房龙《艺术的故事》：艺术是人类不朽的灵魂

更新时间：2025-05-28 19:15  浏览量：1

这是一本通俗读物，是享誉世界近百年的人文科普经典。

《艺术的故事》并没有讲艺术专业的知识，更没有谈创作艺术的技巧。而是呈现了一幅人类生活的生动画卷，以及艺术是如何诞生其中，并与之相融，后又渐渐与生活相分离的故事。

美国著名学者、作家亨德里克.威廉.房龙（Hendrik Willem VanLoon,1882-1944）所创作的这幅人类生活“写意画”上——

有绘画建筑、有戏剧音乐文学；有西方艺术，也有中国印度日本艺术；有史前人类的壁画、印地安人，也有文艺复兴、巴黎的艺术师；有艺术史上所称赞的天才，也有诸如歌剧其实就是产生于业余爱好者的无心之举，普通人的自娱自乐这之类的大众对艺术的贡献。

一方水土养一方人，一代又一代的男男女女的内在精神又通过艺术表达出来。

法国、德国和意大利，都诞生过一流的诗人和文学家。英国人偏爱写诗，他们写诗就像荷兰人画画、德国人创作音乐、法国人打造新时尚一样轻松。

西方人的绘画要清晰和细致地表达主题；东方人关注于绘画的意境及精神上的指引，是一种暗示艺术。如果説东方艺术家的最高目标是要达到自然之境，那么西方的古希腊文明近似如此。

古希腊人崇尚自然，多才多艺，智力发达，热爱运动，也关注人的尊严。希腊自由人的经济独立是他们创造辉煌艺术的基础，因为艺术需要时间思考。

让人叫绝的是，希腊人认为真正的教育就是要以培养“具备多种才能的人”为目的，这种教育观点影响西方持久。

比如，获得音乐教育并不意味着你只会弹钢琴、拉小提琴…而是意味着这个人接受了文化上的全面培训：写作、数学、绘画、朗诵、物理、几何等，学会在大庭广众之下唱歌或者很好地演奏至少一种乐器。

房龙眼中的“天才”的定义是：天才是技艺精湛且拥有一些其他东西的人。在长久的训练中对肌肉和神经进行绝对的控制，外加天赐的灵感，以及比大众敏感的神经。

他们视创作为热恋对象，对此一心一意，并倾注全部的爱。他们近乎孤独。不创作时，与众人打成一片。然而，内心深处，仍是一身傲骨。

一旦凡.高拿起画笔，贝多芬开始谱曲，他们就只服从让创作保持个性的独特的原则，彰显出遗世独立的风范。

房龙説：“艺术是反映我们这个世界正在发生什么的晴雨表”。

19世纪80年代，欧洲突然对日本浮世绘版画产生了极大的热情，并盛赞为伟大的艺术形式之一。19世纪90年代，塞尚和修拉创立了新印象主义，高更创立了新象征主义。

20世纪，新印象主义产生了立体主义，后又发展成至上主义，构成主义、表现主义、达达主义、超现实主义……

这本书，是房龙为那些没有功利心的普通大众而写，激发我们对艺术的热爱和兴趣。他鼓励我们能选择一种艺术作为爱好，并为之进行富有耐心的实践，如此整个宇宙的灵感才会助力于你。

同时，也别忘了所有的艺术类别都是触类旁通。

如果你了解交响乐，你将会是更好的文件起草人，并且也有助于你理解绘画的方式。

如果你不厌其烦的临摹大师的画作，你就能更加领悟到这些工匠在与材料和双手进行斗争时的内心活动。你也可以用小卡片进行速写，这样能提升你的观察力。

当然，你在艺术领域中所进行的实践，并不一定能让你成为大师，但是能带给你像出门旅游般的欣喜。然后在不自觉中瞥见一个美丽世界，这就是对你不断理解何谓最好生活真谛之后的奖赏。

书中内容，我最喜欢“后记”。