天地人文融笔墨 多维视角品丹青——刘海铭读国家一级美术师罗凤书写意花鸟的艺术哲思

更新时间：2026-01-21 15:48  浏览量：1

在当代写意花鸟领域，国家一级美术师罗凤书的作品如一股清润之风，既扎根于齐派笔墨的深厚沃土，又融汇山水构图的开阔意境，更将东方哲学的深邃底蕴与人文心性的赤诚温度熔铸于尺幅之间。她笔下的牡丹雍容而不媚俗，葡萄饱满而富生机，荷花清雅而显风骨，每一幅作品皆是传统技法与当代审美碰撞的结晶，是自然之理与人文之思交织的典范。唯有以八维之致、五行之韵、三才之合、阴阳之理、空色之境的多维视角层层深入，方能洞悉其笔墨间蕴藏的万千气象，读懂这位齐派再传弟子笔下的艺术乾坤。

罗凤书简介

罗凤书，字敏，笔名冰城凤妹，号文翰阁主人，籍贯黑龙江哈尔滨，国家一级美术师、齐派再传弟子。世界地标节书画艺术顾问、宣传推广大使。

她身兼中国美术家协会河北省分会会员、中国翰林书画院雄州分院副院长、文翰阁书画院院长等职，艺术之路师出名门，先后师从齐喜恩、刘振洲等名家研习花鸟技法，又得清华美院李振刚教授指点山水创作，兼收并蓄，融山水意境于花鸟笔墨，形成独特艺术风格。

其专攻写意牡丹、葡萄、荷花等题材，笔墨刚柔并济，设色艳而不俗，作品暗含五行之韵、三才和合的东方哲思，形神兼备、意境悠远。

多年来，她屡获“庐山杯”“中国梦杯”等全国书画赛事金银奖，获评“中国优秀艺术家”“爱心艺术家”等称号，作品被国内外藏家广泛收藏，是当代写意花鸟领域传承与创新的代表性人物。

一、 八维之致：笔墨章法间的万象乾坤

观罗凤书的画作，当以八维视角为钥，方能开启其艺术内核的深邃之门。

笔墨之维见功底，她深得齐派写意的笔墨精髓，下笔如行云流水，中锋立骨、侧锋取韵，枯笔见力、润笔传神。画牡丹时，以淡墨晕染花瓣，层层叠叠间尽显雍容华贵之态；绘葡萄则以泼墨成串，焦墨点蒂，颗颗果实饱满莹润，仿佛伸手可触，笔墨的张力与意趣跃然纸上。

题材之维蕴吉祥，她独钟牡丹、葡萄、荷花、丝瓜等传统意象，牡丹象征富贵繁荣，葡萄寓意多子多福，荷花彰显高洁脱俗，丝瓜寄托福寿绵长。这些题材虽为历代画家所常用，却在她的重构之下脱离了俗套，融入了对生活的细腻观察，让传统意象焕发出新时代的生活气息与文化底蕴。

意境之维拓格局，这是罗凤书画作的一大亮色。她巧妙地将师从李振刚教授习得的山水画技法融入花鸟创作，画牡丹时衬以淡远山石，让雍容的花王生于天地旷野之间；绘荷花时佐以朦胧水波，使清雅的菡萏立于云水烟波之上。方寸画幅间，一花一叶皆有了山水的开阔意境，营造出“咫尺山林，多方胜景”的悠远之美。

师承之维定根基，她早年师从娄师白弟子刘振洲先生，习得梅兰竹菊的君子风骨；后拜入齐派传人齐喜恩先生门下，悟得齐派写意“简约传神、以形写神”的艺术真谛；又受教于清华美院李振刚教授，深耕山水画的构图与意境营造。多元师承的滋养，让她的画作兼具学院派的严谨规范与民间艺术的灵动鲜活，为艺术创作打下了坚实根基。

色彩之维求和谐，她深谙“墨为主，色为辅”的传统画理，设色艳而不俗、淡而不寡。牡丹施以胭脂红，却不流于媚俗，于明艳中透着清雅；荷花蘸取青蓝墨，却不失灵动，于素净中藏着生机。墨色与色彩相互交融、彼此映衬，既尊重了传统文人画的审美意趣，又融入了现代绘画的色彩理念，让画面既有古意，又具新意。

章法之维讲疏密，她的画作构图深谙虚实相生、开合有度的美学原则。花瓣繁密处必有留白透气，藤蔓缠绕间总能错落有序，主体突出而不孤立，配景简约而不空洞。一幅《富贵祥和》，牡丹居于画面中央，周围留白点缀几只蜜蜂，于疏密之间尽显张弛有道的视觉节奏感。

文化之维承古韵，她的画作是传统文化的具象表达，齐派笔墨的薪火传承、天人合一的哲学理念、吉祥文化的精神内核，皆尽藏于笔底。每一幅作品都如同一本微型的传统文化典籍，观之可品东方美学的独特韵味。

心性之维见真情，画为心声，笔墨是心性的投射。她笔下的牡丹热烈奔放，可见其对生活的无限热爱；荷花清雅脱俗，足显其对高洁品格的执着坚守；葡萄饱满丰盈，暗藏其对丰收与美好的热切期许。笔墨间的从容与笃定，正是其心性的真实写照，让画作有了直击人心的温度。

八维交织，互为表里，勾勒出罗凤书画作的完整风貌，也奠定了其在当代写意花鸟领域的独特地位。

二、 五行之韵：笔墨色彩里的相生之道

罗凤书的写意花鸟，暗合金木水火土五行之韵，于笔墨流转间藏自然运化之理，于色彩晕染中显相生相克之道，自成一派刚柔并济、气韵绵长的艺术气象。

木之韵为骨，木主生发，对应其笔下的藤蔓枝叶，是画作的骨架与支撑。画葡萄时，藤蔓蜿蜒舒展，如虬龙盘旋，笔力遒劲似古木苍劲；绘丝瓜时，藤条纤长柔韧，节节攀高，尽显草木的蓬勃生机。她以枯笔写枝，线条凝练如铁；以润笔描叶，墨色鲜活欲滴，让木的生机与活力贯穿整个画面，赋予花鸟扎根大地的生命力。

火之韵为色，火主炎上，对应其设色的明艳与意象的热烈，是画作的神采与灵魂。牡丹的胭脂红、花瓣的朱砂色、果实的暖黄色，皆是火之正色，艳而不燥，烈而有度。如她的代表作《春华秋实》，牡丹开得热烈奔放，色彩浓郁却不浮夸，如烈火烹油却分寸得当，恰合火的热烈之性，传递出富贵吉祥的温暖之意。

土之韵为基，土主承载，对应其笔墨的根基与意境的沉稳，是画作的底蕴与依托。她的画作深深扎根于传统书画的沃土，齐派笔墨的底蕴、山水技法的滋养、生活实践的积累，皆是土的承载之力。画中偶尔点缀的山石、坡岸，以焦墨枯笔写就，质朴厚重，如大地般沉稳，让灵动的花鸟有了扎根的依托，也让画面的气韵更为绵长。

金之韵为锋，金主肃杀，对应其用笔的刚劲与线条的锐利，是画作的风骨与棱角。勾勒花瓣轮廓、点染果实蒂芒、描绘枝丫转折时，她下笔果断利落，线条如刀削斧凿般刚劲有力，似金之坚利。一幅《荷花图》，荷叶的脉络以焦墨勾勒，挺拔锐利，于柔婉的荷花间凸显出刚劲的风骨，让画面于灵动中不失棱角。

水之韵为魂，水主润下，对应其墨色的晕染与意境的悠远，是画作的灵气与神韵。她善用淡墨晕染，画荷花时以水墨铺陈水波，朦胧如烟；绘牡丹时以淡墨衬底，润泽如玉。墨色的浓淡干湿，皆因水的调和而生变，让画面如流水般灵动鲜活，兼具柔和之美。

金木水火土，五行相生相融，相克相成，成就了罗凤书画作刚柔并济、气韵绵长的独特格调。

三、 三才和合：尺幅画卷中的天人之境

三才者，天地人也。中国传统文化讲究“天人合一”，主张人与自然、人与社会的和谐共生。罗凤书的画作，正是三才和合的艺术结晶，于尺幅之间完美诠释了东方哲学的这一核心思想，让每一幅作品都成为天人之境的生动载体。

天之象为背景，天是万物的居所，是包容与辽阔的象征。她以淡墨晕染出天际的浩渺、云气的缥缈，让牡丹绽于天地旷野，荷花立在云水之间，葡萄藤攀附于苍穹之下。天的包容与辽阔，成为画作的背景底色，让一花一叶都有了宇宙的浩渺之气，让观者在欣赏花鸟的同时，心生“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”的豁达之感。

地之基为根本，地是万物的根基，是承载与滋养的象征。她以厚重的墨色绘就坡岸、泥土、山石，让葡萄藤扎根于沃土，丝瓜秧攀附于大地，牡丹的根系深植于厚土之中。地的沉稳与滋养，让笔下的生灵有了生长的底气，也让画面有了脚踏实地的厚重感。没有地的承载，再美的花鸟也只是无根之萍；正因有了地的滋养，她的画作才充满了生机与活力。

人之心为灵魂，人是万物之灵，是情感与思想的载体。罗凤书以手执笔，以心作画，将个人的性情、修为与感悟尽数融入笔墨之中。她对生活的热爱，化作牡丹的热烈奔放；对高洁品格的坚守，凝成荷花的清雅脱俗；对传统文化的传承，融于齐派笔墨的神韵之中。

更难能可贵的是，她不仅将个人心性融入创作，更以艺术家的使命担当，将人文精神注入作品。她参与公益捐赠，以画作传递爱心；她投身艺术教育，以笔墨传承文化；她跨界合作汝瓷设计，以创意融合非遗。这份对艺术的赤诚、对文化的敬畏、对社会的责任，正是“人之心”的最高体现。

天、地、人三才相融，让罗凤书的写意花鸟超越了单纯的物象描摹，升华为兼具自然之美、心性之真、文化之深的艺术佳作。观其画，可观天地万象，可悟人间真情，可感东方哲思。

四、 阴阳转合：笔墨虚实中的辩证之美

阴阳学说是东方哲学的核心，也是中国传统美学的重要根基。罗凤书的画作深谙阴阳转合之理，于笔墨虚实之间藏辩证之美，让画面充满了灵动的变化与和谐的韵律。

阴为虚、为柔、为静，对应画作中的留白、淡墨与暗影。她善用留白，一幅《荷塘清趣》，只在画面一角绘几朵荷花，其余皆是空白，却让人联想到烟波浩渺的荷塘，这便是留白的妙处，是“虚”中生“实”的智慧。她的淡墨晕染，如花瓣的阴影、枝叶的底色，柔和而静谧，赋予画作内敛含蓄的底蕴。

阳为实、为刚、为动，对应画作中的线条、浓墨与亮色。她的线条刚劲有力，勾勒花瓣轮廓时笔锋锐利，描绘枝丫时笔力遒劲；她的浓墨点染，如葡萄的果蒂、荷花的莲蓬，鲜明而突出。

阴阳相生，虚实相济，在她的画作中达到了完美的统一。牡丹的柔媚花瓣是阴，刚劲枝丫是阳；葡萄的圆润果实是阴，挺拔藤蔓是阳；荷花的清雅身姿是阴，锐利叶脉是阳。阴阳之间的转合变化，让花鸟形象既有柔婉之姿，又有刚健之骨，尽显东方美学的辩证智慧。

五、 空色兼融：意境神韵中的超然之境

“空”与“色”是佛教美学与传统画学的重要范畴，“空”是意境的空灵，“色”是物象的色彩。罗凤书的画作深谙空色兼融之道，于意境神韵中营造出超然之境。

空是画作的意境，是留白的遐想，是云水的缥缈。她的画作从不画满，而是留足空白，让观者在留白处驰骋想象，与画作产生心灵的共鸣。画中的云水，以淡墨轻描，朦胧如烟，似有若无，这便是“空”的境界，是超越物象的精神之美。

色是画作的物象，是笔墨的浓淡，是设色的冷暖。她的牡丹有嫣红、有粉白，葡萄有深紫、有浅绿，荷花有青蓝、有素白，色彩丰富而和谐，让物象鲜活可触，充满了生命的质感。

空不离色，色不碍空。她以空为境，以色为形，将空灵的意境与具象的花鸟融为一体。观者在欣赏色彩鲜明的花鸟时，能感受到留白带来的悠远意境；在品味空灵意境时，又能触摸到花鸟的鲜活质感。这种空色兼融的艺术手法，让她的画作超越了单纯的视觉呈现，抵达了“物我两忘”的超然之境，让观者在笔墨间寻得一方心灵的净土。

从八维之致的章法笔墨，到五行之韵的自然运化；从三才之合的天人之境，到阴阳转合的辩证之美，再到空色兼融的超然之境，罗凤书以一支妙笔，将东方哲学的深邃底蕴与传统书画的艺术精髓熔铸于写意花鸟之中。她的画作，是自然的颂歌，是文化的传承，是心性的写照，更是当代写意花鸟领域当之无愧的艺术佳作。

刘海铭简介

刘海铭：品牌孵化学派创始人，词作家，小说家，媒体人，文化修行者。多所高校客座教授、创业导师，多个市县高级战略顾问，兼任多个品牌与农业领域中字头社团组织执行会长或秘书长。巴拿马世界博览会中国区首席代表，全球食品饮料论坛/博览会地标产业战略委员会联合主席兼博鳌优选好品遴选中心首席代表，中国民营企业家春节联欢晚会常务副主任，地标春晚与地标节村晚总策划，罗贯中研究会研究员。地标节、人文节、天工节发起人，中国地标节、国际地标节、世界地标节创始发起人。中国地标节执行主席兼秘书长，内蒙古地理标志产业协会理事长，赤峰地理标志产业协会名誉会长，地标节（北京）控股有限公司荣誉董事长。中国十大品牌策划专家，中国十大项目孵化专家，中国第五代策划领军人物。

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