关灵凤的豫剧艺术欣赏

更新时间：2026-01-18 04:30  浏览量：1

一、艺术生涯：从“狮吼”学徒到陈派传人

关灵凤1932年出生于河北石家庄，10岁时因战乱逃难至西安，进入樊粹庭创办的

狮吼儿童剧团

学艺。她天资聪慧、能吃苦，两年后便能文能武，掌握豫东调、祥符调的演唱特点，12岁登台演出《秦雪梅吊孝》，连唱一个月不倒嗓，被观众誉为“金嗓子钢喉关二凤”。1945年，经樊粹庭引荐，关灵凤拜豫剧大师

陈素真

为师，成为其义女，正式进入陈派艺术体系。1951年，她加入陈素真创办的“豫光”剧团，与义母同台演出，得到真传。1952年，关灵凤因演《喜荣归》在开封走红，被誉为“西京飞到东京的金凤凰”。

二、代表作品：陈派经典的传承与创新

关灵凤的表演以

陈派祥符调

为核心，擅长悲剧题材，其代表作品包括：

《三上轿》

：陈派艺术的标志性剧目，讲述贫家弱女崔金定只身报仇的壮烈故事。关灵凤继承了陈素真“以情带声、声情并茂”的风格，将200多句唱词一气呵成，运用“波颤音”“含韵”“三起腔”等技巧，将崔金定的悲愤与深情表现得淋漓尽致。1982年，她率开封市豫剧团晋京演出《三上轿》，连演47场，场场爆满，轰动京城。

《汉江女》

：陈素真为关灵凤量身打造的唱功戏，突出其嗓音清亮、细腻的特点。关灵凤通过真假声结合，将汉江女的哀怨与坚韧演绎得入木三分，成为陈派艺术的经典剧目。

《三拂袖》

：关灵凤根据陈派风格与自身嗓音特质改编的剧目，将陈派的“婉转细腻”与“刚健有力”结合，塑造了多个鲜活的女性形象，如崔金定（《三上轿》）、吕玉美（《汉江女》）等。

三、艺术特色：陈派风格的个性化诠释

关灵凤的表演

以“情”为核心

，注重情感与唱腔的融合：

嗓音特点

：她的嗓音清亮、细腻，融合了祥符调的“悠扬柔润”与陈派的“刚健有力”，运用“真假声结合”的技巧，使唱腔既有高亢的气势，又有细腻的情感表达。例如在《三上轿》中，她将“波颤音”与“含韵”结合，将崔金定的悲愤唱得“声断气不断”。

表演风格

：关灵凤注重“以形传神”，通过细腻的动作与表情增强戏剧效果。在《汉江女》中，她通过“水袖功”与“眼神”的配合，将汉江女的哀怨表现得“楚楚动人”。

剧目创新

：她在继承陈派经典的基础上，对剧目进行创新。例如《三拂袖》中，她增加了“武打场面”，将陈派的“文戏”与“武戏”结合，使剧目更具观赏性。

四、传承与影响：陈派艺术的当代延续

关灵凤退休后，仍致力于

陈派艺术的传承

：

创办剧团

：2016年，她成立“关灵凤祥符调豫剧院”，为陈派艺术搭建传承平台。

培养弟子

：她精心带徒，培养了义女关小凤等一批陈派传人，将自己的艺术经验毫无保留地传授给弟子。

公益演出

：她经常参加“文化下乡”“残疾人义演”等活动，深入农村、工厂为群众演出，用实际行动传承陈派艺术。

关灵凤的豫剧艺术，既保留了陈派祥符调的传统韵味，又融入了个性化诠释，其表演与作品成为陈派艺术的重要代表。她用一生的努力，将陈派艺术传承至今，为豫剧的发展做出了重要贡献。