2025年度艺术驻留计划圆满收官，下一程，山海再见！ - 凤凰艺术
更新时间：2026-01-31 23:10 浏览量：2
艺术驻留计划
2025年度“山海可持续创作实验”艺术驻留计划近日于深圳大梅沙圆满收官。该项目由梅沙艺术中心与北京当代艺术基金会联合发起，依托“生物圈三号”碳中和园区，聚焦生态艺术与社会创新。在过去六个月内，30余位跨界创作者以山海为背景，共创作超30件艺术作品，通过展览、工作坊等30余场活动吸引超2000位公众参与，生动诠释了艺术赋能可持续社区建设的实践路径。未来，这一驻留计划将持续推动艺术与生态、科技的跨界对话。
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在深圳东部绵延的海岸线上，大梅沙的潮汐日复一日地拍打着陆地的边缘。山海相接之处，自然与人文的脉络悄然交织，形成一片既承载着渔村记忆、又面向未来蓝图的独特场域。在这片3.2平方公里的土地上，
「山海可持续创作实验」艺术驻留项目
应运而生。
源于对联合国可持续发展目标（SDGs）的深刻认同与本土化转译，由梅沙艺术中心与北京当代艺术基金会可持续艺术人才发展专项基金联合发起的艺术驻留项目，深植于大梅沙万科中心的“生物圈三号”碳中和实验园区，聚焦
社会创新、生态艺术、可持续设计
三大方向，展开一场关乎人与自然如何共生的深刻叩问与诗意实践。
在这里，艺术被赋予“桥梁”的使命——连接起宏大的全球共识与细微的在地实践，将“经济适用的清洁能源”“可持续城市和社区”“气候行动”等未来愿景，转化为与这片土地上的一砖一瓦、一草一木、一段历史记忆、一个社区故事紧密相关的艺术创作。
作为2025年度山海共生季的重要前奏，艺术驻留项目向全球创意实践者敞开怀抱。从盛夏到深冬（2025.8-2026.1），
这场艺术共创实验已经走过三段深刻旅程，留下绵长共振
：30余位背景各异的艺术家、设计师、策展人与跨界思考者汇聚于此，以这片土地为画布，以可持续为母题，开启了一场深度驻留与共同创作。
艺术驻留计划成果展
3期
驻留计划、跨越
6
个
月
10位
重量级驻留导师
30+
驻留创作者
创作
30+
艺术作品
3场
综合成果展
3场
艺术家open day
30场
创意活动
线下接待
2000+
公众
获得丰硕成果和广泛关注
靠实力“圈”粉
这个大本营“有来头”
由世界著名建筑师Steven Holl（史蒂文·霍尔）操刀设计的生物圈三号·大梅沙万科中心碳中和实验园区，是「山海可持续创作实验」的核心驻留地。这里不是一间实验室，而是一个真实可感的共生系统。
可回收的建筑材料、零废弃的黑水虻有机循环系统、田园牧歌式的屋顶花园、贯穿园区的生态水循环系统……“可持续”在这里并非抽象概念，而是可触、可感、可呼吸的日常生活。它连接着海的自由与山的坚毅，连接着大梅沙村的在地肌理与当代艺术的先锋表达。自然的宁静与人文的活力在这里交汇，成为一个适合创作、交流与长期滋养的“共同生活体”。
此次，生物圈三号依托「山海可持续创作实验」驻留项目，打造了一个艺术跨界共生场域—— C-ART Lab ，以 climate（气候减碳实践）、creativity（跨界创意转化）、community（艺术社群共建）为理念支柱，意在打破艺术边界，激活艺术与生态、科技、公众的跨界对话，实现创作孵化、展览呈现、零售转化、社群运营的场景融合；基于生物圈三号碳中和实践，联动梅沙艺术中心专业资源，构建 “艺术赋能生态” 的共创社区，并培育可持续艺术家厂牌，持续输出可持续艺术表达的跨界成果。
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话不多说，用脚投票
30+创作者“进村记”
2025年度三期艺术驻留计划开展期间，大梅沙社区3.2平方公里的土地共迎来30余位驻留艺术家。无论是深耕生态艺术二十载的行业先锋，还是擅长社会创新的跨界设计师，抑或是专注循环材料实验的新锐创作者、扎根社区的在地实践者，他们一起用行动证明：艺术从来不是孤芳自赏的独白，它可以是对生物多样性的诗意礼赞，是对社区网络的热忱编织，是对废弃材料的华丽再生。
驻留期间，艺术家们从生物圈三号·碳中和实验园区出发，深入梅沙村街巷，再延伸至华大基因、盐田区循环经济环保科普教育基地、盐田能源生态园、梅沙湖，围绕人文、科技、生态自然、可持续等多个维度，捕捉在地素材和创作灵感，用装置、影像、绘画等多元化的艺术形式，回应“共生”“可持续”等创作理念。
通过在地调研、跨界共创、公众分享等形式，每一个创作过程都成为与山海地理、人文脉络深度“共振”的过程，也让最终的作品成为承载在地故事的鲜活容器，而非悬浮的观念空壳。最终，三期艺术驻留计划共创作超30组艺术作品，每一份创作，都在将遥远的全球愿景，锚定于我们脚下真实的山海之间。
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看不够，根本看不够
那些有意思的创作
《蚝壳回潮》
艺术家：王婷 Sarah Wang
港大老师跨界艺术家，在大梅沙餐厅收集蚝壳，探索废弃蚝壳在不同形态下的再生可能性与循环利用价值，演绎生活美学。
《获Gain》
艺术家：LAM
用塑料瓶盖、奶茶袋等日常废料，编织“鱼笼”，发出一个本质的疑惑——当我们在收获与获得中不断付出代价时，是否仍能找到一份安宁。
作品已入选山海共生季，在近零碳循环科普馆呈现:《获》。
《流水线上的海洋图景》
艺术家：张梅春 Meichun Zhang
使用流水线自动装置，将金属盐自动投放到硅酸钠中，以化学反应模拟海洋潮汐景象，展现海洋生态的持续生成过程。装置开放公众干预通道，居民可通过记录的潮汐观察日记，调整金属盐投放频率。
作品已入选山海共生季，在近零碳循环科普馆呈现:《山海絮语志》。
《台风图像的未来民俗档案》
艺术家：与与与艺术小组
从桦加沙台风汲取创作灵感，将“米”字符号视作都市传说、程序性知识、互联网meme以及交感巫术的锚点，用艺术形式承载关于极端天气的思考。部分作品将留在大梅沙村。
《临时礁体》
艺术家：阿丢
盐田港扩建过程中，海洋生物失去了一部分栖身之所。艺术家透过礁石这一细微元素，引发人们思考人类社会发展过程中对自然环境的影响。
作品已入选山海共生季，在Como Como 卡莫花园餐厅呈现：《大梅沙的好朋友们》。
《巴别塔的消解》
艺术家：路航
开放实验装置，双空间塔生灭呼应碳中和循环，秩序与意义的答案尚在生成。
《听海》
艺术家：格子
以陶鱼置换观众想象创作的鱼，收集画作成图像海洋与档案馆，填补空位凝成集体记忆的社会雕塑。
《归去来兮》
艺术家：位昂
通过在喜马拉雅盐块上面雕刻诗句然后放到大海边让海水侵蚀融化，最后通过拓印的方式保留盐块的痕迹。来讨论海洋，生态循环和人的关系。
（仅展示部分作品，不分先后）
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“艺”人集结令发布
我们在大梅沙等你
驻留的意义，远不止于完成一件作品，更是一个持续生长的起点。它鼓励驻留创作者打破身份壁垒，从艺术家转变为市集策划者、工作坊引领者、沙龙发起人或田野研究者。在这里，他们也将与创新领袖、生态学者、可持续设计大师、社区伙伴进行深度对话，在跨界碰撞中汲取灵感。
为了让可持续的艺术实践在驻留期结束后仍能延续其生命力，我们以驻留计划为媒，孕育了梅沙艺术社的雏形，旨在打造一个支持彼此、共享资源、持续对话的共生型创作者社群。目前，艺术社已经吸引一批深圳本地艺术策展人、艺术家、媒体人加盟。随着社群成员的增长，我们也将在生物圈三号持续举办更加多元化的艺术活动。
不止好看，还很好玩
给生活“艺”点美好
创作不是目的，美好生活才是。「山海可持续创作实验」是一场关于“艺术如何介入现实”的多维实践，我们期待艺术成为连接人与自然的细腻纽带，成为激活社区认同的温柔火种，更成为每个人皆可感知、甚至可参与的生活方式。
驻留计划一直强调艺术创作的“可传播性”与“可参与性”，在这里，公众不再是局外人，而是可以走进艺术家工作室，参与丰富多彩的Open Day工作坊，亲手尝试用各种材料创作艺术作品，与艺术家面对面交流作品背后的生态思考与人文关怀，从“旁观者”转变为“亲历者”与“参与者”。
工作坊精彩回放
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流动的诗意：AI时代的语言现场
艺术家：王峥
探讨AI生成的语言，如何在自动化与偶然性之间生成新的诗意。
「蚝运当头」自然艺术绘画工作坊
艺术家：王婷
以天然蚝壳为画布，制作创意托盘，承载与自我、与海洋的对话。
蜗牛地图
艺术家：与与与艺术小组
艺术家收集了非洲大蜗牛，在生物圈三号户外空间追踪大蜗牛的踪迹，并绘制轨迹地图，让小朋友了解外侵物种的习性和状态。
《向下生长》工作坊
艺术家：阿丢
以植物根系为灵感，在纯白棉袜上进行染绘与拓印，想象双脚向下生长，重新感受身体与土地的关系。
听海：共建“图像海洋档案馆”
艺术家：格子
一个不卖鱼的鱼摊。观众通过凝视、想象，创作一条属于他们的鱼，艺术家格子用陶鱼跟他们进行互换。
双人曼陀罗绘画疗愈
艺术家：肆肆
以双人共绘的方式，进入曼陀罗的静谧宇宙，收获自我的疗愈。
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敲黑板，划重点
资深导师全程陪伴
艺术不止于作品，也在于思想的交流。如果说驻留艺术家的创作更关注艺术的在地化表达，那么，国际知名导师的全程参与则为每期艺术驻留计划带来了更广阔的国际视野，创造了更多的可能性。三期驻留计划共邀请到10位重量级导师——李大衡先生 (Daehyung Lee)、肖戈女士、Jonas Stampe先生、吕红荣女士、戴耘、刘庆元、汤辉、陆蓉之、滕斐、姜俊，不仅为每位驻留艺术家提供一对一/多对一指导，更在每期驻留计划成果展上带来精彩纷呈的主题研讨，呈现了一场场思想盛宴。
驻留导师阵容
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01期驻留导师
肖戈：
凤凰艺术总编辑、副总裁，凤凰中心馆长，肖峰艺术馆副馆长，国际策展人
Daehyun
g Lee
李大衡：
国际艺术顾问，HZONE创始人，威尼斯双年展韩国馆策展人，国际策展人
吕红荣：
国际策展人，木星美术馆馆长、创始人
Jonas Stampe乔纳斯·斯坦普（瑞典）：
策展人、艺术史学家、艺术评论家
02期驻留导师
戴耘：
深圳市公共文化艺术创作中心公共艺术部主任，艺术家，教授，中国雕塑学会理事
刘庆元：
广州美术学院跨媒体艺术学院副院长兼实验艺术系系主任，广东省美协实验艺委会副主任
汤辉：
影像艺术家，“观”空间发起人，梅沙艺术中心理事
03期驻留导师
陆蓉之：
AI艺术先锋，社交达人，网红博主，美籍艺术家
滕斐：
音乐人、艺术家、画家，深圳“B10音乐现场”创始人之一
姜俊：
青年一代艺术意见领袖，2024威尼斯双年展中国馆策展人
那就说好了
下一程，山海再见
当城市天际线逐渐被山海轮廓取代，当艺术思考从工作室融入风声与潮汐，这场持续数月的在地对话，也已圆满收官。但，我们追问与探索的脚步不会就此停下。
「山海可持续创作实验」就像是一次满怀希望的邀约：邀请更多人一同相信，艺术拥有重塑认知、触动心灵、激发行动的力量。在这片山海交汇之地，可持续的未来并非冰冷的图纸，它将通过艺术的温度与创造力，被一点点编织进社区的记忆、公众的体验，以及我们共同选择的与万物共生的生活方式之中。
这场可持续创作实验所孕育的，是美，是思，更是生生不息的共生可能。此刻，我们再次诚邀每一位热爱艺术、关注可持续、渴望与山海对话的朋友，持续关注下一期艺术驻留项目。我们将与更多同行者携手，不断拓展创作边界，汇聚持续生长的美好力量。
特别鸣谢