视觉原理 | 1.17 德国现代艺术进阶课程再度启动

更新时间：2026-01-14 19:13 浏览量：1

德国现代艺术进阶课程

视觉原理综合创作

讲授导师

张一非

（鲁迅美术学院绘画艺术学院教师、艺术家）

启动时间：

2026年1月17日

本阶段课程时长：7

讲，共计28课时

授课时间：

周、六日晚 19:00——22:00

授课形式

· 腾讯会议面对面实时讲授与创作点评

· 专属微信群就有关问题交流指导

· 课程回放一年内无限次观看

适宜人群

希望进一步提升视觉组织与表达能力的创作者

名额有限立刻报名

咨询电话：010-84786155

【视觉原理】

一门全新的进阶课程

库艺术教育全新推出的《视觉原理》进阶课程是德国著名艺术教育家、哈勒美术学院前院长乌尔里希・克里博教授基于其数十年艺术教学与跨文化实践经验，升华凝练得出，对于创作者更加实用的课程。整体内容承接了德国包豪斯启蒙下的现代构成教学体系，在广受好评的《画面构成原理》课程的基础上进一步深化，不仅加强学员对视觉原理的理解与掌握，更致力于推动原理向创作实践的有效转化。

在课程设置上，本次围绕“平面构成—色彩原理与构成—综合创作”三大阶段进行梯度式展开，共设九个课题，兼顾理论深度与创作强度，全面系统地提升学员的画面建构与视觉表达能力。教学风格延续克里博教授“去做，去工作！”的理念，强调在高强度、高密度的实践中，培养学员的主观判断力与整体视觉系统意识。

课程由克里博教授与张一非老师携手亲授，在保证理论深度与生动性的同时，也基于“进阶”定位适当提升了训练难度。为确保教学品质与学习成效，我们推荐本课程给那些真正渴望在视觉组织与表达能力上实现突破的创作者。

往期线上工作坊理论、实践与点评现场

从规则到打破规则：

真正的创作开始了

口述：乌尔里希·克里博

编辑整理：库艺术

“2×5＝43？”——这在数学领域是非常荒谬，但在艺术领域却是可行的，因为真正的艺术创作，往往始于对常规秩序的质疑，以及对规则的突破。本次课程的“进阶性”正在于此：它并不是单单强调对原理的认知与把握，而是通过“规则限制”与“自由创作”的交替训练，帮助你逐步发展出三种关键能力：图形语言的独立建构、材料的即兴运用，以及形成主观的画面判断。

课程前期，我们将从“规则”入手，承接与深化图形结构、色彩秩序、点线面等构成画面基础知识和必要逻辑。随着课题的推进，练习逐步转向对已有系统的灵活应用、重组乃至解构。在课程后期，我将引导大家打破“规则”，提供必要的主题与指导，成员需要向自己提问，主动生成创作意图，并在限定时间和材料条件下完成个人化表达。

克里博教授在德国哈勒美术学院授课

克里博教授在天津美术学院授课

克里博教授在中国人民大学授课

规则的在场与否贯穿全程，但规则本身不再是限制，而是作为一种良性引导，在创作之初帮助成员突破边界、探索未知；随着实践经验的不断积累，学员对规则的理解逐渐深化，并能够灵活地吸收、运用，甚至改写原有规则。最终成员能从规则的执行者转变为规则的建构者，成为具备独立表达能力的创作者。

这才是真正意义上的进阶：不是你掌握了多少规则，而是你从规则的“受训者”出发，将那些无法清晰言说的判断与感知，沉淀为可靠的艺术直觉——亦即创作中最珍贵的“隐性知识”。这种只能从有效实践中获取的“隐性知识”才是成为一个成熟创作者的关键。

德国现代艺术系列课程-部分国内成员课上实践

阶段

课程介绍

CURRICULM

第三阶段 |

视觉原理综合创作

1月17日即将启动

克里博教授和张一非老师将以全新方式讲解艺术家康定斯基的理论并深度解析全球当代艺术家代表案例。与此同时，学员将集中完成多项主题创作，整合与拓展前两个阶段已有的平面构成与色彩原理知识引入更复杂的创作场景中，发展学员独立构图、空间组织与材料调度的综合能力。学员将在无限制规则的条件下完成创作思路的整合，建立起个人的绘画视觉表达路径，为其今后的艺术创作之路打下坚实的基础。

第三阶段课程安排

TIMETABLE

已经讲授的阶段

第一阶段 | 平面构成研究

帮助学员理解和掌握二维平面中的图形组织规律，通过规律排列、直觉拼贴、拓印重组等练习，深化对构图中“图与底”“规律与直觉”“图形与空间”关系的认知。学员在课题实践中安排形状、分配位置、组织节奏的能力，并在此基础上拓展对构成逻辑的感知，为后续的色彩构成阶段与综合创作阶段奠定平面构成的表现基础。

第二阶段 | 色彩原理与构成研究

延续第一阶段课题，本阶段聚焦色彩在绘画平面构成中的参与。克里博教授将借助对包豪斯“约翰内斯·伊顿色彩原理”的全新讲解与实践训练，使学员以更容易理解的方式去深化与掌握色彩构成的基础规律，同时结合具体主题进行综合性的色彩与图形的练习与创作。学员将建立起系统的色彩认知——色彩不仅附属于物体，也是绘画平面构成中的核心要素。

导师简介

ADVISOR

乌尔里希·克里博（Ulrich klieber），1953年出生于德国哥平根，德国著名画家，美术教育家，原德国哈勒美术学院院长。就读于德国斯图加特美术学院绘画专业，艺术史专业，后就读于英国皇家艺术学院绘画专业，师从英国抽象艺术大师。毕生致力于绘画教学工作，曾在德国、中国、日本、越南，韩国等世界各地受邀讲学。在2004-2024年期间，多次受天津美术学院、鲁迅美术学院、湖北美术学院、人民大学艺术学院等国内艺术院校之邀开展讲学。

2019、2023年，克里博教授两次接受邀请成为《库艺术》“自由绘画”创研工作坊授课导师。在教学中，克里博教授不断强调一个中心点：去工作！去行动！他给出很多带有特殊内容具体的练习和足够的空间让大家去寻找新的不同寻常的结果，并尝试以自己的方式去解决问题。这种启发性的教学旨在打破固化的思维模式，激发无穷的创造力。正所谓“授之以鱼，不如授之以渔。” 这正是克里博教授教学体系的精华所在。

乌尔里希·克里博教授与张一非老师在库艺术教育“自由绘画”创研工作坊执教

克里博教授与谭平教授在库艺术教育“自由绘画”创研工作坊交流

克里博教授在德国哈勒美术学院为其他教师演示教学内容

克里博教授部分教学书籍与画册

张一非

Zhang Yifei

张一非，1981年出生于辽宁省鞍山市，2004年毕业于鲁迅美术学院版画系水彩专业，2006-2013年间就读于于哈勒美术学院，绘画专业，Ute Pleuger工作室 “大师生”，师从哈勒美术学院原院长乌尔里希·克里博（Ulrich klieber）教授和，现任教于鲁迅美术学院绘画艺术学院，对现代美术教育有着独到的教学和创作经验。

在德国留学时，哈勒美术学院严谨科学的教学体系让张一非受益匪浅，从基础部教学中掌握了研究形式语言为主的课程：“Gestaltungslerhe”（“格式塔”教学），深刻理解了包括构成、观念、表达等内涵。回到鲁迅美术学院任教后，张一非对艺术教育投入了极大的热情与精力，他将源自德国的艺术理念与国内艺术教学实际情况相结合，最终形成一套理论化、系统化的现代主义艺术教学方案。

张一非个展“游离的万象” 曦禾时年宁波 2024

张一非个展“游戏剧场” 钢·美术馆鞍山 2024

讲授导师

乌尔里希·克里博（德）、张一非