从具象到抽象！这个画展把艺术家的“人生轨迹”挂满了墙

更新时间：2025-05-13 00:09  浏览量：3

5月11日，“人生旅痕——林加冰油画展”在上海虹桥当代艺术馆正式开幕。展览以“人生旅痕”为脉络，展出了当代著名油画家林加冰的代表性作品，串联其艺术生涯的三大维度，为观众们开启了一场穿越具象与抽象、东方与西方的美学对话之旅。

展厅内，观众们不时在画作前驻足、凝视、思索。他们穿梭在一幅幅画作间，沉浸在林加冰的艺术世界中。画作或具象或抽象，风格多样，从早期的具象油画《人桥》《矿工》，到中期《丛生》《野园》系列的抽象探索，以及晚期直指生命本质的《山水间》《鸡冠花》等作品，都在展厅内一一呈现。

早期的具象作品前，不少观众围在一起，感受着画作中纪念碑式的构图和深刻的历史叙事。这些作品展现了林加冰扎实的学院派写实功底，以及强烈的社会责任感，让观众仿佛穿越回那个时代，感受着历史的厚重。

《丛生2013-8.1》

中期的抽象作品展区，色彩奔放、线条写意。观众们在画作前不时发出惊叹。一位年轻观众在《丛生2013-8.1》前久久驻足，画作中厚重的肌理、偏冷的色彩和灵动的线条，让他感受到了一种自由而无羁的自然能量。

《洪荒》系列展里，色彩的流动仿佛形成了一场无声的交响曲。观众们在这流动的色块与光影中，感受到了生命的律动和自然的力量。几位观众围在《洪荒2016》前，轻声交流着自己的感受：“这像是大地的心跳声，你能听到生命的脉动。”

《山水间-18》

《山水间》系列恣意的笔触与静谧的留白形成了强烈的对比。一位白发观众站在《山水间-4》前，将脸贴近画布，轻抚着油彩的肌理，仿佛在与画中若隐若现的山峦对话。而年轻的摄影爱好者们则将镜头对准《鸡冠花》，试图捕捉狂放线条与冷峻色块碰撞出的张力。

展厅里，林加冰早期具象作品与晚期抽象作品形成鲜明的时空对话。观众们在《矿工》前驻足，感受纪念碑式构图的庄重；而在《溢色2013-1》前，又跟随色彩的跃动进入完全不同的精神世界。一位来自艺术学院的学生在观展后说道：“从写实到写意，林加冰用画笔在时间里凿开通道，让不同时代的生命在画布上相遇。”

据悉，本次展览面向公众免费开放，将持续至6月15日，感兴趣的市民可至上海虹桥当代艺术馆观展。

展览地址：

部分图片来源于上海虹桥当代艺术馆

撰稿/摄影：甘力心

编辑：竺嘉茹

责编：颜文彬

*转载请注明来源于“上海长宁”

喜欢就点个“赞”

欢迎留言评论和“宁宁”互动

再送我一朵“在看”的小花吧~