崔如琢：指墨惊世，以东方笔墨铸就当代艺术丰碑

更新时间：2026-02-05 13:10  浏览量：2

一、寒门启蒙：从传统笔墨中汲取养分

1944年，崔如琢生于北京一个普通家庭，自幼展现出对绘画的浓厚兴趣。5岁临帖习字，7岁便能完整绘制齐白石的《秋趣图》，13岁在故宫临摹古画，一待就是一整天。这段经历让他深刻领悟到中国绘画史的厚重，也埋下了对传统艺术坚守的种子。16岁时，他拜入国画大师李苦禅门下，系统学习大写意花鸟画，同时师从书法家郑诵先，在书法与绘画的交融中打下坚实基础。

少年崔如琢的临摹并非机械复制，而是在理解中产生热爱。他背着画板、带着干粮，在故宫一待就是一整天，从徐渭的泼墨到石涛的计白当黑，从八大山人的简逸到吴昌硕的金石笔意，他如饥似渴地吸收传统精华。这段经历让他明白：艺术需扎根传统，方能枝繁叶茂。

二、海外淬炼：在异域坚守文化根脉

1981年，37岁的崔如琢怀揣800美元赴美，开启艺术寻梦之旅。在纽约，他任教于中央工艺美术学院，后任纽约中国艺术研究会副会长，作品入选纽约国际艺术双年展，成为唯一参展的中国画家。海外经历让他更加珍视中华文化，也让他意识到：中国艺术的底蕴是哲学，哲学是无限的。

在美国期间，崔如琢的作品被联合国、欧美数十所博物馆收藏，美国前总统里根、前国务卿基辛格等政要均成为其藏家。但他并未沉醉于西方赞誉，而是坚持用中国意象笔墨创作，追求“苍茫浑厚、浑然天成”的艺术效果。他曾在采访中直言：“文化是有根的，一方水土养一方文化。”这种文化自信，成为他艺术创作的核心动力。

三、指墨革命：以指代笔开创艺术新境

崔如琢的艺术突破，始于对指墨技法的探索。他将指甲、手掌、手指关节蘸墨作画，线条粗犷苍劲，墨韵独特，呈现出不同于毛笔的自然趣味与偶然之美。他不仅继承了高其佩、潘天寿的指墨传统，更将其发展为“以指代笔”的境界，创造出“墨渍叠染”“水破焦墨”等技法，使墨色通透如琉璃，产生特殊肌理。

• 《指墨山水百开册页》：以指墨技法完成百幅山水，布局疏密有致，气势磅礴，创香港佳士得春拍当代书画家新高。

• 《飞雪伴春》：2016年以3.068亿港元成交，刷新中国在世艺术家作品拍卖纪录，成为其指墨艺术的巅峰之作。

• 《荷风盛世》：2011年为人民大会堂创作，长18米、高2.8米，以荷花象征和谐盛世，展现其大写意花鸟的雄浑气魄。

崔如琢的指墨艺术，不仅是对传统的创新，更是对东方美学的深度诠释。他通过指墨的偶然性与控制力，将“天人合一”的哲学思想转化为视觉语言，使作品超越装饰层面，成为承载东方精神的艺术载体。

四、市场传奇：以天价作品重塑艺术价值

崔如琢的作品在拍卖市场上屡创佳绩，成为当代水墨收藏的“风向标”：

• 2011年，《盛世荷风》以1.28亿港元成交，标志其艺术价值获市场高度认可。

• 2016年，《飞雪伴春》以3.068亿港元成交，刷新中国在世艺术家拍卖纪录。

• 2020年，《清秋荷塘听雨眠》以1.72亿元成交，《暗香浮动鸟鸣春》以1.77亿元成交。

• 2021年，以7.8亿元成交额位列《胡润全球艺术榜》第二，连续七年蝉联《胡润中国艺术榜》榜首。

面对市场争议，崔如琢坦言：“中国经济要起飞，艺术品一定会起飞。”他通过市场让西方和国人认识到中国画的伟大，也以实际行动证明：传统艺术在现代市场依然具有强大生命力。

五、文化担当：以艺术回馈社会与国家

崔如琢不仅是一位艺术家，更是一位文化传承者与社会责任者：

• 捐赠故宫：2016年向故宫捐赠1亿元，用于文化遗产保护，创故宫受捐史纪录。

• 慈善捐赠：为汶川地震捐赠5000万，获“最具爱心慈善捐赠个人”称号。

• 艺术教育：任故宫学院中国画研究院院长、中国艺术研究院博士生导师，培养后继人才。

• 美术馆建设：2007年创办“静清苑”美术馆，展出16岁至今的100余幅作品，推动艺术普及。

他提出“清贵”理念，认为艺术家应享受财富，并用其做有意义之事，如慈善与文化保护。这种价值观，让他在艺术成就之外，更成为当代艺术家的精神楷模。

六、艺术理念：以东方哲学引领当代创新

崔如琢的艺术实践，始终贯穿着对传统的坚守与对创新的探索：

• “三不重复”理论：学习历史不重复历史，借鉴别人不重复别人，不重复自己。

• “笔墨当随时代”：以石涛的艺术主张为信条，强调艺术需反映时代精神。

• “新古典大写意”范式：在保持“书写性”核心的前提下，通过材料革新、空间重构和观念注入，推动大写意传统进入当代语境。

他深谙吴昌硕“以书入画”的理念，将金石篆籀笔法转化为绘画语言，线条如《石鼓文》般浑厚，枝干勾勒常以中锋逆行，形成“屋漏痕”般的质感。在八大山人“计白当黑”的基础上，他发展出“密不透风”的现代构成，使作品在传统中见新意。

结语：以笔墨铸魂，以艺术报国

崔如琢的艺术人生，是传统与现代的对话，是东方与西方的交融。他以指墨为剑，劈开传统与现代的藩篱；以天价作品为旗，重振中国画的国际地位；以慈善捐赠为志，践行艺术家的社会责任。他的作品不仅是视觉的盛宴，更是精神的丰碑，激励着一代代艺术家在传承中创新，在突破中坚守。

正如他所说：“国富则艺贵，国贫则艺轻。”崔如琢以一生践行艺术报国之志，用笔墨铸就了属于这个时代的东方传奇。