吴承言天安门墙画火遍全网，领导组团考察，民间艺术为何打动人心

更新时间：2026-01-10 01:24  浏览量：1

河南商丘睢阳区吴营村，这个原本安静的小村庄，最近因为一面墙彻底火了。39岁的民间画家吴承言在村里画的18米长、8米高的天安门巨幅墙绘，不仅让村子单日人流量突破10万，还引来河南省美协陈副主席、商丘市及睢阳区宣传部等省市区三级领导组团考察。一幅乡村墙画，为何能获得官方和民间的双重认可？今天就用大白话聊聊，吴承言的画笔到底戳中了什么痛点，又给民间艺术的发展提了哪些新思路 。

一、5天画成的天安门墙绘，圆了全村老人的“北京梦”

吴承言画天安门的初衷，说起来特别简单——为了村里的老人。2025年12月，他和村里几位老人聊天时发现，不少上了年纪的老人一辈子没去过北京，坐轮椅的大爷一句“我这身体去不了咯”，让他心里不是滋味。当天晚上，他就决定把天安门“搬”到村头，让老人们不用出村就能看到心心念念的天安门 。

为了让画更逼真，吴承言没走传统墙绘的路子，而是用了油画技法，反复调整明暗和空间感，光修整墙面就花了一个下午，之后每天画满8小时，5天就完成了这幅144平方米的巨作。画完那天，他把坐轮椅的大爷推到墙前，老人睁开眼看到“天安门”的瞬间，当场抹了眼泪，说“今年的愿望完成了” 。

这幅画火了之后，村里的老人成了最开心的群体。吴承言挨家挨户把老人请到墙前，用手机拍照后自费洗成相框送给他们，有老人拿着照片手都在抖，还有人红了眼眶。元旦假期，不仅周边游客挤着来打卡，甚至有上海游客开车800公里专程来看画，村里的小摊贩一天营业额都能超过2万元，原本冷清的吴营村，彻底变成了“网红村” 。

二、五次考央美落榜的民间画家，把遗憾揉进乡土创作里

吴承言的绘画路，其实满是波折。他家里两代从医，父亲原本坚决反对他学美术，觉得“画画养不活自己”。直到初中毕业后，他用一个暑假的时间证明了自己的天赋，父亲才松了口 。

2006年到2010年，他连续五年报考中央美术学院，专业成绩最好的一次拿到了造型专业全国第六名，却因为英语单科分数不够，次次落榜。这段经历成了他心里的遗憾，但也让他更沉得下心打磨技艺。落榜后他开美术培训班、和妻子经营幼儿园，哪怕后来幼儿园经营失败背上债务，他也从没放下画笔，最终靠着扎实的功底成为河南省美协会员 。

真正让他把画笔对准乡村的，是2023年的一次偶然。当时他的爷爷腿脚不便没法出门看山，他就在墙上画了一幅山水图，这条“为爷爷圆梦”的视频意外走红，也让他找到了创作的方向。从那以后，他开始为村里的老人画画：想看看大海的，他画海浪；喜欢国漫的，他画哪吒、疯狂动物城；怀念红色记忆的，他画红船、抗战场景。截至目前，他已经在吴营村画了四十余幅墙绘，把村子变成了“没有围墙的美术馆” 。

对吴承言来说，这些墙绘不只是作品，更是对乡土的回馈。他说“帮老人圆梦，就像孝敬自己的父母”，而那些没能考上央美的遗憾，最终都变成了扎根乡村的动力 。

三、三级领导考察的背后，是民间艺术的“破圈”密码

这次省市区三级领导组团考察吴营村，并不是偶然。吴承言的墙绘，恰好踩中了乡村振兴和民间艺术发展的两个关键点：

1. 艺术要扎根乡土，才能真正打动人心

和那些挂在美术馆里的作品不同，吴承言的墙绘从来不是“自说自话”。他的创作始终围绕着村民的需求：老人想看看外面的世界，他就把名山大川画到墙上；孩子喜欢国潮文化，他就把动漫形象搬上村墙。这种“从群众中来，到群众中去”的创作思路，让艺术不再是高高在上的符号，而是变成了能触摸、能共情的生活一部分 。

2. 民间艺术能成为乡村振兴的“新引擎”

吴承言的墙绘，直接让吴营村实现了“颜值”和“产值”的双提升。哪吒系列墙绘火的时候，村里的摊贩摆了三个月的摊，天安门墙绘更是让村子单日客流量破10万。游客来了，村民的农产品能卖出去了，闲置的房屋也能改成民宿，一幅画带动了整个村子的经济活力。这也让官方看到了民间艺术在乡村振兴中的潜力——不用大拆大建，一支画笔就能让乡村焕发生机 。

3. 专业功底是民间艺术的“硬底气”

能获得河南省美协的认可，说到底还是靠吴承言的专业能力。天安门墙绘里，飞檐斗拱的细节、红旗飘动的动态感，都体现了他扎实的造型和色彩功底；哪吒墙绘里的国潮风格，也融合了国画和写实技法的精髓。这打破了很多人对“乡村墙绘=粗糙简陋”的刻板印象，证明民间艺术只要有专业加持，一样能登上大雅之堂。

四、民间艺术想走得远，还要迈过这几道坎

吴承言的成功是个例，但也给民间艺术的发展提了个醒。想让更多“吴承言”冒出来，还有几个问题要解决：

首先，民间艺术家需要更多展示的平台。很多民间手艺人有绝活，却困在小圈子里没人知道，像吴承言这样靠短视频出圈的方式，虽然有效但也靠运气，需要官方和平台一起搭建更稳定的展示渠道。

其次，要平衡艺术创作和商业开发。吴营村火了之后，游客太多也给村子带来了交通、环境的压力，如何在留住艺术氛围的同时，合理发展乡村旅游，是接下来要考虑的事。

最后，民间艺术的传承需要更多支持。像吴承言这样有专业功底的民间画家不多，很多乡村艺术创作还停留在“随手画”的阶段，需要专业院校、协会多下乡交流，给民间创作者做指导，让乡土艺术能持续“造血”。

吴承言的故事，说到底是“用真心换真心”。他没把画画当成谋生的工具，而是当成了和家乡、和乡亲沟通的方式。也正是这份纯粹，让他的墙绘不仅火在了网络上，更走进了人们的心里。或许这就是民间艺术最珍贵的地方——它不用刻意迎合潮流，只要扎根生活，就永远有打动人心的力量。