北宋风雅第一人——不爱江山爱艺术 宋徽宗《听琴图》

更新时间：2025-06-08 08:24  浏览量：1

《听琴图》是传为北宋宋徽宗赵佶创作的一幅绢本设色工笔画，现藏于北京故宫博物院。

历史背景：《听琴图》创作于政和七年（1117 年），这一年宋徽宗赵佶册自己为 “教主道君皇帝”，画中赵佶身着道服，以这一崇高身份与朝中权臣接见，抚琴论道。

作者争议：一部分专家认为此画出自宋徽宗翰林画院的画师之手，一部分专家则认为是赵佶的亲笔画，还有观点认为这是一幅 “御题画”，即宋徽宗颇为满意的院画，他自己题了字，又命蔡京在上面题诗。

主题内涵：在中国传统文化中，以音乐比况政治源远流长。琴被视为乐器之君，能匡正不正的行为。图中徽宗弹琴，臣下专心聆听，君臣一片和谐，意味着帝王的道德之音被臣下接收而遵行，具有深刻的政治意蕴。

人物刻画：画中人物神态刻画入微，生动传神。抚琴者黄冠缁衣，作道士打扮，面目白皙圆满，微有髭须，神情自若，双手娴熟地拨弄着琴弦，仿佛沉浸在自己的琴音世界中。两位听琴的官员，一位身着绯衣，左手执扇，右手反手支撑于身后，头部低垂，似在沉思；另一位身着青衣，环手而坐，头部微微上仰，似被琴音所触动。

色彩运用：色彩的运用十分成功，抚琴人的黑衣，与两边听者的一红衣、一蓝衣，形成了单纯而富有变化的色彩对比，既不纷乱又透着典雅。画面中的松树、翠竹等景物，用墨色勾勒，与人物的色彩相互映衬，更添画面的清幽之美。此外，高几、香炉等器物的色彩处理也恰到好处，为画面增添了一份庄重与华贵。

线条技法：以纤细劲挺的线条勾勒人物衣纹、松竹枝叶，技法精湛。人物衣纹的线条富有弹性，纤细匀净，尤其能够传达一种与古琴相符的清爽、纤劲之感，体现出画家高超的线描技巧