壹出好戏丨观众直呼震撼！山东舞剧进入《大染坊》时刻

更新时间：2025-12-28 10:05  浏览量：1

齐鲁晚报·齐鲁壹点记者 孙远明

岁末的济南，冬日渐浓，但山东剧院内却因一台舞剧热流涌动。

12月26日—27日，备受瞩目的民族舞剧《大染坊》经过两年多的精心筹备和淬炼，迎来了首批“染坊品鉴官”。这些面向社会招募的观众，来自各行各业，其中更不乏舞蹈教师、编导、专业学生、资深舞剧迷等群体。

剧目在万众期待中拉开大幕，迅速引发广泛关注。这部由山东省文化和旅游厅出品，山东歌舞剧院创作演出的作品，不仅标志着大染坊这一经典IP在舞台上的华丽新生，更被业内看作是引领山东舞剧迈向新高峰的关键之作。

共鸣

剧场内，随着舞台灯光渐渐亮起，整个空间化作“染坊”，观众瞬间被拉回到清末民初那个动荡年代，卷入一个由舞蹈、音乐与色彩构成的磅礴叙事中。

这部舞剧取材自山东经典IP“大染坊”，却跳脱传统叙事的桎梏，以舞为笔，以色彩为墨，以染布为卷，在舞台上绘就出一段山东近代民族工业奋斗史。山东歌舞剧院党委书记、院长李贝表示，选取这一IP进行舞剧改编，既是对本土历史资源的深度挖掘，也可借助经典鲁剧IP的市场号召力，强化“山东故事”的传播效能，推动地域文化在当代舞台艺术中的活化呈现。

“尺布寸心，染尽一生。”染坊的象征意义最让编剧许锐触动。主人公的个人命运与山河飘摇的时代背景融为一体，陈寿亭的坚韧、不屈与大义，以及寻求技术突破的执着、强国富民的梦想，与当下奋斗者的精神内核一脉相承。这份鲁商精神、家国情怀都被舞者演绎得掷地有声，赢得观众共鸣，现场爆发阵阵掌声。

在总导演孔德辛、郭海峰等主创团队的创作下，剧目中山东地域文化和民族气概被展现得淋漓尽致。剧目别出心裁地以主人公、印染大亨陈寿亭生命最后时刻的回溯开篇，其跌宕人生如染缸中的布匹，在不同色相中沉浮、显现。从雪中小乞丐到染坊大掌柜，一幕幕情节起伏交错，一个个人物的命运如丝线般缠绕纠葛，色彩随着剧情不断变幻。和养父母的亲情、和妻子周采芹的甜蜜、和卢家驹的兄弟情、和反派藤井的博弈、家国之念的炽烈等等，都化作舞台上舒展的肢体、流转的眼神，时刻牵动着观众的心弦。

震撼

演出结束后，许多观众并未立即离席，而是沉浸在剧目中。“震撼”，是他们说得最多的一个感受。

“看完觉得非常振奋，故事线完整，光影精彩，编排得很好，特别是最后演出返场的秧歌让我印象特别深刻。”从杭州特意赶来看《大染坊》演出的陈先生说道。“一直期待这部剧，被主演刘迦的表演震撼到了。”现场，来自淄博的严女士带来了她自己制作的精美场刊，将剧目以往的宣发、演员的定妆照等装订成册。她还对女群舞印象深刻，“纱幔落下的瞬间唯美又有深意，演员们满脸的珍惜，全员入戏”。

观众李先生直言这部舞剧带给他全新的感受，“中国的烫金，宣墨彩艺术全部都有体现。”济南的任女士表示，通过舞者的肢体语言与服饰道具，真切触摸到了鲁商精神的脉搏，“这是一部烙印着齐鲁民族气节的颂歌”。

文艺从业者的评价更显专业分量。编导甘先生难掩激动，盛赞剧目“用色彩讲述人生与家国情怀，鼓子秧歌元素燃点十足”。大学任教的朱老师称赞剧目“叙事清晰、舞美代入感强”，光影对比与舞台结构让观众能够深度入戏。舞蹈教师范先生关注剧目动态一年多了，看后感觉震撼，“制作精良、文化特色鲜明，清晰展现了山东本土民族工业发展的历史”。

而在网上，观众们拍摄的剧目谢幕，演员全员跳起极具山东特色的鼓子秧歌和个人高难度动作表演视频，更掀起了一波“染坊风”。“值得二刷”是不少观众的反馈。

期待

民族舞剧《大染坊》的诞生，恰逢山东舞台艺术生态转型的关键时期。长期以来，山东虽拥有丰富的文化资源，却鲜有能在全国产生广泛影响的原创舞剧。

将一部家喻户晓的IP改编为舞剧，最终搬上舞台，并在试演阶段获得大量观众的认可，其中的难度可想而知。前期，主创团队走访淄博、济南、青岛等地，收集了大量第一手历史资料，确保艺术扎根于真实的历史土壤。剧组演员平均年龄仅22岁，这群年轻舞者在导演组“严厉”的要求下，迅速成熟，他们在一次次汗水浸透舞衣的打磨中，扛起了这部承载着民族工业记忆与齐鲁文化底蕴的大剧。音乐、舞美、灯光、服装、多媒体设计等各环节均由国内著名艺术家操刀，刘迦、杨思宇领衔主演，更为作品奠定了精品的基石。

青岛教师赵女士作为资深舞剧迷，这次专程为了《大染坊》而来。她认为《大染坊》在近代题材舞剧中极具亮点，“氛围宏大、表演到位、舞美精美”，并送出祝福，“一直期待山东能有一部自己的代表作舞剧，希望《大染坊》能走出山东，走向全国，走向世界”。

散场后，许多观众仍在剧院大厅流连，讨论着舞台上那些令人难忘的瞬间。而在剧院的另一边，主创团队正在收集首批观众的反馈，以便于进一步的地打磨剧目。他们知道，现在的掌声只是一个开始，《大染坊》这匹刚刚染就的织锦，正静待着公演之时，舒展它独有的华彩。