卢雪 |《山海经》“胐胐”镂绘艺术的“忘忧”内核与意象重构

更新时间：2026-02-02 17:09  浏览量：1

以文为骨，以意为魂。

艺术创作的本质，是将文字的精神内核转化为视觉语言的再创造。《山海经》作为上古奇书，以极简文字勾勒出奇幻生灵，而“胐胐”的创作，以原文“有兽焉，其状如狸，而白尾，有鬣，名曰胐胐，养之可以已忧。”在文字解读、内涵挖掘与视觉布局间构建深度联结，通过巧思融合与意象重构，让上古神兽从文字中“活”过来，成为承载“忘忧”思想的视觉载体。

一、文字解码：从字面到深意，挖掘创作的核心内核

创作的根基，始于对原文的精准解读与深度挖掘。“有兽焉，名曰胐胐，其状如狸，养之忘忧”，短短十五字，既勾勒了“胐胐”的形态，更点明了其精神内核——“养之而忘忧”。

形态解码：“其状如狸”并非单纯的外形描摹，而是以狸猫的圆润、温润为喻，赋予“胐胐”柔和、亲和的视觉基调，区别于《山海经》中诸多凶兽的凌厉，奠定其“治愈系”神兽的属性。

内涵解码：“养之而忘忧”是创作的灵魂。“忘忧”绝非表层的“无忧无虑”，而是挣脱世俗烦扰、回归本真的精神自由。这种自由，是春日暖阳下的花开鸟鸣，是无拘无束的歌舞欢腾，是人与自然、与自我和解的松弛状态。这便是作品“胐胐”创作的核心立意，也是视觉布局的逻辑起点。

二、巧思融合：意象重构，让文字内涵落地为视觉符号

艺术创作的巧思，在于将抽象的文字内涵转化为具象的视觉符号，实现“意”与“形”的统一。“胐胐”的创作，以“忘忧”为核心，将“鸟语花香、歌舞欢腾”的美好意象，与神兽的形体结构巧妙融合，让每一处细节都成为内涵的载体。

1.眼为灵鸟：以灵动之眼，藏“鸟语”之趣

眼睛是心灵的窗户，更是视觉的焦点。创作中摒弃常规的兽眼刻画，将“胐胐”的双眼重构为两只欢乐灵动的鸟儿——这是对“鸟语花香”中“鸟语”的极致化表达。鸟儿的灵动、欢快，与“忘忧”的精神内核高度契合：细看之下，鸟儿的羽翼舒展、喙部微张，似在啼鸣，又似在欢笑，让“胐胐”的眼神不再是单纯的兽性，而是充满生机与童趣的“忘忧之眼”。这种“眼鸟合一”的巧思，既暗合“眼睛是心灵的窗户”的美学逻辑，又让“鸟语”的意象从背景融入主体，成为“胐胐”“忘忧”属性的直接体现。

2.鼻额成弦：以韵律之器，载“歌舞”之韵

“忘忧”的美好，离不开歌舞的韵律。创作中，将“胐胐”的鼻子与额头结构重构为一把琴弦——额头的弧度化作琴身，鼻线化作琴弦，无需额外添加乐器，便让“歌舞”的韵律感融入神兽形体。琴弦的存在，暗示着“胐胐”自带“忘忧之乐”，它的每一次呼吸、每一个动作，都似在拨动琴弦，奏响欢愉的乐章。这种“鼻弦合一”的布局，既避免了元素堆砌的杂乱，又让“歌舞”的内涵从场景延伸至神兽本身，实现“形”与“韵”的共生。

3.尾作舞姿：以摇曳之尾，传“邀约”之情

“胐胐”的大尾巴，是视觉的延伸，更是“忘忧”情绪的传递。创作中，将尾巴设计为舒展、摇曳的形态，似在不停转动、摇晃，宛如优美的舞姿，这是对“唱歌跳舞”的动态化表达。尾巴的弧度柔和、线条流畅，既呼应了“其状如狸”的温润基调，又以动态的视觉语言，传递出“胐胐”邀约共舞的善意：它并非独自忘忧，而是邀请观者一同挣脱烦扰，在鸟语花香中共享欢愉。这种“尾舞合一”的设计，让静态的画作拥有了动态的生命力，让“忘忧”的内涵从个体感受升华为群体共鸣。

三、布局构图：以整体为境，构建“忘忧”的视觉场域

艺术创作的布局，是对内涵的整体呈现，需兼顾主次、虚实与意境，让观者一眼便能沉浸于“忘忧”的精神场域。作品“胐胐”的创作，以“主体为核，背景为境”，构建出层次分明、意境悠远的视觉空间。

主体聚焦：以“胐胐”为视觉中心，占据画面核心位置，其圆润的形态、灵动的眼、韵律的鼻弦、摇曳的尾，形成视觉焦点，让“忘忧”的核心内涵一目了然。

背景铺境：天空以粉色铺陈，营造出温暖、柔和的氛围，呼应“太阳出来、花开美好”的忘忧场景；脚下以繁花点缀，实现“花香”的视觉化，与“鸟语”的眼鸟意象形成“鸟语花香”的完整意境。背景不抢主体风头，却以色彩与元素的铺垫，为胐胐的“忘忧”属性提供环境支撑，让“养之而忘忧”的场景感扑面而来。

虚实相生：眼鸟、鼻弦的意象为“虚”，需观者仔细揣摩、细细品味方能发现；“胐胐”的形态、背景的繁花为“实”，直观呈现于画面。虚实结合，既增加了作品的趣味性与解读空间，又让“忘忧”的内涵从表层视觉延伸至深层思考，实现“观画—品意—忘忧”的情感递进。

四、创作本质：以镂绘为媒，让上古文字与当代审美共鸣

“胐胐”的创作，不仅是对《山海经》文字的视觉转化，更是镂绘艺术“以镂为意，以绘传情”的实践。镂绘的留白与通透，与“忘忧”的松弛感不谋而合；对文字内涵的深度挖掘、对视觉符号的巧思融合、对布局构图的系统规划，则让上古神兽突破时间，与当代人的精神需求产生共鸣——在快节奏的当下，人们渴望挣脱烦扰、回归本真，而“胐胐”所承载的“忘忧”哲思，正是这种渴望的视觉表达。

艺术创作的内涵，从来不是单纯的技法展现，而是“以文为骨，以意为魂”的深度创造。从《山海经》的文字解读，到“忘忧”内涵的挖掘，再到眼鸟、鼻弦、尾舞的巧思融合，以及整体布局的意境构建，作品“胐胐”的创作诠释了“文字—内涵—视觉”的创作逻辑。真正的艺术创作，是让文字的精神内核通过巧思与布局，转化为可感、可悟、可共鸣的视觉语言，让上古的奇幻与当代的审美，在画面中实现跨越千年的相遇。

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文/卢雪

艺术家简介

卢雪

，中国镂绘艺术流派创始人；中国致公党中央文化委员会委员；中国艺术研究院特邀研究员；中国艺术剪纸协会会长；山东省第十、十一届政协常委。获丹麦“国旗骑士勋章”、文化和旅游部中国非物质文化遗产保护中心“中国非物质文化传承人”薪火传承奖、中国首届非物质文化产业博览会金奖。作为“2008年北京奥运会火炬手”在山东完成火炬传递；创作的大型《九龙壁》艺术作品被人民大会堂收藏，展放在山东厅；创作的《安徒生童话》系列艺术作品被丹麦安徒生博物馆收藏；创作的《鹰》艺术作品被美国前总统布什先生收藏；创作的《安徒生与五大洲孩子》艺术作品被丹麦首相安纳斯·弗格·拉斯穆森收藏；创作的《月光女神》艺术作品被世界音乐天后莎拉·布莱曼收藏；创作的《孔子像》及《孔子圣迹图》等艺术作品被北京首都博物馆（孔庙）收藏；创作的《D’Alima》肖像艺术作品，被意大利前总理D’Alima先生收藏；创作的陶瓷艺术作品《光芒万丈》被联合国工发组织收藏；创作的陶瓷艺术作品《破与生》被中国常驻维也纳联合国和其他国际组织代表团收藏；应新加坡前总统纳丹先生邀请，赴新加坡担任新加坡“全国首届艺术剪纸大赛”首席评判；应中央电视台CCTV-3综艺频道邀请参与大型百集系列访谈录《荣耀时刻》——中国镂绘艺术家卢雪；应中央电视台CCTV-1总台邀请参与文化和旅游部联合推出的国际文化交流节目《美美与共》；应邀出访多个国家，在国内外举办个人艺术作品展；应邀出席国内外大型艺术展览并展出作品。

其作品被世界40多个国家的艺术馆、美术馆、博物馆，及各国政要和国际名人所收藏。近年来，所设计的多个雕塑作品屹立或摆放在城市中心，为城市的发展建设和景观设计增添浓厚的艺术气息和文化氛围，提升城市文化品位。