书法是什么？

更新时间：2025-06-10 12:50  浏览量：1

崔寒柏先生说，当今很多人都是在描字、画字，不是自然书写，不懂笔法不能算作是书法。曾翔先生说，很多人还停留在写字的初级阶段，没有真正进入书法的门庭。艺术评论家说，现在还在写大众都能认识的规范楷书的作品并不能算作书法艺术，艺术必须要耐人品味，引人思考，不能被一眼看穿。

王镛先生为了强调当代书法的艺术性，提出了艺术书法的概念，认为艺术性才是当代书法的核心和本质，是书法创作首要考虑的方面。

这些名家的论调都将书法拔高到一个即便努力也难以企及的高度，多少有点打击了一些立志学书者的信心。

那么书法到底是什么？书法其实就是古人从日常书写中发现、总结和表达文字艺术美的结果，因此书法和写字是密不可分的，但是又不完全等同于写字。它是写字的升华，是书写的高级形态。

写字更注重实用性与规范性，而书法则更强调艺术性与个性表达。书法作品不仅要符合基本的书写规则，还要展现出书写者的情感与思想。

将书法过度艺术化的倾向，最直接的危害就是模糊了书法与绘画的界限。当代书坛出现的很多作品已经难以区分是书法还是抽象绘画。这种趋势值得警惕。

书法艺术有别于其他艺术的主要方面就在于他的书写性，书法一旦沦为"文字画"，就丧失了其作为书写艺术的独特性。

日本前卫书法的发展历程给我们重要启示。战后日本出现的"墨象派"虽然拓展了书法的表现形式，但也导致了书法本体的模糊，这种探索最终被证明是一条死胡同，近年来日本书道界正在重新回归传统。

当代书法创作中出现的各种"创新"手法，虽然能制造视觉冲击，但往往以牺牲书法的笔墨韵味为代价，本质上都是对书法书写性的背离。

书法艺术的核心价值在于"书写性"，刻意描画字形、经营构图的做法，实际上是对书法本质的误解。

自然书写中产生的艺术美感，才是书法最动人的部分，当代书法过分追求形式创新，反而可能丧失这种最珍贵的艺术品质。

当前书法学习过分强调临摹的形似，却忽视了自然笔法的训练。这种方式容易陷入描绘画的误区，而非真正的书写。

书法艺术的健康发展，需要回归到"书写"这一根本。无论是临摹还是创作，都应该保持书写的自然状态。过分追求视觉效果而牺牲书写性的做法，终将被证明是舍本逐末。

书法始终是书写的艺术，而非艺术的书写，本末倒置最终都将侵害书法艺术的独立性，导致书法被其他艺术吞噬。

过分强调艺术性和忽视了自然书写性，终究会让书法趋于文字画，画出来的文字纵有再强大的视觉震撼力，也不如书写得来的纯真、自然。

展望未来，书法艺术的发展应该回归本源。重新发现自然书写的艺术价值，在日常生活书写中培养审美意识，这或许才是书法传承发展的正途。书法艺术的活力，终究来自书写本身的生命力。