2025鉴赏名家名作——画家张健的艺术世界
更新时间:2025-05-07 10:45 浏览量:5
从艺简介
张健,字憨山,祖籍杭州,出生于丽水,毕业于丽水师专中文系,乡土画家,擅长油画风景、国画山水创作。现为中国美术家协会会员,中国油画学会会员,浙江省群文研究馆员(正高三级),丽水市高级人才联合会艺术专家委员会副会长。
主要美术作品入选全国美展:
1992中国油画艺术展(中国美协)
1993中国油画年展(中国油画学会)
1994第八届全国美展(中国美协)
1996全国职工美展(中国美协)
2001中国油画艺术大展(中国美协)
2002《纪念延安讲话》60周年全国美展(中国美协)
2007中国第四届西部大地情全国美展(中国美协)
2012中国油画艺术展(中国美协)
2019第13届全国美展(中国美协)
《余晖》220×155cm
沧桑史诗——梗迹
这次以“梗迹”来命题的组画,是我苦心孤诣用了十年时间,从精神炼狱里打捞出来的大画。假如要讨论绘画自身遇到某个“梗”,不如说梗在涤世俗,洗心尘的心路里。从痕迹到节律、意念与情感中,“梗”才是自洽调适的具实行为。我只想让自己的画永远产生于不确定性,一旦期待受阻各种新梗老梗交替出现,就会进入自我怀疑,不满于纯客观的机械式的模写,只有一路被“梗”,一路破“梗”,人生才能走到极致。因为艺术意境不是一个单层平面的自然再现,而是一个境界层涂的创构。
《村暧》215×155cm
我绘画犯梗有点老,有一画十年之“痒”的毛病。从追求直观的活跃生命传达,到最高灵境启示,莫过于一遍遍的厚积、一层层的铺垫,画面撷取凝重、荒野、深沉而神秘的气息。每逢“显形之时,恰是绘画消失之时”,画作往往从未引申出原本的期待,可能在寻找的过程中,有鱼骨梗在心不吐骨不快的念头,因“梗”会改动得面目全非。这也许是我从“农”里学到用生态堆肥方式,心存留念“化作春泥更护花”的道理,此举可谓憨人画憨画。
《净土》200×200cm
由于长期在农村,心境不免有些眷恋,在静寂的天地里,不免使我的艺术罩上了一层苦涩荒寒的行迹,初看迷茫,甚至绝望,再细品,我总是循暗开光,在灰暗的时候看到光。有人说我的画看多了会累,沉湎黑暗过久会有一种吞噬感,对我而言,黑暗是人的正常需求,在黑暗中有释放感,情绪上反而产生了“内光”,内心有一股被“梗”过后不屈的力量跃然在画布里。
《净土之二》200×200cm
《暖风》215×155cm
《十里乡》220×155cm
《祥地晨光》220×155cm
《小憇》215×155cm
《山魂》220×155cm
《苍穹湿地之一》215×155cm
《苍穹湿地之二》215×155cm
《苍穹湿地之三》215×155cm
《乡曲》215×155cm
《山村光影》215×155cm
《福地》215×155cm
《寥寂》215×155cm
《岁月之光》215×155cm
《寥寂之二》215×155cm
《寥寂之三》215×155cm
《岁月之光二》215×155cm
《岁月之光三》215×155cm
《岁月之光四》215×155cm
《岁月之光五》215×155cm
我作画的理念始终不想让自己固化在某些特定标签上,不被任何标签束缚。我会永远保留随时重构的弹性,在痛苦中发现自己,在沧桑中修复自己,保持真我,只求真意,这才是自己“向梗而活”的生命体验!