对艺术的精益求精。她的两部经典电影，就像两颗璀璨的明珠，照亮了越剧发展的道路。在当下这个快节奏的时代，越剧等传统艺术面临着诸多挑战，但徐玉兰的故事告诉我们，只要有热爱、有坚守，传统艺术就一定能够在新时代绽放出更加绚烂的光彩。我们期待着更多的年轻人能够走进越剧的世界，领略这门传统艺术的独特魅力，让徐玉兰先生等老一辈艺术家的精神得以传承和延续。