借新媒体之力 让秦腔艺术焕发新时代生命力

更新时间：2026-01-23 05:02  浏览量：2

转自：中国改革报

□ 赵莎莎

以秦腔为代表的中国传统戏曲，承载着深厚的地域文化精神与民族审美记忆，其独特的唱腔、繁复的表演程式与丰富的剧目宝库，曾是大众文化生活不可或缺的组成部分。然而，随着现代娱乐方式的多样化，传统戏曲与当代社会生活产生了疏离感。新媒体技术的蓬勃兴起为破解这一困境提供了契机。网络视频、社交媒体不仅提供了超越传统剧场空间、接触庞大潜在受众的新通道，更创造了传统艺术得以创新诠释并融入现代语境的新方式。因此，本文将探讨秦腔传统剧目在新媒体环境中的创新传承路径，为秦腔这一文化瑰宝找到扎根现实土壤、融入现代生活的新路径，使其艺术精髓得以延续。

拆解传统剧目内容，打造适合新媒体的产品

秦腔传统剧目的新媒体传播，需按照唱腔、情节、技艺进行相应拆解。

唱腔展示环节，精选传统剧目中公认的经典段落，如《周仁回府》“悔路”的苦音慢板、《铡美案》“杀庙”的激越尖板，可利用专业设备采集当代国家一级演员现场版高清音画素材，或依托数字技术对经典秦腔表演艺术家的老旧音像资料进行高清还原与修复，将其剪辑为时长3分钟内的精华唱段，屏幕双轨同步呈现传统戏词与白话释义。

情节传播方面，重构传统剧目中的经典冲突场景，如将《法门寺》中“连环冤案审理”核心段落浓缩为5分钟叙事，配合分屏技术对照呈现前期错判与后期翻案的戏剧性反转。

技艺解析环节，针对甩发功、翎子功等传统剧目中常见的标志性程式动作，采用高速摄影机多角度拍摄，借助慢镜头拆解动作发力关键节点，通过特写镜头追踪表演者手腕翻转的动态轨迹，直观呈现戏曲身体语言的韵律与精髓。

同时，组建秦腔文献研究团队，从故事源流、版本流变、文化基因三方面构建资源库。以《周仁回府》为例，梳理自明传奇《忠义烈》至不同历史时期秦腔改编本的演化脉络，重点阐释抗战时期王绍猷借古喻今的创作理念与改编细节，而后制作图文长帖解析“忠义观”在西北伦理体系中的特殊地位，对比剧中周仁“舍妻全义”与传统“舍生取义”的伦理困境差异。抖音短视频平台主要推送甩发功、帽翅功等表演特技解析，哔哩哔哩（简称B站）上线经典唱段教学全集，蜻蜓FM上架剧目背景故事，让秦腔传统剧目以符合现代传播规律的方式实现文化与艺术内核的创新延续。

搭建多平台传播矩阵，精准触达不同受众群体

传统戏曲艺术的新媒体传播需深入理解不同平台功能差异和用户偏好，实现内容精准投放。

抖音、快手等短视频平台着重视觉吸引力，应主推秦腔传统剧目代表性唱段及绝活展示，视频开篇可设计戏曲鼓点击碎琉璃的混剪画面，辅以充满悬念的剧情解说词，吸引观众停留。秦腔主流社交平台可安排省级院团资深演员轮值登场主讲，主题紧扣经典唱段“嚼字”“收音”等核心技法。对于国潮爱好者，应打造秦腔元素百科图鉴图文系列，展示诸如秦腔传统剧目《火焰驹》中“火焰驹”元素如何转化为牛仔服刺绣纹样的设计思路，以此吸引生活美学族群通过服饰文化认识传统艺术。

策划互动体验活动，激活受众参与传承热情

新媒体视野下，秦腔传统剧目的创新传承，可通过设计低成本、易参与的互动活动，推动受众从被动观看到主动参与。例如，可依托抖音等平台，发起传统剧目经典选段跟学评比，同步结合线下活动，每周遴选3位优胜者，为其提供省级院团排练厅现场跟学名额以及秦腔展演中与名家同台表演的机会。在此基础上，可开展经典选段唱词改编活动，邀请受众重新填词演唱，参与者通过秦腔小程序完成填词创作，专业院团组建由编剧、声腔指导构成的评审团，重点考察新创文本的戏韵存续度。

此外，还可收集观众分享的同一剧目不同演出版本的观戏经历与感悟，精选内容制作合集视频发布。或是提炼观戏记忆关键词形成图文故事集在视频号连载，并策划记忆活化活动。例如，可依据观众分享的秦腔观演记忆与细节佐证，复刻特定历史阶段的舞台布景与演出风格，并在秦腔专题展演中开设怀旧专场；或收集不同地域、各年龄层观众的秦腔观戏记忆，构建观戏记忆地图，呈现受众对传统剧目的差异化认知。这些举措可将个人碎片化的秦腔观戏体验转化为集体共享的文化遗产，让这门古老艺术在当下生活中筑牢与大众情感共鸣的连接点。

新媒体时代，秦腔传统剧目的当代传承与发展需聚焦三大路径：一是充分理解并利用多元化的新媒体平台特性，构建差异化的内容策略；二是搭建多平台矩阵，实现精准触达不同细分受众；三是策划低成本、沉浸式的互动体验活动，激发大众参与热情。在尊重艺术本体规律的前提下，拥抱新媒体技术、转变传播思维能够有效拓宽秦腔的生存空间，增强其文化吸引力。未来，秦腔传承仍需拥抱新媒体技术，积极探索虚拟与现实交融的沉浸式体验模式，让秦腔艺术在新时代焕发持久生命力。