牛得草的豫剧艺术欣赏

更新时间：2026-01-26 08:16  浏览量：1

牛得草（1933-1998），原名牛俊国，是豫剧史上一座巍峨的丰碑。他将一生奉献给了豫剧丑角艺术，不仅继承了传统，更以非凡的创造力，将原本处于配角地位的丑角提升到舞台中心，开创了独树一帜的“牛派”艺术，使其成为一种“丑而不丑、丑中见美”的高雅艺术。

欣赏牛得草的艺术，可以从以下几个维度展开：

一、 艺术核心：“丑而不丑，丑中见美”的美学境界

牛得草艺术的灵魂，在于他彻底颠覆了传统丑角仅供插科打诨、博人一笑的浅薄形象。在他的演绎下，丑角人物往往“外丑内美”，虽然鼻梁上画着白豆腐块，但内心却充满智慧、正义与温情。

• 化俗为雅，寓庄于谐：他将乡土气息与大家风范完美融合。表演上，他既有程式规范的严谨，又贴近生活，洒脱雅致。他的幽默并非廉价的搞笑，而是充满智慧的讽刺与幽默，让观众在笑声中品味出深刻的伦理内涵和生活哲理。

• “笑”的艺术：牛得草对“笑”有精深的研究喜、怒、哀、乐、悲等不同心境下的笑，以及大笑、微笑、讥笑、冷笑等十几种“笑”的表演方法。每一种笑都服务于人物性格，精准地揭示人物内心，使得他塑造的喜剧形象个性鲜明，入木三分。

二、 代表剧目与经典角色：从传统中诞生的不朽经典

牛得草的艺术成就，集中体现在他整理、改编并主演的一系列经典剧目中，这些剧目已成为豫剧宝库中的璀璨明珠。

1. 巅峰之作《七品芝麻官》（原名《唐知县审诰命》）

• 来源与重塑：此剧本是丑角的“看家戏”，但几近失传。牛得草为完成师父遗愿，远赴洛阳向老艺人虚心求教，历经三年，三易其稿，终于将这部冗长的传统老戏提炼成一部精品。他将主角唐成塑造为一个“官小胆大、执法如山”的七品县令。

• 艺术特色：在“审诰命”一场中，他运用了独特的【呱嗒嘴】板式，这种板式省去了传统【二八板】的过门，节奏紧凑，如连珠炮般，将唐成对权贵的蔑视、为民请命的决心表现得淋漓尽致。

• 经典台词：剧中“当官不为民作主，不如回家卖红薯”的台词，家喻户晓，掷地有声，成为了为官者的座右铭，也体现了牛派艺术强烈的人民性。

• 巨大影响：该剧1979年被拍成电影，荣获第四届大众电影“百花奖”最佳戏曲片奖，让豫剧艺术走向了全国。

2. 其他经典剧目

• 《卷席筒》：牛得草的另一部代表作，他饰演的苍娃善良、机智又带点狡黠，其悲喜交融的表演风格，让无数观众为之动容。

• 《做文章》：此剧移植自川剧，牛得草将其豫剧化，通过夸张的肢体语言和诙谐的念白，将一个不学无术的公子哥刻画得惟妙惟肖。

• 《拾女婿》：剧中他创造性地融入了类似京剧“反串”的《十八扯》表演，极大地丰富了豫剧丑角的艺术手段。

• 《三不愿意》《张古董借妻》等也都是牛派艺术的精品，展现了他驾驭不同类型丑角人物的能力。

三、 艺术成就与传承：开宗立派，薪火相传

• 博采众长，自成一家：牛得草的艺术并非无源之水。他师承豫剧名丑李小需，后又拜京剧大师萧长华为师。萧长华“丑而不丑，丑中见美。美中取乐，乐中回味”的教诲，成为他艺术生涯的座右铭。他将豫剧的乡土韵味与京剧的规范严谨相结合，最终融会贯通，创立了唱腔诙谐幽默、表演细腻传神的“牛派”。

• “官丑”一绝：他尤其擅长饰演“官丑”，即身份为官员的丑角。他塑造的唐成、苍娃等角色，既有官员的威严（或曾经的威严），又有小人物的智慧和无奈，这种复杂的人物特质被他拿捏得恰到好处。

• 薪火相传，后继有人：牛得草不仅是一位表演艺术家，更是一位杰出的教育家。他培养了金不换（中国戏剧梅花奖得主）、张仙草、小牛得草、牛小草等一大批优秀的豫剧丑角人才，形成了“四草一金”的传承格局。如今，“牛派”艺术已成为豫剧的一个重要文化符号，代代相传，发扬光大。

四、 艺名与人格：草、料、水、林俱全

牛得草的艺名本身就是一段佳话。由清末秀才李春芳所取，寓意“牛儿得到了青草”，象征着艺术的滋养与生命力。他也以此自励，将“立志为牛，艺为人民”作为毕生信条。从流浪乞讨的孤儿到人民艺术家，他的一生正如其名，辛勤耕耘，为观众带来了无尽的精神食粮。他在“文革”中遭受迫害，半身瘫痪，却凭借惊人的毅力，在病榻上用左手重写剧本，这种对艺术的执着与坚韧，更令人肃然起敬。

总结来说，欣赏牛得草的艺术，就是欣赏一种将民间智慧与精英艺术完美结合的典范。他让我们看到，戏曲中的丑角同样可以承载深刻的思想与高尚的情操。他的表演，初看是笑，再看是品，回味是无穷的艺术魅力。他不仅属于豫剧，更属于中国戏曲艺术的殿堂，其创造的“牛派”艺术，至今仍是后辈学习的楷模和观众心中永恒的经典。