刘保申的花鸟艺术

更新时间：2025-05-07 17:04  浏览量：7

原创 国画新视角

1937年，刘保申出生在河南南阳。后来，他拜海派大师王个簃为师，在长安画坛默默耕耘六十余载。他的花鸟画扎根海派笔墨传统，却又自成一派。尤其是他画的牡丹、白鹤和群鸡，栩栩如生，被书画界誉为“长安三绝”。

牡丹是刘保申钟爱的绘画题材。不同于传统画法，他先用淡墨打底，再以干笔勾勒花瓣轮廓，最后用湿润的红色层层点染。

浓墨描绘的老枝与轻盈的花朵相互映衬，花瓣间的空隙好似被晨露吻过。他笔下的牡丹不追求华丽，而是展现出山野间的蓬勃生机，既有工笔画的细腻，又有写意画的洒脱。

除了牡丹，刘保申笔下的白鹤同样韵味十足。他没有采用传统的勾线填色，而是用淡墨侧锋勾勒鹤身轮廓，羽翼处巧妙留白，几笔飞白就画出了羽毛质感。鹤颈优美的弧线，一笔水墨自然而成；鹤足轻点水面，墨色晕染开来，宛如真实的涟漪。

这种简约的笔法，让画面充满流动感，仿佛能让人感受到芦苇荡中的清风。

而群鸡题材，则最能体现刘保申对生活的细致观察。他常去终南山下的农家写生，笔下的芦花鸡在竹篱边悠然踱步，乌骨鸡在草垛间忙碌觅食。

他用湿润的淡墨晕染出鸡身的浑圆，焦墨点出灵动的眼睛，曙红染就的鸡冠在墨色中格外醒目。几只雏鸡用枯笔擦出蓬松的绒毛，看似随意的布局，实则疏密有致，仿佛能让人听到谷粒落地的声音。

刘保申在笔墨运用上，巧妙地融合了传统技法与现代审美。他借鉴水彩画的透明感，让水墨层次更加丰富；学习油画的光影处理，让墨色浓淡交织。

看他画的牡丹，能感受到花瓣间光影的微妙变化；赏他画的白鹤，仿佛能看到逆光下羽翼的透亮。这些西画元素的融入，为传统花鸟画增添了现代气息。

当人们细细品味他画中低头啄食的雏鸡、逆风展翅的白鹤时，总能想起长安城外的寻常风景，这些风景在他的笔下，化作了永恒美好的诗意。