练琴，这类练习内容，对演奏技术提高更快

更新时间：2025-05-09 00:29  浏览量：5

最近在《演奏者与技术》这本书中，我读到了这样一段话：

“钢琴家的技术发展的最好方法，就是通过演练他所熟悉的艺术作品中的难点来获得”。

宛洛认为，之所以选择“所熟悉的艺术作品中的难点”这一练习内容，主要是因为这部分内容具有以下两点优势，大家在接下来的练琴中，不妨也可以根据这两点优势，选出适合自己的这类内容去练。

①一首作品之所以能够成为自己所熟悉的，要么练得多，要么听得多

一首作品，自己会演奏，练得熟，或者听得多，都能增加对作品的熟悉程度。

虽然说“听得多”这种“熟”，不如会演奏来得深刻，但也能对这首作品的“框架”，有着很深刻的印象。

这当中的旋律走向，节奏律动，结构段落，层次变化，便是通过多听积累出来的“框架”印象。

尤其是一首听得很多、很熟的作品中的难点部分，其印象更会令自己深刻。

因为这部分内容之所以被称为难点，要么运用的音符较多、较密，要么节奏运用地很复杂，很有个性；亦或者运用了某些特殊的演奏技法，特殊的音符等……

这使得我们在听过之后，在不看乐谱的前提下，这部分内容的音响效果，就很容易给我们留下不一样的感觉与印象。

所以接下来去用这部分内容练习，其已经形成的“框架”感，会更好地发挥作用。

②难点之所以是难点，就是因为演奏这部分内容时，所需要的演奏强度更大一些

前面也说了，由于运用的音符较多，节奏较复杂，或者一些特殊技法的影响，使得在视奏这部分内容时，会消耗我们更多的“眼力”、“脑力”、“心力”、“体力”……

也就是从眼睛“扫谱”时，就变得麻烦一些，需要瞪大眼睛，聚精会神，否则容易看错。

在读谱完成之后，谱面内容就会“输入”到头脑中。头脑需要在这个过程中思考，想想该怎么演奏这些内容，都有哪些规律？……

这些方面的消耗，也就说明了这部分内容的演奏强度。虽然较难，奏起来较麻烦，较累，但对于想要有所提高、想要获得演奏技术进步的学琴者来说，“上点强度”的练法，更能产生“刻意练习”，也能更快地看到“量变”产生“质变”的过程。