4000个假汉字，央美副院长徐冰的成名作《天书》被批“鬼打墙”艺术
更新时间：2025-12-19 14:52 浏览量：2
一本正经做"天书"，央美徐冰的4000个假汉字，凭什么能够震惊世界？
1988年，徐冰的《天书》在中国美术馆展出，观众们集体失语，四千多个笔画严谨、结构规范的"汉字"铺满展厅，却没人能读出一个字。这件作品耗时四年创作，徐冰在中央美院10多平米的房间里，亲手刻制了4000多个自己创造的"伪汉字"。这些字遵循汉字的结构规律，从甲骨文的古朴到楷书的规整，却无法在字典中找到对应，完全不具备交流功能。
一场严肃的玩笑
《天书》的创作始于1987年，正值国内"文化热"时期。徐冰对当时人们对文字的盲目崇拜产生了质疑，他选择用最"较真"的方式解构文字。系统研究汉字演变规律，总结出偏旁部首的组合逻辑和笔画平衡法则，然后创造出符合所有形式规范却毫无意义的"字"。这些字被手工雕刻成木版，用传统活字印刷术印制成600余卷经卷、30余本线装书，总篇幅超过十万字。当这些"字"以最传统的典籍形式呈现时，形成了强烈的悖论。最像汉字的符号，却最非汉字，最严肃的文化载体，却传递着无意义。
争议与轰动
1988年在中国美术馆首次展出时，《天书》引发巨大争议。传统派批评它太前卫，是"鬼打墙"艺术；前卫艺术家则认为它太传统、太学院。据说有位商务印书馆的老先生看完后，因为一个字都认不出来而"很恼火"。但这部作品却成为徐冰的成名作，被美国史密森国家博物馆、纽约现代艺术博物馆、大英博物馆等世界著名机构展出。1999年，徐冰凭借《天书》等作品获得美国文化界最高奖麦克阿瑟"天才奖"，成为首位获此殊荣的中国艺术家。
《天书》的艺术价值在于它通过解构文字，迫使观众重新思考文字与意义的关系。徐冰曾说："《天书》表达了我对现存文字的遗憾。"这件作品成为当代艺术史上的经典。
《天书》的制作工具
"天书"的拍卖轶事
徐冰曾将两幅最小的画（30cm×40cm）以每幅400元的价格卖给一位游客，这是他第一次卖画。买家问有没有袋子装，徐冰还特意跑回家拿袋子和泡沫纸。这800元是他从10岁学画到大学毕业真正靠卖自己喜欢的画挣的钱。多年后，他的作品在拍卖市场上动辄百万，形成了鲜明的对比。
徐冰，1955年生于重庆，1977年考入中央美术学院版画系，1981年毕业后留校任教。1990年受美国威斯康辛大学邀请移居美国，2008年回国任中央美术学院副院长。他的艺术生涯始终围绕文字系统和文化认知展开创作。除了《天书》，他的代表作还包括《地书》《凤凰》《何处惹尘埃》等。
徐冰的作品一直伴随着争议。有人批评他的《天书》是对传统文化的亵渎，也有人认为他的"新英文书法"是"文化混血怪胎"。但徐冰本人对这些争议保持淡定，他认为无论褒贬都是对作品的关注。他曾说："艺术的核心不是技巧，而是思维。"
用四年时间做了一件"毫无意义"的事，却让全世界重新思考文字的意义。这或许就是当代艺术最迷人的地方，一本正经地做"无用功"，反而能戳中时代的痛点。