『元旦专题』2026全国百强榜艺术名家颉林向全国人民拜年

更新时间：2025-12-17 20:03  浏览量：1

颉林，一九六一年出生，山西祁县人。一九八七年毕业首都师大书法专业，师从欧阳中石先生。山西艺术创作研究中心研究馆员,现为中国书法家协会会员、中国书法家协会六届七届刻字硬笔委员会委员、民进中央开明画院二届三届常务理事.山西省书法协会五届六届副主席、七届顾问。荆浩画院副院长、山西省老年书画协会副主席。出版《颉林书法集》《颉林书法》《弟子规》等专集。山西省劳动竞赛委员会一等功、中国文联中国书协“送万福进万家先进个人”、山西省宣传文化系统“四个一批”人才、山西省“三晋英才”拔尖骨干人才。

墨卷苍茫 笔铸风骨——颉林先生近作气象蠡探

展读颉林先生近期墨迹，如对山河，如闻金石。先生以饱蘸岁月沧桑之笔，于尺素间勾勒出霜风、江月、寒梅、劲松之精神意象。其笔下世界，早已超越单纯的点画经营，升华为吞吐古今、寄怀天地的浩渺气象。这十帧作品，恰似十面心灵的明镜，映照出一位书家对传统的深刻理解、对生命的沉静观照，及其腕底所蕴藏的雷霆万钧之力。

气象：吞吐古今的胸襟与气魄

颉林先生之作，首重气象。其大幅草书，如书陆游、虞堪诗句，笔挟风雷，墨涌江涛。线条如老藤虬结，盘绕飞动，墨色在疾速运行中自然生发枯湿浓淡，呈现出“霜风撲地起苍黄”的磅礴之势与“孤舟一夜归”的苍茫之境。观之，但觉一股郁勃之气，自纸面蓬勃而出，非有吞吐大荒之胸襟不能为。而另一些行书诗札，如录王安石、周紫芝诗，则气象为之一变，转为“江晴放舟”、“云气静天”般的澄澈与疏朗。用笔从容不迫，结字萧散简远，行气如闲庭信步，墨韵似水波不兴，展现出“人间成底梦，吾独转忘机”的淡泊与超然。一收一放，一刚一柔，共同构成了其艺术精神中既雄强豪迈又澄明高远的两极。

线质：金声玉振的生命质感

先生的线条，是解读其艺术生命的密码。其笔下线条，具有极强的表现力与生命力。作草书时，如“一都丁空香外”数字，运笔如凿，力透纸背，在高速运动中始终保持中锋的浑厚与逆势的涩劲，充满“折钗股”、“屋漏痕”般的沧桑质感，仿佛凝聚了岁月的千钧之力。而在“冬深松愈劲，岁冷韵尤清”等行楷联语中，线条则转化为“绵里裹铁”的内蕴，点画扎实，筋骨内含，于平和雍容中透出不可撼动的坚韧。这种线质，是数十年临池不辍、人书俱老的沉淀，是金石气与书卷气在其笔端完美交融的结晶，每一根线条都仿佛在诉说着关于力量、时间与风骨的故事。

章法：天地宇宙的秩序营构

在章法布局上，先生展现出构筑“纸上宇宙”的宏大能力。其作品虽尺幅形制各异，但无不贯穿着对空间秩序的深刻理解与精妙经营。大幅长卷，行气如龙，一脉贯通，通过字组的大小错落、疏密聚散，营造出如山川起伏、江河奔流般的宏阔节奏。对联与条幅，则在对称平衡中寻求奇正变化，左右顾盼，上下呼应，于稳定中寓飞动之势。尤其对“空白”的经营，已臻化境。其留白并非虚空，而是气息流动、意境生发之所，是“此时无声胜有声”的妙境。朱红印章的钤盖，位置、大小、形状皆极为考究，如同画龙点睛，在墨色的黑白世界里，注入节奏的强音与精神的印记，完美演绎了中国艺术“计白当黑”的至高哲学。

文心：诗情墨韵的交响共鸣

此系列作品之魂魄，更在于深邃文心与淋漓墨韵的水乳交融。先生所书，皆为历代诗魂之咏叹。他以笔墨为媒介，与陆游的沉郁、王安石的清峻、虞堪的幽寂、周紫芝的闲适进行着跨越时空的对话。书写，成为一种深刻的精神体验与情感共鸣。笔下的提按顿挫、墨色的浓淡干湿，皆与诗文的情感起伏、意境幽深同频共振。这使得每一幅墨迹，都不再是简单的诗文抄录，而是诗意的视觉升华、是书家借助古人杯酒浇自己胸中块垒的心灵图景。其书，是诗，是画，更是灵魂的独白。

结语：立于传统峰巅的当代回响

颉林先生此批近作，无疑标志着其艺术已步入“通会之际，人书俱老”的化境。在其腕下，我们既能清晰辨识出晋唐法度的森严气象、宋元意趣的潇洒风神，更能感受到一股源自其生命本真、呼应时代精神的磅礴新力。他并非泥古不化的摹写者，而是以传统为根基、以心性为源泉的创造者。其书法，是古典精神在当代的鲜活回响，是个体生命在历史长河中的深沉咏叹。观其墨卷，如见山河气象，如闻笔底风雷，在力与美、古与今、情与理的宏大交响中，我们得以窥见一位真正书家的精神海拔与艺术境界。这，正是其作品最为撼动人心的“大气”之所在。

著名书画评论家 罗成