中国一部分“艺术”家以“艺术”为名，哗众取宠，丢人现眼！

更新时间：2026-01-20 19:06  浏览量：1

艺术的主观性赋予每个人评论的权利，这份权利让观众能从梵高看似混乱的笔触里，读懂他对世界的情感写实，也能让大众戳穿部分创作者借“艺术”二字包装的投机把戏。

毕加索的创作常被拿来当作标新立异的借口，可少有人提及他扎实的写实功底。他早年的素描精准刻画人物神态，静物写生还原光影细节，正是这份牢不可破的基础，才支撑他后期用立体主义解构传统。他的突破是站在传统肩膀上的颠覆，而非凭空捏造的胡闹，这份底气，是当下许多所谓艺术家根本不具备的。

当下中国艺术圈，部分人正上演着令人不齿的闹剧。尤以书法领域为甚，一些人连楷书的基本字型结构都没吃透，笔画歪扭、间架松散，就急着提笔写行书、草书。他们笔下的线条毫无章法，满纸都是故作狂放的凌乱，却扯出“艺术是个人感受”的幌子，将自己的浮躁与浅薄包装成“创新突破”。

他们不敢承认，自己所谓的“艺术表达”，不过是基本功不过关的遮羞布。艺术从来不是放任自流的借口，书法的飘逸洒脱，源于楷书横平竖直的反复打磨；绘画的天马行空，基于写实技巧的千锤百炼。没有根基的“个性创作”，不是艺术，是丢人现眼的哗众取宠。

“艺术”二字本应是创作者沉心打磨的勋章，而非投机者逃避短板的挡箭牌。观众的眼睛从不含糊，谁在脚踏实地锤炼功底，谁在借着艺术之名装腔作势，一眼便能分辨。那些妄图靠空架子博眼球的人，终究会被艺术的本质淘汰，只留下一段被人耻笑的荒唐过往。