读走西藏| 白居寺壁画，标志着藏传佛教艺术在15世纪逐渐走向鼎盛

更新时间：2026-01-04 05:14  浏览量：2

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白居寺壁画，题材以密宗为主，集中在吉祥多门塔各殿和寺院无量宫殿中；显宗题材主要包括佛传故事、佛本生故事和历史人物三类，画面集中在吉祥多门塔四层各殿和一层净土殿、兜率宫殿及寺院回廊。

构图除兼顾寺殿结构和塑像协调完美外，根据题材表现的需要，采取中心构图、叙事体构图和两者融合构图三种构图形式。

坛城和历史人物画面为了突出主尊，往往采取中心构图形式；佛传故事和本生故事为了强调情节的整体和连续性，采取叙事体连续性构图，并打破传统僵硬的棋格构图模式，采取装饰纹样自然构图，寓装饰和构图两种功能于一体，自然协调。

融合中心构图法和叙事体构图法于一体来构图是白居寺壁画构图的一大创新。吉祥多门塔一层兜率宫殿经变壁画采取的就是这一构图形式。作品将弥勒佛巨大画像构置于壁中，左右按叙事体构图形式构置弥勒本生和因缘故事，突破了传统的胁侍配置，使形式和内容的表现得到完美的统一。

白居寺壁画人物优美协调，比例准确，反映出高原客观人体比例和人体审美特点。除为数不多的胁侍菩萨仍保留着早期造像量度经典指导下纤细苗条的身躯外，大多数人物造型，尤其是高僧、罗汉和明王、护法人物身躯明显藏化：粗壮、结实，富有力量和张力。

人物造型神形兼备，注重于诸佛、菩萨、明王、力士内在气韵的揭示，佛陀强调空灵和静穆，菩萨强调慈悦和亲切，明王强调粗犷和沉毅，将藏传佛教寓意诸佛的五蕴皆空，菩萨用智慧上求菩提，用悲悯下救众生和明王、力士以勇猛、威武、怖畏所化示的沉毅、慈悲展现无余，体现出一种蓬勃内在的生机。

线条和色彩的运用及其相互间有机的组合是白居寺壁画造型的主要语言。外形轮廓通常用铁线描勾勒，准确简洁，富有力感；背光、衣纹通常运用游丝线描勾勒，精致柔美。

同时运用色晕染来体现明暗向背和远近高下及人物骨骼的转折、肌肉的张弛，增强造型的体积感和画面的空间感，色彩明快炽烈，强调冷暖色调之间的和谐和对比，晕染层次丰富细腻，具有浓烈的装饰风格。

以拉孜画家为首的拉堆画风稚拙简朴、自由夸张，以康马县乃宁画家为首的乃宁和拉萨尼木画风精细雅致、娟秀柔美，白居寺壁画将这两种画风有机地融为一体，逐渐形成了一种充满生机、自成一体的绘画风格，成为14～15世纪藏传佛教艺术日趋成熟的代表作，标志着藏传佛教艺术在15世纪逐渐走向鼎盛。