声韵传情 杏坛筑梦——杨铁梅朗诵艺术与教育人生风采

更新时间：2025-12-15 09:43  浏览量：1

在运城师范高等专科学校的讲台上，有一位以声传情、以文育人的教育者——杨铁梅。她就是中文系副教授、山西省普通话水平测试员、全国首届“国琅杯”朗诵艺术大赛十佳朗诵者、金奖得主。这位将朗诵艺术与语文教育深度融合的师者，用声音勾勒文学之美，以情怀浇灌桃李芬芳，在三尺讲台与艺术舞台间书写着动人的教育诗篇。

一、声动舞台：从杏坛到艺术巅峰的跨越

2025年，全国首届“国琅杯”朗诵艺术大赛的舞台上，杨铁梅以一首《就是那只蟋蟀》惊艳四座。她将余光中的思乡绝唱化作潺潺流水，时而低回婉转如月下江涛，时而高亢激昂似破云长啸。评委这样评价：“她的朗诵不是简单的文字复现，而是用声音构建起完整的审美空间，让听众在语流中触摸到蟋蟀的魂魄。”最终，她以总分第一的成绩，成为同时荣获金奖和“十佳朗诵者”双项奖项的教师选手。

这份荣耀背后，是三十三年如一日的声韵锤炼。作为山西省普通话水平测试员，她独创“三维发声法”：通过口腔控制训练解决方言干扰，运用气息调节实现情感递进，借助肢体语言增强表现张力。这种对声音艺术的极致追求，让她在2019年山西省职业技能大赛中再度斩获一等奖，用专业实力诠释了“台上一分钟，台下十年功”的真谛。

二、文以载道：课堂上的朗诵美学实践

在运城师专的教室里，杨铁梅将朗诵艺术转化为独特的教学语言。她主讲的中国现当代文学课程，每学期都会设置“经典重读”单元：从鲁迅《野草》的哲思吟诵，到沈从文《边城》的田园牧歌；从徐志摩新月诗派的韵律解析，到莫言魔幻现实主义的声腔演绎。学生们记得，她讲解老舍《茶馆》时，用京腔再现王利发的市井智慧；分析《雷雨》时，又以抑扬顿挫的语调勾勒出周朴园的复杂人性。

这种沉浸式教学源于她对文学本质的深刻理解：“好的朗诵不是表演，而是通过声音的二次创作，让文字活过来。”她编写的《普通话训练教程》中，专门设置“文学语体朗诵”章节，将赵树理的山西方言小说、贾平凹的商州叙事等地域文学纳入训练体系。2018年，她参与的省级课题“成语典故中的河东文化”通过朗诵形式还原历史场景，让千年典故在声情并茂中焕发新生。

三、育人无声：声音里的教育哲学

作为山西省模范教师，杨铁梅始终坚信“声教胜于言教”。她创建的“晨读计划”要求每个学生每天用15分钟朗诵经典，这项坚持数十年的活动已培养出多名省级演讲冠军。在指导青年教师时，她强调：“教师的声音是流动的教科书，抑扬顿挫间传递着价值观，轻重缓急中蕴含着教育智慧。”

这种教育理念在她自身的成长轨迹中清晰可见。从1992年执教至今，她撰写了《让语文课充满激情》《语文教师应培养学生健全的人格》等12篇教研论文，将朗诵艺术与人格教育深度融合。她开发的“互联网+朗诵”教学模式，通过音频分享、线上朗诵会等形式，让偏远地区的学生也能接受专业指导。2020年疫情期间，她录制的《古诗词朗诵技巧》系列微课点击量突破50万次，成为特殊时期的“声音课堂”。

四、艺教双馨：多重角色的完美平衡

在学术领域，杨铁梅同样成果斐然。作为第一副主编参与的全国高职“十二五”规划教材，创新性地加入“朗诵评价量表”；在《当代陕西文学作品中乡土情结探析》等核心期刊论文中，她开创性地将方言朗诵研究引入地域文学分析。这些学术积淀反哺教学，使她的课堂既有理论深度又充满艺术感染力。

从全国教书育人楷模候选人到运城名师，从“五一劳动奖章”获得者到金牌教师，杨铁梅用声音搭建起文学与教育的桥梁。正如学生在获奖感言中所写：“杨老师的朗诵课让我们懂得，文字不仅有温度，更有力量；教育不仅是传授，更是唤醒。”这份用声韵铸就的教育情怀，正随着她的每一次朗诵，在更多心灵中激起回响。

在声与文的交响中，杨铁梅完成了从朗诵者到教育者的身份升华。她用三十三载春秋证明：真正的教育艺术，是让每个字符都饱含深情，让每节课堂都成为唤醒灵魂的殿堂。这位行走在朗诵艺术与语文教育之间的师者，正以独特的方式诠释着新时代教师的精神高度与专业深度。

【来源：运城师专中文系】