诗意浪漫——毛泽东书法艺术大观(154)《登高》：古今七律第一

更新时间：2026-01-04 00:25  浏览量：2

毛泽东行草书七条屏，杜甫《登高》：

杜甫《登高》被誉为"古今七律第一"，是诗人晚年漂泊西南时期的巅峰之作。

这首七律以登高望远为切入点，将个人身世之悲、家国忧患之思、历史沧桑之感熔铸于一体，达到了思想性与艺术性的完美统一。

一、安史之乱后的历史沉痛

杜甫写《登高》时，已是安史之乱后的第七个年头。唐王朝由盛转衰，战乱频仍，民不聊生。诗人此时寓居夔州（今重庆奉节），年过半百，身患肺病、风痹等多种疾病，生活困顿。然而，他并未沉溺于个人悲苦，而是将个人命运与家国兴衰紧密相连，在登高望远中，将视野投向更广阔的历史时空。

二、七律艺术的极致呈现

1. 对仗工整，字字精当

全诗八句皆对，且对仗极为工整。首联"风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回"，不仅上下句相对，句中"风急"对"天高"，"渚清"对"沙白"，形成多重对仗。这种"句中对"的运用，使诗歌节奏更加紧凑，音韵更加和谐。

2. 意象密集，意境深远

诗中意象密集而富有层次感。"风急""天高""猿啸""渚清""沙白""鸟飞"等意象，构成了一幅萧瑟苍茫的秋景图。这些意象不仅具有视觉冲击力，更蕴含着深沉的情感张力。

3. 炼字传神，一字千金

"急""高""哀""清""白""回"等字，看似平常，实则经过千锤百炼。"急"字既写风势，又暗含时局动荡；"哀"字既写猿声，又暗含诗人悲情；"回"字既写鸟飞，又暗含人生漂泊。每个字都承担着多重表意功能。

三、悲壮与崇高的美学境界

1. 悲秋主题的升华

传统悲秋主题多写个人感伤，而杜甫将悲秋与家国忧患、历史沧桑相结合，使悲秋主题获得了前所未有的思想深度。"无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来"，既写秋景之萧瑟，又暗含历史兴替、人生无常的哲理思考。

2. 壮美与优美的统一

诗中既有"风急天高"的壮阔，又有"渚清沙白"的明净；既有"无边落木"的苍茫，又有"不尽长江"的雄浑。这种壮美与优美的统一，使诗歌意境既开阔又深邃。

3. 悲剧美的极致呈现

"万里悲秋常作客，百年多病独登台"，将个人身世之悲推向极致。然而，这种悲不是消沉，而是蕴含着不屈的生命意志。在悲苦中见崇高，在绝望中见希望，这正是杜甫诗歌的独特魅力。

四、忧国忧民的家国情怀

1. 个人命运与家国兴衰的融合

杜甫将个人"万里悲秋""百年多病"的悲苦，与"艰难苦恨繁霜鬓"的时代苦难紧密相连。他的悲，不是一己之悲，而是时代之悲、家国之悲。

2. 历史意识的自觉

"无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来"，既是对自然景物的描绘，更是对历史规律的深刻认识。诗人站在历史的高度，审视个人命运与时代变迁，使诗歌具有了超越时空的思想价值。

3. 士人精神的坚守

尽管身处困境，杜甫始终坚守"致君尧舜上，再使风俗淳"的理想。这种"位卑未敢忘忧国"的精神，正是中国士人精神的集中体现。

五、在苦难中挺立的灵魂

1. 不屈的生命力

"艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯"，表面写诗人因肺病戒酒，实则暗含对生命的执着。即使"繁霜鬓"，即使"潦倒"，诗人依然在登高望远，依然在思考，依然在书写。

2. 超越苦难的精神力量

杜甫的诗歌，总是在苦难中见崇高，在绝望中见希望。这种超越苦难的精神力量，使他的诗歌具有了永恒的生命力。

3. 艺术的不朽追求

"语不惊人死不休"，杜甫对艺术的极致追求，使他的诗歌达到了前所未有的高度。《登高》之所以被誉为"古今七律第一"，正是这种艺术追求的结果。

千古绝唱的不朽魅力

《登高》之所以能够穿越千年时空，依然打动人心，不仅在于其艺术技巧的精湛，更在于它所承载的深厚思想内涵。

在杜甫笔下，个人命运与家国兴衰、历史沧桑与生命意志，完美地融合在一起。

那"无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来"的壮阔景象，那"艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯"的深沉悲慨，既是时代的回响，也是人性的永恒。

当我们今天重读《登高》，依然能够感受到那份穿越时空的忧思与感动——这或许就是经典的力量，也是杜甫"诗圣"地位的永恒证明。