重构经典 古调新声——江苏艺术基金资助项目海州童子戏《白骨夫人》首演

更新时间：2025-12-09 13:38  浏览量：1

12月8日晚，江苏艺术基金2025年度大型舞台资助项目海州童子戏《白骨夫人》在连云港市文化艺术中心大剧院成功首演。本次活动由江苏省戏剧文学创作院、连云港市淮海剧团、曹艳林童子戏剧团联袂演出。

海州童子戏《白骨夫人》主创阵容强大，特邀江苏省戏剧家协会主席、江苏省文学创作院院长担纲编剧，江苏省文学创作院艺术顾问、一级编剧张弘担任导演，国家一级灯光设计袁昌军通过光影讲述白荻故事，本土作曲仲兆亮以音符塑造人物形象，推动剧情发展，知名舞美设计张善庭以简洁凝练的舞美设计回归戏曲美学艺术本体，童子戏剧团团长曹艳林亲授童子戏祭祀、咬鸡等绝活，连云港市淮海剧团青年演员薛梦雅、朱延鑫担纲主演，国家级非海州五大宫调传承人陈立才作为剧中说书人浓情献演。

该剧以《西游记》文化为基底，将白虎岭传说与海州民间故事集合，讲述少女白荻在灾荒战乱中历经生死，化身白骨夫人守护亲人的悲剧。深度融合西游文化与省级非遗海州童子戏，以当代戏剧语汇激活传统艺术生命力，为观众呈现了一场既有古朴韵味又具现代审美的艺术盛宴，是我市推动优秀传统文化创造性转化、创新性发展的又一重要成果。

深耕西游文化 创新叙事视角

该剧立足连云港作为《西游记》文化发源地的独特资源，大胆突破传统叙事，将目光聚焦于“白骨夫人”的前世今生。通过演绎民间少女白荻在乱世中恪守孝道、追寻真情，直至历经劫难化身“白骨夫人”的悲壮故事，完成从“妖”到“人”的深刻重构。剧中对亲情、人性与命运的追问，赋予了这一经典形象全新的情感深度与人文内涵，使古老的西游传说焕发出贴合当代价值观的动人光彩。

非遗融合现代 激活古老剧种

作为省级非遗，海州童子戏的独特魅力在剧中得到了充分展现与创新表达。剧中既保留海州童子戏原生态的巫祝元素，又融入海州五大宫调说唱特色，通过“上山”“觅食”“招魂”“咬鸡”四出，探讨“人与命运”抗争的母题。表演中，狗皮鼓、古朴唱腔等童子戏原生态艺术形式原汁原味呈现，营造出浓郁的神秘色彩与地域民俗风情。同时，创作团队大胆融入现代舞台美学，通过极简而富有象征意义的舞美设计、细腻的情感表演及紧凑的叙事节奏，有效弥合了传统戏曲与现代观众之间的审美距离，实现了古老剧种与当代剧场艺术的精彩对话。

聚力传承发展 赓续艺术薪火

《白骨夫人》的成功创排，是我市持续推进濒危剧种“活态传承”的生动实践。连云港市淮海剧团充分发挥院团力量，积极搭建传承平台，组织青年演员与海州童子戏代表性传承人曹艳林老师结对研学。在历时数月的创排过程中，传承人亲身示范，对身段、唱腔、仪式细节等进行全方位指导，确保了非遗技艺的准确传承与精髓延续。这一“以戏促功、以老带新”的模式，有效提升了青年演员的艺术素养，为海州童子戏的传承发展注入了新鲜血液与持久动力。

首演现场，座无虚席，精彩的剧情、精湛的表演赢得观众阵阵掌声，相关专家认为，海州童子戏《白骨夫人》在坚守非遗本真的基础上，成功探索出了一条传统戏曲现代化表达的新路径，其艺术创新性与文化责任感值得充分肯定。该剧的成功上演，不仅丰富了我市“西游文化”品牌的内涵与呈现形式，也为全省乃至全国的非遗保护与戏曲创新工作提供了有益的“连云港实践”。

三审：杨冬梅