墨浸初心 诗通寰宇——娄德平用艺术书写的家国情怀与文明对话

更新时间：2026-01-22 16:50  浏览量：2

张彦怡

他是矿工，也是诗人；是书法家，亦是文化使者。从徐州老宅的砚台旁，到纽约联合国的展厅里，娄德平用一生搭建起一座无界的艺术之桥。

本次专访，源于对其“万首俳句”背后的精神世界与文化情怀的好奇——为何一位八旬长者仍能保持如此旺盛的创造力？又如何将东方的笔墨与西方的语境融会贯通？

我们试图通过他的生命轨迹，探寻艺术如何从苦难中淬炼，又如何以纯粹之心跨越疆域，点亮文明对话的星火。

这是一次与“墨浸初心 诗通寰宇”的相遇，也是一段走进娄德平艺术人生的精神旅程。

在艺术的星空中，娄德平是一颗跨界闪耀的星辰。从徐州的书香门第到东北的煤矿巷道，从笔墨丹青到万首俳句，从东方故土到世界舞台，他的人生轨迹如一幅跌宕起伏的长卷，每一笔都浸透着对文化的赤诚与对生命的参悟。

煤与墨：淬炼于苦难的艺术初心

1957年，灾荒与蝗虫将少年推向东北密山。在煤矿的黑暗巷道里，他成了一名矿工。“三十多人里，我年龄最小、力气最弱，却偏要争着干最多的活。”这段每日与煤尘相伴的岁月，非但没有磨灭他的文心，反而淬炼出钢铁般的意志。井下的兜中总装着诗集，别人休息时他默诵，漆黑的矿道成了他的移动书房。“我把矿石的坚硬写进诗里，把煤层的厚重融进笔墨。”这种从苦难中汲取力量的能力，成为他日后艺术生涯的精神底色。

兄长的教诲是他一生的灯塔。身体孱弱的兄长在抚养六子女的同时，倾尽心力培养他，这份恩情化作诗集《二哥是一座山》中滚烫的文字。“人生只有感恩，没有怨恨。”他将所有经历——无论是赞誉还是非议，都转化为创作的养分，这份通透，让他的艺术始终保持着赤诚温度。

无界之桥：东西方文化的摆渡人

1996年，纽约的一间办公室里，东西方艺术家协会宣告成立。娄德平为协会定下一条颠覆常规的准则：“不分国家、信仰，不收分文，只为文化交流。”这个不收会员费、不占有作品、展览后全部归还藏品的协会，在功利的艺术圈里，成了一个特立独行的存在。

他带着中国艺术踏遍世界：联合国大厅三办展览，西班牙艺术节上推中国书画，将民间艺人的作品送进日本国会。当日本前首相羽田孜对着那幅虎图赞叹时，他知道，文化的力量正在跨越国界。“艺术不该有东西之分，就像阳光不会只照向东边。”羽田孜将其作品珍存于日本国会的举动，恰是对他理念的生动诠释——文化交流的真谛，在于让不同文明的佳作跨越地域阻隔，在相互理解中焕发持久生命力。

最动人的是他的纯粹。有人以重金求字，他分文不取，却为无名艺术家的展览奔波筹资；协会经费紧张时，他变卖藏品支撑，“钱财会散尽，文化才是永恒。”这种近乎执拗的坚守，让东西方艺术交流有了最本真的模样。

俳句宇宙：东方智慧的世界表达

2016年大年初二，《西游记》的剧情触发了灵感，“悟空结婚了，唐僧一听吓一跳，眼泪哗哗掉”——这句灵光乍现的句子，让娄德平与俳句结下不解之缘。此后，他如入无人之境，最多一日写就百首，累计万首的创作量背后，是数十年积累的井喷。

他的俳句，不仅是个人情感的抒发，更是东方哲学与审美在世界语境的现代转化。他将中国古典诗歌的意境、书法的气韵、绘画的构图融入俳句，赋予这一短诗形式以全新的文化内涵与精神高度。“太阳是谁下的蛋？” “我心有根绳，牵起银河放风筝”等句，以天真之眼观照宇宙，以简净之言道出深邃，打通了日常与永恒、个体与天地的界限。

在他看来，俳句与中国传统文化血脉相连。“源于汉唐绝句，只是换了件衣裳。”他将书法的线条感、绘画的构图美注入俳句，让文字既具画面的张力，又含音律的节奏。“写诗时，笔墨在心中游走；挥毫时，诗句在纸上呼吸。”这种通感，让他的艺术成为一个有机整体，无论书画还是诗歌，都奔涌着同一种生命律动。

家风如灯：传承的艺术

“最好的作品不是诗集画册，是我的孩子。”娄德平的教育之道，藏在满屋的书籍与言传身教里。家中藏书汗牛充栋，搬家时需数车运载，这种对知识的敬畏，潜移默化地影响着子女。大女儿娄正纲幼时便能过目成诵，十一二岁便在省里崭露头角，正是这种氛围的结晶。

他的教育秘诀有三：以身作则立榜样，远大目标引方向，全心投入育品格。“从不逼孩子学什么，只问他们爱什么。”他看出女儿的“贵处”，便顶住压力全心培养；发现儿子的书法天赋，便放手让其自由成长。在鼓励与批评的平衡中，德行教育始终是底色，“先做人，再做艺术家。”

这种传承，不是技艺的复制，而是精神的延续。子女们虽各有专攻，却都继承了他的执着与纯粹。“家里从不论钱财，只比谁的作品更动人。”这种朴素的家风，恰是文化传承最坚实的基石。

从奔放到从容：生命的辩证法

“过去像马，现在像鱼。”娄德平用这句话概括自己的心境变迁。属马的他，年轻时如军旅之马，在煤矿、在艺术圈，都以拼命三郎的姿态冲锋陷阵；如今则似鱼游深水，于笔墨诗行间寻得从容。“年轻时要冲破障碍，年长后要接纳万物。”

这份从容，源于将痛苦转化为力量的智慧。“遇事解不开，就去读书；心乱了，就写字；实在痛了，就刻印。”他用刻刀在石头上宣泄，用笔墨在纸上疗愈，最终都化作艺术的养分。这种“把不好的当激励”的哲学，让他年过八旬仍葆创作激情，爬树、冲浪，活得比年轻人更热烈。

面对未来，他唯有一个心愿：“让中国文化被世界温柔以待。”无论是那首刻在心底的《二哥是一座山》，还是联合国大厅里的笔墨光影，抑或万首俳句中跳动的宇宙精灵，都在诉说一个文化赤子的深情——以艺术为舟，载着文明的星火，驶向更辽阔的彼岸。