让艺术走下﹃云端﹄，孙楚泊做对了什么

更新时间：2025-12-18 06:28  浏览量：2

转自：中国妇女报

当越来越多的艺术家现身多样的城市公共空间，当人们能从身边的人居环境更为便捷地欣赏到高雅艺术，艺术便拥有了更为真实的质感，城市于呼吸间也拥有了更为诗意的灵魂。

■ 李咏瑾

没有广告，无须门票，只要你有一颗热爱古典民乐的心，就能拥有一小段美好的专业级音乐体验——近日，在北京紫竹院公园的竹林深处，当悠扬的竹笛声再度响起，许许多多游客便迅速围拢了过来，这是中国歌剧舞剧院的专业笛子演奏家孙楚泊义务为大家带来的一场场亲切的“露天独奏会”。随着慕名而来的大爷大妈们里三层外三层举起自己的手机开始拍摄短视频，这一民间音乐热点渐渐从线下火到了线上——从一开始的笛声祈盼知音，到而后越来越多全网的知音翘首以盼这笛声，孙楚泊做对了什么？

孙楚泊最开始的想法特别简单，今年“十一”期间，偶尔尝试换个环境的户外直播，让她自己也未曾想到“一吹成名”。此后，对她和她的听众而言，紫竹院公园仿佛同时具有了某种磁场，在这里，她和那些以退休人群为主的粉丝们以曲会友，完成了某种双向奔赴。

这个最开始只是埋头吹奏的姑娘自称重度社恐，却在被众人围观的过程中感受到越来越多温暖的情绪在流动：一声声真诚的喝彩，一次次热切的点歌，还有那些一曲奏毕递上来的暖手宝和热水，以及那声声亲切的“国民闺女”，让孙楚泊渐渐爱上了这种表演状态。

虽然这个“舞台”没有什么专业的表演区，也不存在什么泾渭分明的观众席——仿佛正是因为打破了这种“分明”的界线，艺术在这里融汇并且牵引起了演奏者和观众内心最深的情愫——演奏者能看清四周每一张脸的表情，近距离地与大家分享此时此刻由音乐所引发的感悟和心情——“观众”仿佛由舞台演出中演奏家面对的一个整体，细化为一个个鲜活的个体。比如令孙楚泊最为感动的，是一位青岛的八旬老人，通过手机上的短视频经常关注她的演奏，由于身体原因来不了北京，就托人把锦旗送到了公园里，上书“心灵美 笛声妙老百姓 听得到”。

特别是“听得到”三字，仿佛某种题眼，在资讯愈发便捷的当下，全世界的演出都能在我们手机上片刻之间浏览，包括老人在内的“百姓”们是真的“听不到”吗？ 恐怕还是因为孙楚泊的演出具有某种独特的“奔赴感”——作为专业的青年演奏家，她一次次专门来到公园自发地为群众奉上一台台全力以赴的演奏，像不像邻家的闺女敲响了你的家门，妥帖地让你看看她一直以来吹奏笛子勤学苦练的成果？在这样的空间里，艺术不再是“云端里的演出”，而是生发于我们的生活中，人与人之间关于“美”的最真切的互动，当《我和我的祖国》吹响时，现场群众一起大合唱；想听《北京的金山上》，听完一次大家觉得不过瘾，那就再吹第二次、第三次，在这一刻，演奏者和观众的情绪达到了高度的共鸣，音乐真美！

而由线下至线上，这种现象级传播的背后，令全网观众感动的又是什么？

在这个生活中的大小亮点都有机会触发自媒体风暴式传播的现在，凭借“公园里碰到国家队”“漂亮的吹笛子特好的邻家大侄女”等反差感带来的话题，不出意外地，孙楚泊在互联网上火了。

她的“火”，得益于公园里围观她演奏的人群高高举起的手机所拍摄的短视频，这些“民间流量”，比她的自媒体作品热度还高得多。在被问及“担心流量都旁落他人了吗？”孙楚泊笑言，其实，在紫竹院公园“一吹成名”之前，她的自媒体账号并不为人熟知，普通网友能刷到她的概率微乎其微，多亏了公园里的大爷大妈们所发出的短视频，才让一缕缕清亮的笛声，被更多互联网听众聆听。至此我们发现，“流量”与“流量所带来的热度”，其实一直存在于最广泛的人民群众间，与普通网友的审美喜好和情绪落点紧密相连。我们可以把这种“热度”理解为人们的一种期盼，期盼好的互联网作品能更多地涌现，更希望这样的作品能和我们自身产生某种“亲切”的关联。

在这样的语境下，艺术的传播效能与物理距离恰成反比，就如同小小的公园一角，笛声与观众的距离不过咫尺，这种温馨的方式消解了普通观众之于高雅艺术的“敬畏感”。此外，学院派艺术也需要孙楚泊这样有功底、有实力的专业演奏者成为直达民众的沟通桥梁，正如孙楚泊接受采访时所说，很多音乐家朋友深受感染，开始思考如何让高雅的音乐走出殿堂，将一身的本领反哺社会。借由互联网影响力的放大，以上种种现象正在重构艺术家的社会角色，文艺传播的这一范本真正实现了“破圈”的本意。

由公园一隅进入城市各个文化空间，由一支竹笛引发的思考与观察还在继续。

从紫竹院公园到北京天桥市民广场，再到北京大运河博物馆共享空间，以及通州、西城的公益演出，这段时间，孙楚泊很忙。从竹林深处徐徐走到更多观众面前，变化的是场地与形式，不变的是艺术与人们的情感连接，当越来越多的艺术家现身多样的城市公共空间，当人们能从身边的人居环境更为便捷地欣赏到高雅艺术，艺术便拥有了更为真实的质感。

放眼四周，其实艺术在城市间的流动案例，不止孙楚泊一个。兼具科学与艺术视野的管理带来了好的城市艺术氛围，如今，人们经常会在不同的城市里邂逅这样的诗意角落：在广东深圳一条900多米的街道上，错落摆放着8台公益钢琴无偿供过往行人弹奏，下班的医生或是外卖小哥都曾坐下一展所长；著名小提琴家文格洛夫在上海户外登台时感慨万千，“演奏时听到车流的声音沿街经过，感觉自己成为这个城市的一部分”……随着一串串音符从生活的角落里不断响起，行色匆匆的人们脚步一顿，还有什么比这更美好的遇见？

从室内到户外，从专业剧院、演艺中心到社区、街道、公园、学校与养老机构，更多艺术形式正日渐走出传统空间，进入烟火气十足的生活。当现实街景主动与线上空间虚实融合，当或高雅或新潮的演艺活动在街头“起范儿”，“艺术集市”“City+”“夜景文艺游”“马路玩法”等不同形式的活动正不断创新着城市公共文化的定义，而属于不同城市的、独特的人文气质正不断得到涵养，“美好生活”的概念也将在你我的努力间，变得越来越精彩而丰富。