《AI时代》中国最具投资价值艺术家—钟国康
更新时间：2025-04-27 17:04 浏览量：4
序 言
人工智能正颠覆性地重构人类文明的运行逻辑，带动艺术领域迎来前所未有的革命。中国书画作为千年文化精粹，必然在AI浪潮中被赋予跨越时空的新势能。传统艺术站在了历史的拐点上！智能算法与个体思维共振，数据集结与水墨色彩交融，一个属于中国艺术家的新黄金时代已然开启。
《AI时代》中国最具投资价值艺术家主题活动，积极打造产学研投一体化平台，集结最具AI时代基因的艺术家与作品。创新性聚焦AI技术带来的创作、鉴评、投资新维度赋能，引入AI大模型深度挖掘艺术作品价值潜力，带领艺术家热烈拥抱AI新时代，突破个体经验创作的一切桎梏，构建人工智能与个体才华相互融合的创作生态！
发现人才，推荐经典，我们将在AI赋能的万亿级市场体系中，为最具投资价值的艺术家立标定位，通过算法解析与笔触韵律呈现作品的价值张力，让下一个张大千、齐白石横空出世，成为定义艺术市场的话语权的新时代领军人物！
北京墨真书画院编辑
钟国康题《AI时代》
艺术家简介：
钟国康,一九五七年生。中国艺术研究院写意画院导师，中国书法家协会会员。中国楹联协会会员。深圳市设计委员会委员。深圳市专家工作委员会委员。羊城晚报《联名得意》专栏作者。羊城晚报《双子星》专栏作者。新快报《叫醒服务》专栏作者。信息时报《亦兰亭》专栏作者。《东方收藏》杂志编辑委员会委员。
著作有《钟国康书法篆刻集》（荣宝斋出版社，二零零二年出版）。《国粹》（南方出版社，二零零二年出版）。《钟国康篆刻集》（线装书上下册，西泠印社出版社，二零一零年出版）。《金字招牌》(广西师范大学出版社，二零一四年出版)。《珠海盛世华章》线装书（岭南美术出版社，二零一四年出版）。《金庸武侠小说名篆刻》线装书（岭南美术出版社，二零一四年出版）。《当代中国文人印谱》线装书（广西师范大学出版社，二零一六年出版）。《印回大唐》（广西师范大学出版社，二零二零年出版）。《钟国康带你大刀阔斧学篆刻》（广西师范大学出版社，二零二三年出版）等等。
2014年为《中国印花税》创作了九枚主题印章。
钟国康之书法、篆刻，师法吴昌硕、齐白石、王觉斯、张长公诸大师，心慕手追，得其三昧，几可乱真。行草篆隶，各体兼工，苍劲老到，气韵两善。挥笔如刀，屋漏痕中，极其碑味。挥毫泼墨，干湿浓淡，方中带圆，飞白有度，还带刀锋。篆刻尤力，操刀如笔，飞扬恣肆，莫不中规，章法井然，让就并妙，秦朱汉白，绝无匠气，但见儒雅，味厚韵长，盖非技术而为艺也。
钟国康认为傲世执着的生活状态，就是艺术家的笔头状态……所以钟国康闻墨就醉，无须烈酒来调情。
作品欣赏：
深圳李灏书记的土特产
■ 陈 文 / 文
八十年代至九十年代的大部分时间，深圳市的市委书记和市长都是由李灏担任。李灏是广东电白人，回深圳任职之前，是国务院的副秘书长。他主政深圳10多年，为特区的发展夯实了理论基础和腾飞的动力。
李灏作为主官，并不认识钟国康。是李灏的一位老朋友陈东推荐，李灏爱才，把钟国康调入深圳，开始在深圳群众艺术馆，后调入深圳大学。李灏的爱才道理很简朴，艺术家要有一个单位，有工资，有饭吃，有房子住，他才有精力专心搞他的艺术。否则就会饿死。钟国康调入深圳后，李灏还经常托人带话问钟国康，“生活怎么样？有困难就说。”
而钟国康也没有辜负李灏的希望，关在房子就整天写啊刻啊，这一关就是13年。艺术爆发力也一触即发。
深圳作为中国的经济特区，国内外来参观学习的官员，国际友人经常人来人往。按国际惯例，都互送礼物。而深圳作为经济特区，只有探索的经验，没有什么土特产互送。李灏想到了钟国康，让他刻一些来访深圳嘉宾和国际友人的印章，作为深圳的“土特产”送给他们。中国篆刻，是中国的传统文化，这样的“土特产”很受欢迎。大家都一打开礼品，是一方“中国印”，非常高兴。有人慕名通过李灏请钟国康刻印章。久而久之，钟国康的印章就成为深圳这个当初被批评为文化沙漠的“土特产”。李灏主政深圳时，大力引进艺术家，看得比别人远。他把所有的批评都当成宝贵的意见，默默无闻干自己的事，夯实基础。钟国康也就成为深圳文化基础的基石。
一个市委书记和一个篆刻家的故事，是深圳发展千千万万故事中的一个。我们记录故事，就是记录历史。
2008年9月26日，我陪钟国康去探望李灏。他已退休多年，赋闲在家。我问：李书记，你当初是怎样看上钟国康的？李灏说：“他刻得非常大胆，非常空灵。属于艺高人胆大那种，我把他的印章送给友人，他们都说好，惊叹深圳还有这样的人才”
李灏对钟国康的评价很高，也很简单。随后，钟国康向老书记汇报了最近到北京发展的一些情况，李灏连连头点：好、好！
那一天下午，说到兴趣处，李灏还回忆起深圳画院组建初期，在全国选拔院长，他谈了一串中国艺术家和他们的代表作，还有他们的个人性格和工作评价。具体的细节还有，有次广东人大代表会期间，他还找到广东艺术大师潘鹤、关山月了解某画家的情况，看他是否能担任深圳画院院长一职。
世事沧桑，人生变幻无穷。20多年后，一个政治家同我们说起了艺术，没有一句话与政治有关。
20多年前，钟国康的书法和篆刻只是深圳的“土特产”。20多年后，钟国康的篆刻已经成为中国的土特产，成为中国印的一个标志性符号。
奇人钟国康
■薛永年 / 文
钟国康者，岭南之奇人也。生于雷州，侨寓深圳。高居七楼，室号寄缶庐，四壁悬书法，柜案列千章，令人目眩神迷，如进七宝楼台。而居恒无定，于番禺有三贤堂，羊城亦有居所，故贸然造访者，每望门墙而去。本工绘事，然深藏不露，唯以毛颖铁笔闻名朝野。其京中友人刘君彦湖，与余同事，雅擅金石，尝称其能，并做曹丘，因得以相识也。
国康其人，发浓黑，须数茎，短小精悍，身似晏婴，形容羸弱，而精力弥满。不衫不履，似落拓，亦似潇洒。室内戴墨镜，赴宴着短裤，衣襟之墨痕印色赫然，手机之长绳春蚓秋蛇，似若不修边幅，而实寓设计意匠。而于嵌名对联，精巧雅正，早已有声文林。所作装帧包装，更极尽巧密精思。一望而知，此公乃深谙当代社会种种，又善出奇兵之现代书家印人也。
其人语速极快，如弹发连珠。相与论印学，初不言传统，而自美其美。讥刺今古印人，淋漓酣畅。标举自家艺术，雄谈自信。尝曰：“吾之印殊少解人，唯上诉真宰耳！”乍闻其言，觉出语轻狂，而相谈有顷，轻狂之感顿无，善学深思之诣遂显。盖不独能见古今诸家之短，尤能会古哲今贤之长，取舍前修，推陈出新，其思维辩证，识超见灼，故独具手眼。余不禁叹曰：“昔米元章谓英雄欺人，实欺附庸风雅无学而好事者耳。”
治印一道，由来久矣，本于昭信实用，发为艺术审美。秦汉以来，与时俱进，明清以降，复与书画齐驱。本于六书，而小变篆隶体势，分朱布白，而考究疏密参差。刀法兼之笔意，锋芒迸于美石。妙师造化，发自灵台，笼天地于方寸，挫万象于刀锋。历代名家辈出，晚近流派蜂起，各擅其妙，极少雷同。故世称金石之学，原系考校文字，迨至清代，亦以涵括治印。此独特之艺术，早与书画并美，实吾华艺术之独创，民族文化之奇葩，而泽被东亚万方者也。
观夫印学典范，真如千峰竞秀，百派分流。或繁丽如群星布天，或灿烂若万花齐放，或淡冶似春风舒卷，或蒙胧近烟霏雾结，或豪放如骏马脱缰，或神奇如惊雷闪电。意象关乎世情，风调系乎情性。故千变万化，面貌各殊，与时俱进，至今尤然。古来交通不便，治印每囿于地域风习，时下开放搞活，印人多耽于抽象表现。彼国康者，贵能超越地域之井底，逐鹿古今大家于中原。此固在眼界开阔，目标高远，若非积数十年艺舟推移之力，又何能此日中流自在哉。
岭南印学，盛于乾嘉，黎、谢开其先路，诸家踵继其后。二樵治印，出自秦汉，间以隶书入印，古朴峻傥。云隐铁笔，溯源秦汉，承接元人，雅正淳古。其后虽有陈澧、孟鸿光、朱越生、何昆玉、梁星堂诸家争流竞秀，而名垂海内者，均不及黟山黄牧甫。黄氏佐吴愙斋主广雅书局，流寓羊城，钻研金石，篆刻初学吴熙载，后转攻秦汉玺印，平正中见错落，含蓄中寓刚健，用拙于巧，不加修饰，异军突起于清末，影响岭南至大。邓尔雅、黄文宽，虽依违各家，各有所成，而深受黄氏之陶镕，旨趣尚妍雅，亦不容讳言也。
然而，列宿垂天，大星夺目，印坛百家，巨匠夺人。揆诸近代印坛，允称独步千古者，唯赵悲盦、吴缶庐、黄牧甫与齐白石耳。而赵、黄秀雅，吴、齐豪放。岭南多传赵黄一脉，国康性近吴齐雄肆。弱冠即嗜篆刻，初生牛犊，铁笔纵横，不由门入，为求深造，乃拓印百痕，远赴广州，请教时贤，得黄文宽当头棒喝，遂焚膏继晷，潜入传统深处，研字学，究布白，穷笔意，探刀法，行将而立，篆刻已优入法度。个展开幕，求者如云，作品远行东亚西欧，日本书画篆刻家联盟聘为顾问，年方而立，已为中国书协会员焉。
惟胸有远志，乃不息进取，需摒弃干扰，能深造求通。明乎此，国康遂摆脱俗物，闭关自处，十三载间，借径明清流派，参证秦玺汉印，放大各家印蜕，从容斟酌比较，探索时代气息，谋求印外融通。始悟完白、让之疏密婀娜，至缶庐而古厚雄浑。考敬身、小松之刀锋石味，至白石而淋漓痛快。故于吴齐雄健磅礴，心悦诚服。盖缶庐得益于石鼓封泥，用刀如笔，苍古雄浑，布白雅正参差，边栏完残互见，故气象浑成，雄视千载。白石取法三公山，用将军印急就法，变曲为直，简化笔意，夸张收放，单刀侧入，天马行空，沉着痛快。以是，国康因白石堂名寄萍，昌硕斋号缶庐，乃合而为“寄缶”，自名其庐，盖欲囊括两家而更求开拓故也。
历二十寒暑，钟氏印学卓然自成一家。盖取白石之肆而去其薄，取缶庐之雄而去其钝。合二氏之长，融多家之美，刚健益增婀娜，浑厚亦出锋芒。字法以斯篆为本，兼之缪篆、汉隶、旁参简体。笔意以篆为体，以魏碑、黑体、宋版、行草为用。刀法旁收博采，不拘一法，尤于天发神懺，多有会心。其印务求内圆外方，气足韵厚。白文分布，取汉印计白当黑，虚实以变使转，横斜以佐平直，倍觉笔阵之严，不乏壮怀之肆。朱文布白，取碑额镜铭变化，增其转折顿挫，有风舒云卷之逸，多浪遏飞舟之雄。更益以石门颂堂宇之宽博、王觉斯勾连映带之气脉，颜鲁公抱一守正之张力。其独特之风格遂炳耀乎诸家之外。
赵悲盦曾有印跋曰：“古人有笔兼有墨，今人但见刀与石。”刀锋石味，每见诸西泠八家，有笔有墨，自赵吴更形自觉。唯水晕墨章，运于宣纸始见，石质坚实，发挥墨晕为难。以是晚近印人，知易行难，苦无良策。凡称有笔有墨者，不过笔意之筋骨肉毕具耳，鲜有得印中墨趣者。国康参白沙飞白之苍，取虹庐涨墨之润，出之以刀锋隐显与夫印石斑驳，更从印泥之粗细，钤盖之轻重，求飞白涨墨之趣。于是，治印之墨法乃备。其行刀如笔，或正或逆，或衝或切，亦单亦双，或沉稳，或跳跃，笔中见意，意外有墨，或精整如玉箸，或风化如古拓。清晰处为多，一如晴空朗月，模糊处辅之，又如兴云蕴雨。铁石变为生命，艺术赋予精神，不独筋骨肉停匀，精气神饱满，而宇宙大化之万千变化，亦现于方寸也。
论者每云，国康印艺，变岭南之秀雅，成河朔之壮伟，气象浑成，磅礴恣肆，沉着痛快，生意勃发，一味霸悍，良有以也。然以余观之，国康之技，豪放寓乎沈雄，刚健兼之婀娜，庶几近乎道矣。道在自然，更在三易。三易之中，变易居首，不易奠后。羲献相传，古质今妍。而书为心画，古今不易。视觉经验，昔弱今强，而应目会心，千古同慨。国康初谓余曰，“吾之刻印，富现代感！”余质之曰：“何以见之？”答曰：“富张力，极动势，抒个性。”余辩之曰：“当代印人，莫不以此自鸣，而少入法眼者，何哉？君其无异乎？”答曰：“吾以传统为庭庑，以新机为气韵也。”余始恍然曰，国康自谓之现代感，得非“质沿古意，文变今情”者乎！其“古不乖时，今不同弊” ，岂偶然哉？
余尝论艺云：“天然功夫，如鸟两翼。传统得于功力，天然发自个性。无功夫之天然，何异小儿？失天然之传统，个性凋零。必也赖功夫而发个性，离习气而成风格也。”国康学力深厚，故铁笔纵横而不失准的，而其彰显个性，卓然成家，则始于择近代之高端，扬其长而补未逮，发前人之础润，弘诸己而滂沱。师造化之神奇，寓铁笔以生命。解诸艺之同理，求通常而达变。观风吹草动，入篆刻之微茫。见打铁截竹，纳张力于印学；思老藤苍苔，悟骨外有肉。比新旧影片，更觉时代有别。至于广告之简明、版画之黑白，凡所经历擅长与感悟者，一一纳之于篆刻。故其方寸之内，气象万千，铁笔奏处，风雷激荡，生命之激情，精神之灿烂，无不现于腕下矣!
余少小亦耽篆刻，及长专事赏鉴。著述书画，偶及印学，早已老眼昏花，篆刻荒疏亦久。不意国康谬认赏音，以新版印集即将付梓，关山千里，来京索序，扫榻深圳，倾谈既往。余遍览近作，惊其才艺非凡，闻其略历，钦其自学成才。偶然阅其旧谱，见已钩去若干，论其长短，亦谓朱文无稿操刀，正在知难而进。足见其严以律己，贵有自知也。国康岂狂人哉！乃略述己见，聊为引玉之砖，并谓国康曰：“高才年方知命，已名动遐迩，大展雄才，来日方长，金石寿永，勿以求索日众而忘其将传百代也！”国康曰：“然。”其百尺竿头更进一步，必矣！
北京墨真书画院于2013年在北京成立，2020年在天津成立分院，是一家专注于学术研究，组织开展大型书画展览、全国采风、公益事业以及国际交流活动的企业。