我院校友沈媛《知识音乐会》系列之《音乐与建筑——流动的建筑与凝固的音乐》演出预告

更新时间：2025-12-20 11:34  浏览量：2

演出信息

2025年12月26日 19:30

演出地点：

杭州大剧院

《知识音乐会》系列音乐会

《知识音乐会》为中央音乐学院管风琴教授沈媛创立的、将音乐与跨学科知识相结合的系列音乐会项目，以“讲+演”为形式在全国进行巡演。每场的纯演奏曲目时长在60分钟以上，在此基础上加入各高等学府著名教授与沈媛教授的讲述，将音乐史、作曲法、音乐美学等知识与人文社科领域专业知识相结合，展开中国音乐、西方音乐、世界民族音乐的绮丽伟大的篇章，阐述社会、经济、哲学等方面因素对音乐的影响，从“人”与音乐的角度切入，带领大家思考活在今天社会中的我们，做音乐中的“世界公民”。

关于本场音乐会

《音乐与建筑——流动的建筑与凝固的音乐》，特邀建筑师张佳晶，聚焦音乐与建筑的跨学科对话，从不同角度探讨建筑与音乐的深层联系：通过意大利圣母百花大教堂穹顶的几何结构与复调旋律的交织，揭示建筑声学与音乐结构在数理上的共性；用哥特式建筑飞扶壁的力学之美与管风琴和声共振，演绎支柱与装饰的辩证统一；将坂本龙一的声音景观与安藤忠雄的建筑美学互相映照；以木构榫卯技艺为载体，探讨江河南北的地域音韵与建筑的共鸣；以管风琴为音声载体，在宏伟的音乐中感受管风琴本身的建筑之美；借助建筑的精密结构，探秘音乐中的结构肌理，从而多维度、多视角地展现音乐与建筑在艺术领域的深层共鸣。

演出曲目

1. 建筑的结构与作曲的建构

张佳晶：建筑设计的平面构成与空间构成

沈媛：曲式与节奏布局中的结构美学

沈媛演奏：巴赫《g小调幻想曲与赋格》BWV542

2. 支柱与装饰

张佳晶：从古希腊柱式到艺术装饰主义

沈媛：调式、和声的建立与巴洛克装饰音的突破

沈媛演奏：格里尼《次中音声部的库朗蒙曲》

3. 文艺复兴与哥特复兴

张佳晶：从圣母百花大教堂到巴黎圣母院

沈媛：文艺复兴与哥特风格中的

意大利、法国音乐审美差异

沈媛演奏：弗朗西斯科巴尔蒂《托卡塔》

马斯卡尼《乡村骑士》间奏曲

4. 现代主义中的理性与诗性

张佳晶：德国现代主义包豪斯学派与

美国路易斯·康的建筑美学

沈媛：音乐中德国与美国的现实与实用主义

沈媛演奏：约翰·凯奇《景观之中》

(In A Landscape)

5. 日本建筑与音乐诗意的共鸣

张佳晶：安藤忠雄建筑设计中的禅意

沈媛：坂本龙一音乐中“裂缝中的泛音”

沈媛演奏：坂本龙一《圣诞快乐劳伦斯先生》

(Merry Christmas mr. Lawrence)

6. 山河南北的审美意趣

张佳晶：北方木构与南方园林

沈媛：南北方音乐性格的差异

沈媛演奏：《北月清辉南花如斯》

*实际曲目及顺序以演出现场为准

校友介绍

沈媛

沈媛是享誉国际的管风琴演奏家、作曲家与学者，拥有双博士学位。她现任北京中央音乐学院教授，是首位获得柏林艺术大学博士学位的中国管风琴家。

沈媛曾获加拿大国际管风琴比赛“理查德·布拉德肖观众奖”（Richard-Bradshaw Audience Prize），足迹遍及二十多个国家与地区的世界舞台，包括德国、法国、奥地利、俄罗斯、意大利、荷兰、丹麦、美国、加拿大、日本、香港、泰国、埃及及马来西亚等。她曾在世界著名的管风琴上演奏，如柏林大教堂、维也纳音乐协会、蒙特利尔圣约瑟夫教堂以及哈勒姆圣巴伏教堂等。除活跃于国际舞台外，她还多次担任国际大赛评委，并经常在世界各地的重要音乐厅登台演出。

沈媛受邀前往华盛顿约翰·肯尼迪表演艺术中心录制个人独奏专辑，曲目涵盖从巴赫到当代作品。该专辑获得英国权威音乐杂志《Organists’ Review》五星好评，评论写道：“沈博士是远东地区管风琴音乐的活跃推动者，她的演奏充满华丽与高超的技巧，敏锐而优雅，尤其在门德尔松作品中表现出耀眼的光彩。”

英国另一权威杂志《Choir & Organ》也评论道：“沈媛的演奏令人印象深刻、智慧且引人入胜，作品多样而掌控得当。尽管录音环境为音乐厅，但音响工程师精准捕捉到了极具温度与共鸣的声音。”

她录制了多张具有里程碑意义的独奏专辑，包括由国家表演艺术中心在北京、杭州大剧院、广西文化艺术中心与郑州大剧院制作发行的首批中国原创管风琴独奏唱片。

除演出与教学外，沈媛创立了创新项目“知识音乐会：音乐厅中的大学”，与历史、哲学、法律、生物学、经济学及传播学等领域的知名学者合作，推动音乐与人文学科的跨界对话。

她的学生在国内外重大比赛中累计获得近三百个奖项。目前担任多个中国重要音乐厅的管风琴艺术总监，包括杭州大剧院、郑州大剧院、广西文化艺术中心及北京协和医学院礼堂等。