云大群 | 东方美学·世界表达——2025全球影响力艺术家

更新时间：2025-05-14 17:25  浏览量：1

云大群,字東弘,号逸青。海南文昌人，1967年出生于江苏省苏州市。现为一级美术师、中央电视台CCTV艺术名家栏目特聘艺术顾问、中央美院客座教授、文化部艺术发展中心中国书画院理事、中国中外名人文化研究会学术委员会北京古今翰墨书画院副院长、国际文明论坛艺术交流组委会特聘委员、中国长江书画院常务理事、中国与阿尔巴尼亚友好交流使者、中国与新加坡友好交流使者等。

云先生师承吴门画派，在山水画上成就突出，其特色鲜明、作品丰富、意蕴深远。后又留学美国深造，潜心研究中西方文化，融会贯通，西为中用，形成独特画风。

云先生在书画创作方面取得显著成就，为弘扬中国传统文化和社会主义精神文明做出了突出贡献。

云先生的中国山水画作品，远播海内外，为国家人民大会堂、美国驻华大使馆、法国驻华大使馆、比利时驻华大使馆、加拿大驻华大使馆、贝宁驻华大使馆、阿尔巴尼亚驻华大使馆、马达加斯加驻华大使馆等收藏。

2023年国画作品《深山古寺鐘聲图》在法国巴黎卢浮宫“2023国际艺术联创联展”展出并荣获特殊荣誉贡献奖。

云大群作品《青山泛舟图》被牛津大学永久性收藏

2025年4月15日著名艺术家云大群作品《青山泛舟图》被牛津大学永久性收藏。牛津大学艺术学院主任Jude株德评价：“这次的收藏填补了校内亚洲当代影像艺术的馆藏空白，其多样性为跨文化比较研究提供了全新视角。”这座收藏着凡高、莫奈等巨匠作品的艺术殿堂里，云大群的作品以独特的东方艺术魅力，赢得了高度赞誉。线条的韵律之美，似跨越时空与西方艺术的一次经典对话。

多幅作品入编《祖国的荣耀》《中国美术》《百年翰墨·不负丹青》《中国艺术家年鉴》《艺术中国·北京地铁巡展》《书画百杰人物》《中国书画领军人物》《中国艺术家年鉴》《中国美术史》《中国美术通史》《国礼艺术名家档案》等典籍。作品受到美国、新西兰、加拿大、新加坡等多个国家，以及台湾等国内各地友人的喜爱和收藏。

北京电视台，山东电视台，人民网，央视频等多家家媒体曾作专访报道。被授予“中国当代最具影响力书画大师”“新中国艺术传承大师”“最具收藏价值艺术家”“中国当代百名杰出书画家”“国际书画艺术名人”“人民艺术家”等荣誉称号。

作品多次参加台北故宫博物院拍卖、新加坡莱佛士富豪俱乐部拍卖、北京汇珍国际拍卖拍卖、荣宝斋春季书画艺术品拍卖、2021秋季艺术品拍卖、美国环球拍卖、英国罗素拍卖等。

云先生潜心书画，在山水画创作上形成了独特的风格。作为中国画坛佼佼者艺家典范，先生成功继承了传统绘画的精髓，更是为作品赋予了丰富的时代感和高审美。众多专家评其画说：“笔墨华滋”“华绮磅礴”“格调高雅”“意境深邃”。如此之大家风范，更显其深厚的功力和全面的艺术修养，为当今画坛所推崇。

师承吴门，根植传统：笔墨间的文人气象

——记当代山水画大家云大群

云大群的艺术之路始于吴门画派的深厚滋养。苏州这座千年古城，孕育了沈周、文徵明、唐寅等一代宗师，而云大群从这一文脉中汲取精髓，使他的山水画从一开始就带有浓郁的文人气质。作品笔法细腻，墨色温润，山石皴法严谨而不失灵动，既有宋元山水的雄浑，又兼具明清文人的雅致。

尤其值得注意的是，云大群对传统“留白”的运用极为精妙。在他的画中，空白不仅是空间的延伸，更是意境的升华。远山淡墨轻染，近景苍松劲挺，而中间大片的空白却让人感受到云雾缭绕、山气氤氲的流动感。这种“计白当黑”的手法，使画面既有传统山水的高古韵味，又具备现代审美的简约张力。

西学东渐，融会贯通：传统山水的现代转译

云大群的艺术突破，在于他并未止步于传统。留学美国的经历让他深入研究了西方绘画的光影、透视与色彩理论，并将这些元素巧妙融入中国山水画之中。作品中，山体的结构借鉴了西方素描的块面感，使山石更具立体感；他大胆运用了印象派式的色彩点染，使传统的青绿山水焕发出新的生命力。

这种“西为中用”的尝试并非简单嫁接，而是基于对中国画笔墨精神的深刻理解。云大群曾说：“中国画的核心在于‘写意’，而非‘写实’。”因此，他的作品虽吸收了西方技法，但骨子里仍是东方的气韵生动。远山以淡彩渲染，近景则以枯笔勾勒，既有水彩的透明感，又不失中国画的笔墨筋骨，堪称中西合璧的典范。

意境深邃，格调高雅：云大群山水的美学境界

真正让云大群的作品脱颖而出的，是其画面中流淌的深邃意境。他的山水不是简单的风景再现，而是心境的投射、哲学的思考。如《深山古寺鐘聲图》（获法国卢浮宫国际艺术联展特殊荣誉贡献奖），画面中古寺隐于云雾深处，钟声似有若无，营造出一种空灵、静谧的禅意。这种“画中有诗”的境界，正是中国文人画最核心的美学追求。

此外，云大群的画作往往带有一种“可游可居”的亲和力。无论是《溪山行旅》中的山径蜿蜒，还是《松壑鸣泉》中的流水潺潺，观者仿佛能走入画中，成为画境的一部分。这种“天人合一”的审美体验，使他的作品不仅被专业藏家青睐，更被多国驻华使馆收藏，成为中国文化对外交流的视觉名片。

国际视野，文化使者：中国山水画的世界表达

云大群的艺术成就不仅限于国内，他的作品早已成为跨文化对话的桥梁。从美国驻华大使馆到法国卢浮宫，从新加坡藏家到台北故宫拍卖，他的画作在世界范围内被认可、收藏。这一现象说明，真正的艺术无需刻意迎合，只要扎根于深厚的文化土壤，自然能跨越语言与国界，触动不同背景的观者。

他的成功也印证了一个趋势：在全球化时代，中国画不再只是“东方奇观”，而是可以与西方艺术平等对话的视觉语言。云大群以传统笔墨为根基，以国际视野为延伸，使中国山水画既保持民族特色，又能被世界理解和欣赏。

传统的新生，艺术的永恒

云大群的山水画，是传统的，也是现代的；是中国的，也是世界的。他以深厚的笔墨功底、开阔的艺术视野，让中国山水画在当代焕发新的生机。正如评论家所言：“他的画，华绮而不失磅礴，高雅而不失深邃。”

在艺术日益多元的今天，云大群的成功提醒我们：传统并非束缚，而是创新的源泉；而真正的创新，必然建立在对传统的深刻理解之上。他的艺术之路，不仅是个人的成就，更是中国画走向世界的一个缩影。未来，我们期待他的笔墨继续在东西方之间架起桥梁，让中国山水画的魅力，影响更广阔的世界。