凭什么不能有裸体艺术品

更新时间：2026-01-19 19:30  浏览量：1

近年来在公共空间里，出现一尊裸体或半裸的雕像，总是能引发或多或少的争议，这是一种很不正常的现象。最近，西安华清池那座1991年树立的杨贵妃半裸出浴雕像，被一些人指责为“不雅观”“败坏风气”，要求搬离。同样，大连一座玛丽莲·梦露的雕塑也被移除。这样的事件，表面上是审美与道德的冲突，背后却反映了一个更大的问题，那就是我们这个社会，在面对人体美、艺术美的时候，是否还保有基本的包容与理性。

进入手机时代，人人都有发言权，这本是好事。但总有一些人，喜欢站在所谓的“道德制高点”上，对看不惯的事物扣上各种大帽子，用激烈的语言去攻击，甚至试图用行政手段去消灭。他们的动机未必都是出于真正的道德关怀，甚至根本不是出于道德，更多时候是为了博取关注、制造舆论效应。这种动辄喊打喊杀的行为，不仅让公共讨论变得情绪化，也在无形中压缩了艺术和审美的空间。

要求所有公共展示都符合某些人的“纯净标准”，本质上是一种极端思维。这种思维的特征，就是追求绝对的安全、绝对的纯洁，不容许任何可能的争议存在。然而，任何文化的发展，都离不开多样性和包容性。极端的“求全”“求纯”，往往意味着停滞甚至倒退。历史上，我们已经有过惨痛的教训。上世纪六七十年代的“文革”时期，那种“左”的思想，就是典型的极端思维。想想那时，一切与旧文化、旧审美有关的东西，都被视为洪水猛兽，必须铲除。结果就是，文化凋敝，人心惶惶，社会活力被严重削弱。

改革开放初期，国内第一次出现裸体画、第一次在电影里出现吻戏，当时也引起了轩然大波。不少人写信抗议，媒体上争论不休。但随着时间的推移，这些曾经被视为“伤风败俗”的事物，逐渐被大众接受，甚至成为日常。这个过程说明，社会对于艺术和美的接受度，是可以随着视野的开阔而提高的。人的观念并不是一成不变的，它会随着社会环境、教育水平、文化交流的变化而变化。而且，这种包容与接纳还成为了改革开放的风向标。据说霍英东每次来内地，他都要先去看机场的一幅壁画——《泼水节》，当看到画上的裸体沐浴傣族少女还在时，他就认为，这说明可以放心大胆地在大陆投资了。

把裸体直接和“不雅”划等号，其实是一种心理投射。真正内心健康、对美有正常认知的人，不会因为看到人体雕塑或绘画就产生肮脏的联想。反而是那些对裸体异常敏感、动不动就联想到色情的人，才会在面对人体美时感到不安。这种不安，不是艺术的问题，而是他们自己的问题。换言之，“心中有鬼，目力所及皆是鬼。”把这种个人感受上升为公共规则，要求所有人都按照他们的标准去生活，更是一种自我标榜，是一种不尊重他人的表现。

过去，我们因为封闭而对西方裸体艺术作品充满敌意，认为它们会“腐蚀”我们的心灵。改革开放以后，这些禁忌被逐一打破。大卫、维纳斯等世界名作进入美术馆、进入教科书，人们渐渐习惯了它们的存在。可奇怪的是，在今天的互联网时代，一些平台上竟然给这些雕塑打上马赛克，仿佛不给裸体女神穿上衣服就无法安心。这样的做法，不禁让人怀疑，我们真的进步了吗？还是在原地踏步甚至后退？

人体的美，是自然赋予的。艺术家对人体的描绘，不是为了挑逗，而是为了展现生命的形态与力量。无论是古希腊的雕塑，还是文艺复兴时期的油画，人体一直是艺术创作的重要主题。它不仅关乎美学，也关乎人类对自身的认识。否认这一点，就等于否认艺术的一大半历史。

有人说，裸体艺术品会影响未成年人，所以应该限制。这种说法看似有理，实则站不住脚。未成年人的成长环境是由家庭和学校共同塑造的。父母完全可以通过引导和监管，让孩子在合适的年龄接触这些内容。不能因为少数家长担心孩子看到裸体，就剥夺所有人欣赏艺术的权利。成年人有权利选择自己想看的东西，甚至说，也有权利拥有低俗的趣味。只要不违法，不伤害他人，这种自由应该被尊重。也就是由于这个原因，我个人非常支持对文艺作品进行分级管理。

更重要的是，文化环境需要一定的宽容度。如果动不动就因为部分人的不满而撤掉艺术品，那么公共空间将变得越来越单调，越来越保守。最终，我们会失去多元的表达方式，也会失去与世界文化对话的能力。一个开放的社会，应该允许不同的声音存在，也应该允许不同的审美共存。

近年来，这类“撤雕”“打码”的现象反复出现，给外界释放了一个很不好的信号，给人的感觉似乎中国可能正在走向封闭和僵化。这种趋势如果持续下去，不仅会损害文化生态，还会影响国家的国际形象。一个自信、开放、文明的国家，不会害怕在公共空间展示人体美，也不会因为别人的几句批评就自我审查到如此程度。

有关部门在面对这种争议时，应该拿出当年的改革勇气。不能被少数极端言论绑架，更不能让“左”的思潮重新占据主导地位。解放思想，不只是口号，更是行动。只有敢于面对争议、敢于坚持包容，才能让中国的文化环境更加健康，也让世界看到一个不断进步的中国。

归根结底，裸体艺术品的存在，不是为了挑战谁的底线，而是为了让人们有机会欣赏人类身体的美，理解艺术的本质。它不是洪水猛兽，也不是道德陷阱。把它当成正常的文化现象来看待，才是成熟社会的标志。我们不能因为少数人心理上的不适，就让整个社会为之让步；更不能让历史的倒车再次上演。

艺术和美，是人类共同的财富。无论东方还是西方，无论古代还是现代，人体始终是艺术的重要主题之一。否认这一点，就等于否认艺术的多样性与创造力。我们需要做的，是在欣赏的同时学会尊重，在争议之中保持理性。只有这样，才能让文化的河流继续流淌，而不是在某个狭隘的堤坝前止步不前。