书画频道优秀青年艺术家推荐：王聪丨从海边少年到山水造境人

更新时间：2025-05-12 15:17 浏览量：2

王聪

生于河北唐山，现居北京。美术学博士；中国美术家协会会员；李可染画院青年画院画家；中国书画报社特聘书画家；天津美术学院艺术创作研究中心中国画精研与创作高研班导师；山东省当代艺术创作院副院长；北京沧浪美术馆艺术总监。

群展及获奖：

2025年“纳福吉庆”乙巳迎春书画展

2024年新时代水墨——中国国家画院水墨主题学术邀请展（中国国家画院）

2024年庆祝中阿建交40周年暨“丝路芳华”——中国艺术家迪拜联展

2024年扬州八怪纪念馆庆七一当代名家作品邀请展

2024年辰龙迎春——荣宝斋名家书画作品展（荣宝斋）

2021年作品《唐山抗震救灾》入选“不忘初心继续前进——庆祝中国共产党成立100 周年大型美术创作工程”(中宣部、中国文联、中国美协)

2021‘白山黑水·美丽四平’全国中国画名家作品邀请展

2020 首届多伦多美术大奖赛入选展出并收藏

2020 “众志成城——抗疫主题美术作品展”并被收藏

2019 迎新春当代中国画名家邀请展（中国美术家协会、中国工笔画学会）

2019 “在党旗下”全国中青年中国画名家学术邀请展

2018 汇艺集贤 — 中国书画名家邀请展

2018 “水墨风华”青年艺术家中国画精品展

2018 庆祝改革开放40周年-——中道自然·当代中国画名家贵州邀请展（中国美术家协会、中国工笔画学会）

2018 中国画院庆祝改革开放40周年名家书画邀请展（中国美术家协会、中国画院）

2017 “中国精神·中国梦—美丽乡村行”写生采风作品展（中国文联、中国美协）

2017 华夏之星2017年度展（中国书画报社、宝鸡市文学艺术界联合会）

2016 “凤凰涅槃·大美唐山”纪念唐山抗震40周年书画展（人民政协报社、唐山市政协）

2016 同心筑梦——第二届中国民族美术双年展（中国美协）

2016 纪念红军长征胜利80周年全军美术作品展（中央军委政治工作部宣传局、中国美协）

2015 纪念中国人民抗日战争世界反法西斯战争胜利70周年全军美术书法作品展（北京，解放军美术书法研究院展览馆）

2015 2015年全国中国画作品展（烟台，烟台美术馆）

2015 “古蜀文脉•墨韵天府”——全国中国画作品展（成都，四川美术馆）

2014 第八届民族百花奖全国中国画作品展（北京，民族文化宫）

2014 河北师范大学研究生毕业展获金奖

2014 “国宝集珍”首届全国百名书画家作品邀请展

2014 “让群众好办事，为群众办好事”主题作品展（河北省文联）

发表：2013年，作品《惠风和畅》《印象“80后”系列》等，发表在《美术向导》。作品《印象“80后”系列》发表于《美术界》。2013年，论文《海军美术创作的历史性与主体表达》发表在《美术向导》。2018年，论文《大美不言——浅谈积墨法在山水画中的运用》发表在《美术观察》。2020年，论文《从自然观看当代青绿山水画发展特征》发表在《美术》

王聪作品欣赏

人物画

祥音136cmx68cm 2017

守望家园 180x97cm 2013

守望 180x97cm 2016

时代楷模苏和136cm×68cm 2017

时代楷模黎介寿136cm×68cm 2017

吉祥卓玛

好日子 200x200cm 2014

80印象300x400cm 2012

淡泊之心云敛无迹

——王聪画作中的静谧所在

徐里（中国美术家协会原分党组书记、驻会副主席）

20世纪50年代，中国美术界发生了一系列革新思潮，这与当时社会的大环境有关，在山水画创作领域，最重要的就是从传统的程式化构图和笔墨中走出来，走到自然中去“写生”。当时的山水画创作提倡真山真水，画家们凭其真实感受，对充满生命力的大山峻岭尽力描摹，克臻美善。在逐渐走入到一种“写生状态”之后，艺术家在对景写真的基础上又进行了新的笔墨概括，不再一味的描摹现实中的真山真水，而是创构加入自己的审美情感，甚至吸收借鉴一些西方的美学元素的“程式化”山水“写生”方式。这种“程式化”山水“写生”方式的变革，让中国山水画找到了介于传统山水“程式化”和近代山水“写生”之间的一个平衡点：即对山水进行了真实的描绘，又在描绘的同时加入中国传统笔墨的意趣以及西方美学中的形式分割。

王聪毕业于河北师范大学，那里是中国当代山水画创作的重镇，几年的学院修养和写生体验，给王聪打下了坚实的创作基础，同时也具备了阅读优秀作品的能力，这一点非常重要。还有一点，王聪在求学期间以人物画创作为主，这也为他山水画创作的构图严谨、随心所欲构筑了根基。几年在京城的耳濡目染、生活磨炼、待人接物，沉淀于心，外化于思，真正深厚了王聪的绘画本身。

阅读王聪的画作，刚才文字中所提到的传统、意趣、分割、程式……都跃然于纸，但又被“排列”的如此舒适，丝毫不损画面的精气神，深厚功力不过于此，也彰显于此。石涛有言：“山川使予代山川而言也——山川与予神遇而迹化也”。王聪在笔墨语言上并没有受到客观事物的拘束，而是根据自己的需要，将真山真水元素打乱重组：古刹茅舍，远岫疏林，翠霭远霞，独钓横舟、曲径板桥，于王聪手里变得远近由人，顾盼自如，这是他曾经阅读的山水世界，也是他自己的内心世界，在精心构置的画面中，如同梦一般呈现出来，给人疏阔旷达的感受。他的笔墨和线条有其自己的特点和风格，从山石、树木、横舟特征的需要出发，寥寥数笔，疑似“信手涂鸦”，实乃“惨淡经营”。笔墨语言的精炼给人生动活泼又不啰嗦的印象，而深秀自然、朴素无华的设色又给画面平添了几分意趣。

细读王聪画作，与他为人行事的真实、朴实、踏实“如出一辙”，贴切自然而又最超脱自然。想必这也应该是王聪日后能够有大成的原因所在。

山水画