四贤合璧，墨铸千秋——《大富贵亦寿考图》的艺术丰碑与文脉赓续

更新时间：2025-12-09 05:21  浏览量：1

当丈二宣纸铺展于鲁迅美术学院的画室，钟质夫的花鸟雅韵、晏少翔的工笔精魂、季观之的山水骨力、郭西河的写意灵动，在1991年的秋天交织碰撞，终成《大富贵亦寿考图》这帧传世巨作。如今四位宗师与题跋者人民鉴赏家杨仁恺皆已远行，这幅凝聚“鲁美四老”艺术精髓的丈二巨制，不仅是辽沈大地不可再生的文化瑰宝，更成为中国近现代书画史上“合璧创作”的典范，承载着传统文脉与时代精神的双重重量，在岁月长河中熠熠生辉。

国画《大富贵亦寿考图》，3.8米X1.5米，钟质夫、晏少翔、季观之、郭西河合作。

丈二巨制，创作背景与意象解读

1991年秋天，钟质夫、晏少翔、季观之、郭西河四位年逾古稀的鲁美老教授齐聚画室，欣然携手完成《大富贵亦寿考图》。彼时四人已在画坛耕耘半世纪，历经京津画派的熏陶与辽海地域的滋养，形成各自独树一帜的艺术语言，此次合作既是老友间的艺术共鸣，更是对中国传统“合画”文化的当代践行。

作品以丈二匹宣纸（约3.8米×1.5米）为载体，以苍松、山石、牡丹为核心意象，松枝苍劲如虬龙，象征坚贞长寿；牡丹雍容似锦绣，寓意富贵吉祥；群鸟翔集于花丛，云雾缭绕于山石，既展现北国山川的雄浑气象，又传递“富贵绵长、福寿康宁”的吉祥寓意。人民鉴赏家杨仁恺1995年的题跋“鲁迅美术学院四位老教授合作丈二匹巨制者稀有”，既点明作品的稀缺性，更以权威视角赋予其历史见证的厚重感。如今藏家手中的这幅巨作，已然与城市文化共生，实现了艺术价值与人文情怀的双向奔赴。

国画《大富贵亦寿考图》落款：大富贵亦寿考，辛未秋，钟质夫、晏少翔、季观之、郭西河合绘。

四笔同辉，笔墨交响与风格融合

《大富贵亦寿考图》的精妙之处，在于四位宗师“各展所长而又浑然一体”，将毕生艺术特质融入整体构图，奏响一曲和谐的笔墨交响。季观之以北派山水的雄浑笔力勾勒松石，其独创的“带水斧劈皴”让山石兼具刚劲骨力与水墨云雾，苍松枝干以篆隶笔意写出，尽显“季家山水”的沉厚气象，为画面奠定坚稳的视觉基底。钟质夫笔下的牡丹延续其“浓郁雅丽、形神兼备”的风格，用笔沉稳多变，墨色层次丰富，既传承湖社画会的正统花鸟技法，又融入西画的色彩理念，赋予牡丹鲜活的生命力与雍容气度。郭西河以小写意的灵动笔触点缀群鸟与花枝，线条自然流畅，于花叶间添逸趣、石缝中补生机，其“雅艳中和”的风格让画面在雄浑中见精巧，延续了王雪涛一脉的写意精髓。晏少翔则以工笔重彩的细腻功底刻画局部，无论是花瓣的纹理还是松针的层次，皆以细劲线条精准勾勒，尽显“辽海工笔第一人”的严谨造诣，让整幅作品在写意奔放中不失精致质感。四位大师笔墨各具面貌，却在气韵上高度统一，最终达成“形散神聚、气韵贯通”的艺术境界。

国画《大富贵亦寿考图》杨仁恺题跋：鲁迅美术学院四位老教授合作丈二匹巨制者稀有。而今钟老作古，季郭两位先生患疾已经不能执笔挥毫，独晏老犹每日创作不息，书此为之慨然。乙亥初夏，八十拙叟龢溪仁恺记。

墨承古今，艺术价值与时代印记

这幅作品的艺术价值，不仅在于四位宗师的技法融合，更在于其对传统书画的传承创新与时代精神的生动诠释，成为中国近现代书画史上的重要标杆。

在技法传承上，作品融合唐宋工笔的细腻、明清写意的豪放及京津画派的笔墨精髓，吸收黄宾虹、张大千等大师的艺术养分，实现了工笔与写意的完美统一、山水与花鸟的跨界融合，打破了传统分科的局限，展现出“精研古法，博采新知”的艺术追求。在地域表达上，它将东北山川的雄浑与北国花鸟的明艳深度结合，集中体现了京津画派传统与辽海地域特色的融合共生，为辽海画派的形成写下浓墨重彩的一笔。在时代精神上，作品以“富贵长寿”的传统主题为载体，融入新时代的文化自信，成为连接传统与现代的艺术桥梁，印证了“笔墨当随时代”的艺术真理。

瑰宝传世，收藏意义与文化回响

如今，《大富贵亦寿考图》已超越艺术品本身，成为承载特定时代记忆的文物级瑰宝，其收藏价值远超物质层面，彰显着深远的文化意义。

作为鲁美教学体系的活化石，它记录了一代美术教育家“画品即人品”的精神追求——钟质夫的循循善诱、晏少翔的百岁耕耘、季观之的山水情怀、郭西河的淡泊坚守，皆凝聚于笔墨之间，成为后世敬仰的艺术丰碑。作为辽沈大地的文化符号，它既是京津画派传统在东北地域生根结果的生动例证，见证了辽海画派的形成与发展，更展现了中国传统文化的强大生命力。

这幅作品终将以文化图腾的姿态，延续四贤的艺术精神，滋养后世的审美心灵。当笔墨的温度穿越三十余载光阴，《大富贵亦寿考图》依然闪耀着不朽的艺术光芒，它不仅是四位宗师艺术生涯的巅峰合璧，更是中华文化文脉永续、薪火相传的永恒见证。