歌游内蒙古 | 笔墨凝阴山 岁月铸新章——王永鑫“岁月如歌”组画的艺术跃升与文化回响

更新时间：2026-02-02 18:36  浏览量：1

笔墨凝阴山 岁月铸新章

—— 王永鑫“岁月如歌”组画的艺术跃升与文化回响

当王永鑫的“岁月如歌”组画伫立在中国美术馆的展陈空间。

《岁月如歌》《岁月有痕》《岁月永恒》三幅作品以阴山岩画为魂、以骏马为骨，笔墨间既承载着北方草原的雄浑气韵，又凝练着传统中国画的写意精神，不仅是艺术家个人艺术生涯的高光印记，更是他本人在当代中国画创作研究中立足传统、融通古今的生动实践。

中国国家画院原院长、中国传媒大学中国画研究院院长 卢禹舜 宣布展览开幕

首展于中国国家画院美术馆，登临国内美术界最高殿堂中国美术馆，继而巡展郑州、青岛、深圳、内蒙古美术馆，近两年的筹备历程，既是作品意境品格的层层印证，亦是阴山岩画这千年文脉在当代艺术语境中的新生。

巍巍阴山，绵延千里不辍；古道画屏，跨越千年而来。阴山岩画作为镌刻在岩石上的“无字史书”，历经旧石器时代至近现代的时光淘洗，以凝练的线条、直观的图像成为原始先民生活与思想的视觉印记。

阴山岩画实景

它是我国分布最广、技艺最为精湛的岩画艺术，亦是世界岩画群中璀璨的瑰宝，被誉为“千里画廊”；河套地区农耕与游牧文明的交融轨迹，各民族交往交流交融的历史记忆，皆凝于这一方方岩石之上，成为铸牢中华民族共同体意识的历史见证。

乌拉特后旗炭窑口采风现场

王永鑫“岁月如歌”组画，正是以阴山岩画为创作母题，将这份跨越千年的文化遗产凝铸于宣纸，让远古的图像印记在当代笔墨创作中焕发新生。

新华林场为劳动者画像

乌梁素海写生现场

为捕捉阴山岩画的精神内核，王永鑫受邀赴巴彦淖尔采风创作，从实地写生到案头创作，从笔墨实验到意境营造，艺术家刻纸留痕塑造岩画线条，笔法摹古追韵，将岩画的粗犷质感与物象的灵动感相融。

乌拉特前旗莫尼山采风现场

乌拉特后旗炭窑口写生现场

画面中，赭石色的岩石肌理苍劲古朴，线条似刀刻斧凿般力透纸背，层层晕染的山峦、流云形成虚实相生的视觉层次；骏马是组画作品的核心意象，老马沉稳伫立如磐石，似传统文脉的坚实后盾，小马昂首扬蹄若新生，恰是当代艺术与创作者的自我映照，祖孙马的亲昵互动，暗合着传统与现代的血脉相承，也藏着艺术家对“亲情互盼”的人文抒怀。

《岁月如歌》68cm×136cm

在“岁月如歌”组画中，或三两匹骏马依偎于岩画旁，或驰骋于阴山腹地，岩画的远古符号与鲜活的骏马形象交织，古今文脉遥遥相契，让尘封的历史有了生命的温度，让笔墨写意有了文化的深度。

《岁月有痕》68cm×136cm

王永鑫以阴山实景为“造化”，取岩画的原始美学为“本源”，又以现代笔墨语言重构视觉表达：在技法上，他突破传统写意表现程式，融刻纸技法于创作，以刀代笔、以纸为石刻出岩画的粗犷线条，再经衬纸留白显形，还原岩画原始创作语境，融入了金石篆刻的刀刻意趣和岩彩的自然肌理，于笔墨间践行“应物象形”的艺术要义。

《岁月永恒》68cm×136cm

在意境营造上，他以“咫尺千里”的空间处理，将阴山的雄浑壮阔与岩画的浑然质朴相统一，让观者在尺幅之间窥见千年文脉的绵延。这种“摹古而不泥古”的创作路径，正是对传统中国画“继承与创新”的最佳诠释——既守住了传统艺术的文化根魂，又赋予其当代的审美表达与思想内涵。

巴彦淖尔采风写生小品

更深层而言，“岁月如歌”组画的创作与展出，亦是对守正创新文艺创作思想的艺术践行。在推动中华文脉赓续、铸牢中华民族共同体意识的时代语境下，王永鑫以阴山岩画为媒介，将远古的原始记忆转化为当代的艺术语言，让河套地区的文明瑰宝走出阴山、走向全国，不仅焕发了文物的时代新生，更以艺术的形式增进了中华文化认同。

巴彦淖尔采风写生小品

从巴彦淖尔的采风现场到中国美术馆的展陈大厅，这三幅作品的传播轨迹，恰是内蒙古文化强区建设的生动缩影，更是各民族文化交融共生的艺术见证。

王永鑫的“岁月如歌”，如同一座架起古今的桥梁，让阴山岩画的千年星光，在当代艺术的笔墨中熠熠生辉。

2019年 “草原四季 亮丽北疆“”全国美术作品展中国美术馆展出作品 《苍穹之下》

这不仅是艺术家个人造诣的跃升，更昭示着当代绘画创作的发展方向：唯有扎根中华优秀传统文化的沃土，锚定时代的文化坐标，才能让笔墨有魂、艺术有根，让千年文脉在新时代绽放出更绚丽的光彩。

“草原四季 亮丽北疆“”全国美术作品展中国美术馆展览现场

王永鑫

中国美术家协会会员

内蒙古美术家协会副主席

乌兰察布市文学艺术界联合会副主席

乌兰察布市美术家协会主席

集宁师范学院美术与设计学院特聘教授