试论艺术中的“破与立”——关于守正创新与美学重构的思想盛宴

更新时间：2026-01-21 23:24  浏览量：1

2026年1月18日上午，榆阳城市书房喜洋洋时代广场分馆墨香氤氲、思想激荡。由中国好品牌书画研究院榆林分院院长、著名书画家刘万忠主讲的“试论艺术中的‘破与立’”主题讲座在此温情开讲。百余位艺术爱好者齐聚一堂，在冬日暖阳中开启了一场穿越传统与现代、融合理论与实践的美学思辨之旅。

守正为基，道法自然：艺术的“根”与“道”

讲座伊始，刘万忠老师以“守正创新”为引，娓娓道来艺术传承的深层逻辑。他强调：“真正的创新，从不是无源之水、无本之木，而是对千年文脉的敬畏与延续。”唯有深研经典、吃透传统，方有资格言“变”。

他提出“守道法则”，倡导艺术应顺应自然规律，契合中国哲学“一阴一阳之谓道”的辩证精髓。以汉字书写中的“米字格”为喻，刘老师生动解析了方与圆、直与曲、黑与白之间的阴阳调和——这不仅是技法，更是宇宙节律在笔端的投射。

“守黑知白”，源于老子“知其白，守其黑”，在刘老师看来，是东方艺术的灵魂所在。留白不是空缺，而是意境的呼吸，是“此时无声胜有声”的诗意延展。它让作品有了气韵流动的空间，也构筑了中国艺术区别于西方写实传统的独特美学品格。

破旧立新，技进乎道：创新的“力”与“路”

进入“创新性”篇章，刘老师旗帜鲜明地指出：“艺术的本质是创造，但创新绝不等于猎奇。”真正的突破，必须建立在公共审美共识与自然法则之上，方能既具先锋性，又不失人文温度。

他提出“技法力”是创造力的根基。通过“墨量限定法”控制浓淡枯湿的节奏，借“笔断意连法”实现气脉贯通的神韵，艺术家方能在限制中寻得自由，在虚实之间构建意境。他精辟总结：“

破是起因，立是目的。

” 唯有勇敢打破程式化、机械化、僵化的表达格局，才能为“立新”腾出精神空间。

以美为媒，五行生克：艺术的“衡”与“变”

面对“审美疲劳”这一普遍困境，刘老师认为，艺术的生命力正蕴藏于不断的自我革新之中。“美需要被打破，才能重生。”他引入“五行相生相克”的哲学思维，倡导在构图、色彩、线条、意境之间建立动态平衡——相生则和谐共生，相克则张力迸发。

他进一步提出“诗、书、画、意、韵”五维融合的理念，主张以多维表达拓展艺术边界，让不同艺术元素相互激发，形成新的审美场域。唯有如此，艺术才能不断焕发时代生机。

教学相长，破中求新：实践的“悟”与“行”

在探讨“如何立新”时，刘老师结合多年教学经验，分享了多个学员突破固有模式、实现风格蜕变的案例。他强调：“艺术的成长，往往始于一次勇敢的‘自我否定’。” 只有敢于放下已有的成就与习惯，才能迎来真正的蜕变与升华。

艺术归处，终见“大爱”：美的“升”与“归”

讲座尾声，刘老师将主题推向哲学与人文的高度。他动情地指出：“艺术的终点，不是技巧，不是形式，而是——爱。”

美，是爱的视觉化；艺术，是传递爱的媒介。

一幅好画、一幅好字，不仅能唤起对生活的热爱，更能激发对他人、对民族、对世界的深切共情。他勉励所有艺术工作者：“立意要高远，想象要驰骋，勇敢开拓属于这个时代的多维艺术新天地。”

知行合一，笔落惊鸿：理论与实践的交响

中场休息时，刘老师现场挥毫，以扇面书法演示“笔断意连”与“墨分五色”的技艺精髓。行云流水间，墨迹化作诗意，笔意凝为精神。创作完成后，他将作品作为抽奖礼品赠予现场书友，引发阵阵掌声。理论与实践在此刻完美融合，艺术的魅力也得以具象呈现。

结语：一场讲座，一次启蒙

三个小时的讲座在刘老师充满诗意的结束语中缓缓落幕。他以深厚的学养、真挚的情怀与生动的表达，不仅深入剖析了“破与立”这一艺术哲学命题，更以一位实践者的姿态，为在场听众点亮了思考的灯火。

这不仅是一场关于艺术的讲座，更是一次关于文化自觉、创新勇气与生命温度的精神对话。在传统与现代交织的今天，刘万忠老师用他的“破与立”之思，为我们提供了一条通往真正艺术创新的深邃路径——

守正不泥古，创新不忘本，最终以美育爱，以艺术润心。