平台加码AI，品牌布局艺术：梅见青梅酒等企业的艺术实践梳理

更新时间：2026-02-06 14:47  浏览量：1

近期，多家互联网平台集中上线“AI红包”活动。

腾讯元宝宣布投入10亿元现金补贴，百度文心发放5亿元福利，阿里巴巴千问推出30亿元“请客计划”。用户通过对话问答、内容生成、任务互动等方式即可领取红包或权益。短时间内，相关投入规模已超过45亿元。

从行业角度看，这是一次围绕AI应用场景的集中推广。企业希望通过高频互动，推动用户形成对智能助手、生成工具和自动化服务的日常依赖。AI正逐步承担搜索、整理、生成和执行等标准化工作，成为新的基础设施。

不过，技术更擅长处理规则明确、流程清晰的任务。在涉及审美判断、内容创作和文化表达等领域，人类经验仍然具有不可替代性。因此，在强化AI能力的同时，京东、腾讯、梅见青梅酒、宜家等企业已经开始同步布局艺术领域，将审美与艺术表达视为新的长期投入方向，形成差异化竞争力。

京东将艺术视为企业公共属性建设的一部分。除电商与物流效率体系外，京东希望通过长期文化艺术空间投入，强化与城市、社区和公众之间的连接，使品牌成为公共文化艺术的参与者。

据中国新闻周刊2026年1月20日报道，京东在深圳湾总部规划建设独立运营的当代美术馆，总面积超过一万平方米。场馆包含展览厅、黑匣子剧场、多功能报告厅、教育教室和公共活动区，面向市民免费或低门槛开放。内容涵盖当代艺术展览、戏剧演出、讲座、工作坊和社区活动。策展主题围绕科技、物流、城市生活和未来议题，与企业业务背景形成关联，但不进行商品陈列或品牌售卖。

（信息来源：https://www.inewsweek.cn/observe/2026-01-21/28670.shtml）

京东由效率型企业延伸为城市文化艺术参与者。艺术空间将为品牌积累稳定的公共认知度和社会形象资产。

腾讯将艺术视为数字技术的应用场景，通过文化遗产保护与展示验证技术能力，使技术成果转化为可见的公共价值。

腾讯正在推进“腾创未来”艺术空间建设。在探元计划等项目中，腾讯与敦煌研究院、故宫博物院等机构合作，使用高清影像采集、光谱扫描和三维重建技术，对壁画和彩塑进行数字建档和修复模拟；通过AI算法识别裂隙、褪色与病害区域，辅助修复决策。

同时，腾讯利用游戏引擎搭建线上虚拟展厅和沉浸式场景，将文物以交互方式呈现，观众可放大细节、旋转观看或进入虚拟洞窟。部分线下展览中引入VR、AR导览设备和触控屏讲解系统，使参观过程更具参与感和教育属性。

技术能力获得清晰的文化艺术的落地场景，企业在数字文博与沉浸式展示领域形成系统解决方案，强化“科技服务文化艺术”的品牌形象。

梅见青梅酒将艺术作为品牌建设的重要方向，酒不仅是味觉层面的消费品，也可以成为连接审美与生活方式的媒介。当艺术与展览、沙龙等体验场景相结合，有助于丰富产品的文化表达与情感内涵。通过“向外给、向内求”的方式，梅见青梅酒一方面以产品和内容创造与消费者的连接，另一方面为消费者提供自我沉淀与艺术审美体验的空间，使饮酒从单一消费行为延伸为更具生活艺术美学意味的日常体验。

艺术实践

梅见青梅酒持续推进“酒+艺术”的系统化实践。据北青网2025年9月报道，梅见青梅酒打造了中国首个以酒为媒介的艺术空间——梅见艺术馆，提出“没有围墙的艺术馆”概念，通过线上云展览与线下艺术联名酒并行的形式，让艺术进入日常生活场景。梅见青梅酒与蔡志忠、蒋友柏、谢小铨、文成武等上千位艺术家合作，将书法、绘画、插画和数字艺术作品呈现在酒标之上，使每一瓶酒兼具饮用、收藏与分享属性。

（信息来源：https://culture.ynet.com/2025/09/18/3937476t467.html）

据新京报2025年12月报道，梅见青梅酒还携手“中国最美书籍”原班团队，共同打造了中国首部梅花文化百科全书《梅鉴》。此前，梅见青梅酒还举办了梅见夜宴、古琴雅集、风雅艺术酒馆等文化艺术活动，持续推动东方艺术美学与当代生活方式的融合。通过这些举措，梅见青梅酒由单一酒饮产品升级为承载艺术文化与生活方式的品牌形态，进一步强化了与艺术深度结合的品牌定位。

（信息来源：https://www.bjnews.com.cn/detail/1764558298129458.html）

艺术成果

梅见青梅酒从酒饮品类扩展为文化消费品牌，在同类市场中建立清晰的艺术审美标签，得到了艺术界的高度认可。

● 优衣库

艺术理念

优衣库强调“让艺术进入日常穿着”，通过规模化生产降低艺术接触门槛，使设计内容成为大众消费品的一部分。

艺术实践

品牌长期推出UT系列，与艺术家、美术馆、博物馆和文化IP展开合作，将插画、摄影作品、动漫形象及平面设计转化为图形服装。部分系列由艺术家参与完整主题策划，从图案到包装统一呈现。旗舰店内设置专门陈列区展示创作背景、手稿和影像资料，并不定期举办签售会、快闪展和创作者分享活动，使商品销售与艺术展示同步进行。

艺术成果

艺术图像通过高频服装进入日常生活场景，品牌形成稳定的艺术设计识别体系，增强年轻群体的情感连接和购买动力。

● 宜家

艺术理念

宜家将家居设计定义为“可被大众拥有的日常艺术”，强调以合理价格提供具备美感与功能性的产品。

艺术实践

品牌与独立设计师和艺术家合作推出限量系列，将图案创作和材质实验引入家具与家居用品。门店通过样板间展示完整空间方案，将灯光、色彩和陈设组合成可直接复制的生活场景。同时开设手作课堂和设计工作坊，教授布艺制作、旧家具改造和空间规划，鼓励消费者参与创作过程。部分门店还策划小型艺术展和社区市集，使空间兼具零售与文化活动功能。

艺术成果

艺术和设计通过家具进入家庭生活，消费者停留时间与到店频率提高，品牌形成“设计普及者”的长期认知。

● 单向空间

艺术理念

单向空间将书店视为文化内容平台，通过艺术和思想活动强化阅读之外的公共属性。

艺术实践

门店持续引入摄影展、插画展和独立艺术家个展，墙面和橱窗定期更换主题陈列。全年举办作家对谈、电影放映、播客录制和音乐演出等活动，阅读区、展览区与咖啡区一体化布局，鼓励长时间停留与交流。部分活动以系列形式长期开展，形成固定社群。

书店由图书零售场所转变为文化艺术交流空间，增强用户黏性与复访率，建立稳定的城市文化艺术社群网络。

整体来看，AI正在重构效率体系，而艺术正在补充品牌的审美与文化维度。前者提升处理能力，后者强化情感连接。部分企业通过双线建设，在技术升级的同时完善长期品牌价值结构。这种路径正在成为新的企业能力模型。