从邮票到国礼：王玉良与张桂徵的“艺术双生”，藏着中国传统美学的当代答案

更新时间：2025-12-08 19:28  浏览量：1

在中国当代艺术圈，能以“艺术共生”姿态共同书写传统美学新篇的伴侣并不多见，清华大学美术学院的王玉良与张桂徵夫妇，便是其中最动人的一对。他以水墨为刃，打破传统题材与技法的边界，在佛造像、异域建筑、名山大川间构建多元艺术世界；她用工笔为韵，深耕花木生灵题材，将清雅风骨刻进“国家名片”。二人艺术路径看似迥异，却在“传承经典、创新表达”的内核上高度契合——若想读懂中国传统艺术如何跨越时光、“活在当下”，这对“东方美学组合”的作品与故事，便是最生动的答案。

回溯王玉良的艺术之路，其“中西融合”的底气早已在岁月中沉淀。这位1949年生于山东烟台、祖籍诸城的艺术家，天生带着齐鲁大地的人文底蕴，早年便有幸受教于郭桐树、山之南、王仲年等艺术前辈，打下了扎实的传统书画根基。1976年，他与艺术大师吴冠中在龙须岛的相处交流，更让他对艺术创新有了更深的体悟。1978年，恢复研究生招生后，王玉良凭借过人天赋考入中央工艺美术学院首届研究生班，受业于庞薰琹、袁运甫两位艺术巨擘，系统开展中国传统装饰性绘画与西方现代绘画的对比研究。庞薰琹教授的国际化艺术视野，袁运甫教授对色彩与形式美的独到见解，再加上后来对张仃先生民间艺术生命力理念的吸收，共同塑造了他“不困于传统、不盲从西方”的艺术格局。

作为深耕美术教育与创作数十年的学者型艺术家，王玉良的国画堪称“中西融合”的典型样本。如今身兼清华大学美术学院绘画系教授、博士研究生导师、中国美术家协会会员、中国画学会理事等多重权威头衔的他，更担任庞薰琹艺术研究会副主任、清华大学张仃艺术研究中心副主任、吴冠中艺术研究中心副主任等职务，将学术研究与创作实践深度绑定。他始终在探索“传统笔墨如何承载多元题材”：在佛造像题材中，他摒弃传统工笔的繁复勾勒，将西方素描的精准性融入水墨，让二维画面生出石刻般的立体质感，代表作《三尊玉立》中，菩萨造像的衣袂以淡墨铺陈，眉眼神情以浓墨点染，静谧中透着人文温情；在异域建筑题材里，他用淡墨勾勒罗马圣天使古堡的轮廓，浓墨凸显窗棂雕花的细节，让西方建筑的几何美学与东方水墨的含蓄韵律达成奇妙平衡。

数十年的艺术深耕，让王玉良的作品收获了权威机构与国际舞台的双重认可。他的作品连续入选第七届、第八届、第九届全国美展——这一每五年举办一届的中国美术界最高规格盛会，足以印证其艺术造诣的行业地位。不仅如此，他的作品还数十次亮相国家级、国际级重要展览，足迹遍布巴黎国际艺术城、汉城国立现代美术馆等海外顶级艺术场馆，成为展现中国当代艺术实力的重要载体。更值得一提的是，其作品被中国国家博物馆、中国美术馆、中国军事博物馆、香港艺术博物馆、澳大利亚国家艺术博物馆等国内外顶级机构永久收藏；人民大会堂、中央统战部、中国外交部、国务院台湾办公室及驻外多国使领馆，均长期陈列他的巨幅作品。更有部分佳作作为国礼，赠予曼德拉、侬德蒙等外国元首，成为跨文化交流的东方艺术符号。

如果说王玉良的水墨是“破界的力量”，那他的夫人张桂徵的工笔便是“极致的坚守”。这位清华大学美术学院特聘教授、中国美术家协会会员，数十年如一日深耕花木生灵题材，用“穷理尽性”的匠心诠释着工笔画的美学真谛。为了精准呈现一朵芙蓉的肌理、一片花瓣的色彩渐变，她曾从苏州到葡萄牙，跨越山海积累数万张写生素材，只为捕捉最鲜活的自然之美。在其代表作《木芙蓉》系列中，她以传统折枝技法为骨，用细腻的笔触与渐变的色彩，定格“醉芙蓉”一日三变的景致——从清晨的淡粉到正午的艳红，再到暮色的浅紫，每一片花瓣的纹路、每一根叶脉的走向都清晰可辨，将“以物咏情”的传统花鸟画精髓展现得淋漓尽致。

这份极致匠心，让张桂徵的作品多次被选作中国邮政邮票图案，成为名副其实的“国家名片”。当她笔下的芙蓉、梅花、翠竹等形象印在邮票上，走进千家万户，工笔画的清雅风骨也随之传递给更多人，让传统艺术真正融入日常。她的作品同样备受收藏市场青睐，不仅多次参与国内外重要展览，更以细腻的笔触、饱满的情感，成为工笔画领域的标杆之作。

有趣的是，这对艺术夫妇虽各有侧重，却在“澄澈明净”的审美追求上高度契合。王玉良的水墨在静谧中藏着力量，无论是《卢沟之雪》中雪景石狮的历史沧桑，还是《摩崖》中山石石刻的厚重深邃，都能通过笔墨传递出深刻的精神内涵；张桂徵的工笔在精微中透着真情，每一朵花、每一只鸟都饱含对自然的热爱与对生命的敬畏。二人作品曾共同亮相“中欧艺术对话”“中国画名家中堂作品展”等重要展览，以“一墨一工、一阔一精”的互补姿态，成为跨文化交流中亮眼的“东方美学组合”。

如今，王玉良的艺术成就早已获得主流媒体与学术领域的高度认可。《美术》《国画家》《中国书画》《人民日报》《光明日报》等近百家权威报刊专题介绍其艺术理念与作品；中央电视台、山东电视台等媒体多次制作专题报道，深度解读他的创作心路。他的作品被编选入《中国现代美术全集》《中国现代山水画全集》等经典册籍，传略收入数十种艺术辞典名录，海内外先后出版《王玉良画集》《王玉良风景色彩写生》《王玉良线描》《王玉良水墨造像》等二十多种个人专集，学术影响力遍及海内外。而张桂徵也以其精湛的工笔技法，成为当代工笔画坛的重要代表，二人共同在艺术道路上前行，继续为中国传统美学的传承与创新注入活力。

对于关注传统艺术的藏家与爱好者而言，了解王玉良与张桂徵，从来不止是认识两位艺术家。他们的作品，是传统美学在当代的生动实践；他们的故事，是艺术与热爱的完美共生。从王玉良被多国博物馆收藏的国礼之作，到张桂徵印在邮票上的工笔精品，每一件作品都藏着中国传统艺术的当代生命力，也值得被更多人看见与珍藏。

个人简介：

核心头衔：

清华大学美术学院绘画系教授

中国美术家协会会员

中国画学会理事

庞薰琹艺术研究会副主任

清华大学张仃艺术研究中心副主任

清华大学吴冠中艺术研究中心副主任

中央国家机关美术家协会艺术顾问

民盟中央美术院理事

艺术履历：

王玉良，山东诸城人，1949 年生于山东烟台。 清华大学美术院教授，研究生导师，中国美术家协会会员。早年曾受教问学于郭桐树、山之南、王仲年诸前辈。1978年考入中央工艺美术学院攻读研究生，受业于庞薰琹教授和袁运甫教授，进行中国传统装饰性绘画和西方现代绘画对比研究。1980年研究生毕业留校后，一直从事于美术教育和美术研究、创作。

多年来于中国画创作中，在继承中国优秀传统基础上，多致力于中国画表现语言的拓展的努力，在中国画创作的题材和表现技法及对中国画材料的难度把握上，达到新的水平，受到美术理论界关注和好评。

作品入选七、八、九届全国美展等数十次国家级展览，曾被收藏于中国国家博物馆、中国美术馆、中国军事博物馆，中国画研究院，香港艺术博物馆，澳大利亚国家艺术博物馆，人民大会堂，北京美协、清华大学、中国孔子基金会等，巨幅作品陈列于中央统战部，中国外交部，国务院台湾办公室及驻外多国使领馆。作品曾作为礼赠送于曼德拉、侬德蒙等国外多国元首。

《美术》《国画家》《中国书画》《艺术收藏》《收藏家》《人民日报》《文艺报》《光明日报》等约百家报刊专题介绍。中央电视台、山东电视台等媒体专题报导和介绍艺术成就。多类画种的作品被编选入《中国现代美术全集》多卷，《中国现代山水画全集》《今日中国美术》等经典册籍。传略为数十种辞典名录收入，海内外先后出版有《王玉良画集》《王玉良风景色彩写生》《王玉良线描》《王玉良水墨造像》等多种专集。