广东国际艺术周 | 代宇彤：当代油画中的批判性实验与身份叙事

更新时间：2025-05-28 16:32  浏览量：2

代宇彤 Dai Yutong

现居云南曲靖，独立艺术家

解构的真实与觉醒的媒介：当代油画中的批判性实验与身份叙事

我的艺术创作理念主要包含三个相互关联的维度，它们共同构成了我对当代油画语言的探索与革新。

第一是对「真实」的解构与重构批判性视角：通过模糊现实与虚构的边界，质疑主流叙事中的「真相」。例如，将消费主义符号、数字碎片或身体异化意象植入油画构图，形成视觉悖论。超验性体验：利用油画的物质性（如厚重肌理、透明釉层）营造精神场域，将观者引入潜意识、梦境或形而上的哲思空间。

《动·静》

50x43cm 布面油画 2024.3

第二是媒介实验与材料觉醒。我拒绝将油画单纯视为一种「高雅艺术」的载体，而是通过材料本身进行社会隐喻。例如，保留笔触的「未完成感」，或混合工业废料、废弃电子元件，以对抗技术至上的当代崇拜。此外，我尝试将算法生成的数字图像转译为油画语言，或在实体画布上叠加AR虚拟层，探讨技术时代人类感知的割裂与重组——传统媒介如何在数字浪潮中保持其批判性与生命力？

《波纹》

85x66cm 布面油画 2024.4

第三是身份政治的个体化叙事。我以微观史诗取代宏大历史叙事，通过私密记忆、边缘群体肖像或地方性神话，赋予被忽视者以尊严。身体在我的作品中成为权力博弈的战场：扭曲的形体、褪色的肤色或机械器官的拼贴，映射性别、种族及后人类语境下的身份政治。

《保持·边界》

50x43cm 布面油画 2024.5

这种创作理念的本质，是让油画这一传统媒介成为刺破现实表象的棱镜——艺术家不再追求「美」的绝对表达，而是通过持续发问，将画布变为思想实验的现场，迫使观众在凝视中重新审视自身与世界的关联。艺术是一种表达自己内心世界，情感和观点的方式，用独特的方式来传达思想和感受，每个艺术家都有自己独特得视角和创作动机，这正是艺术的魅力所在。

《Houston lagoon》

100x100cm 布面油画 2024.5

此次作品共同展现了艺术家对传统与现代的融合、自然与人文的对话以及多媒介实验的探索。每幅画均通过独特的视觉语言，将抽象理念（如时间、神话、音乐）转化为可感知的形式，引发观者对文化、自然与内在精神的反思。

《旋律》

100x100cm 布面油画+丙烯 2024.10

《金蛇献瑞》

160x100cm 布面油画+丙烯 2024.11

《In the coundryside 》

120x150cm 布面油画+丙烯 2025.2

《色阶·第七誓约》

100x80cm 布面油画 2025.3

艺术历程：

2023年，【三维艺术大展】和中美术馆 河南郑州

2024年，【融汇】• 伦敦当代艺术展 MP Birla Millennium Gallery 英国伦敦西区

2024年，【碰撞】·中国当代艺术现状 湖南衡阳

2025年，【独立精神】第四回艺术展 北京宋庄

2025年，第六届白点艺术年度大展 河南郑州

2025年，【她视觉】年度艺术展 北京宋庄

2025年，【广东国际艺术周】新风向艺术展