食用油纸绘出水乡双面画 59岁匠人指尖描绘艺术新境

更新时间：2025-06-11 10:33  浏览量：2

食用油纸双面画，别有一番韵味。 记者 严松/图

林雪良正在展示非遗“宣纸烙画”技艺。 记者 严松/图

当透光的食用油纸被置于窗前，一幅神奇的 “双面画” 徐徐展开——画的正面，群山仿若被镀上金边，松柏在山风中摇曳生姿。山野亭子里，三五人物正沉醉于对面瀑布的磅礴；将纸张翻转，山水人物的轮廓依然清晰可辨，朦胧间氤氲着独特的诗意。

近日，在苏州高新区枫桥街道，59岁的民间艺术家林雪良，最新创作出的食用油纸双面画，吸引了不少“画迷”专门前来欣赏。沉迷绘画50余载，林雪良以天马行空的创意与炉火纯青的技艺，将双面绣的灵感融入绘画，独创食用油纸双面画，在传统绘画领域开辟出一片崭新天地。

以梦为笔

天赋与热爱绘就艺术初心

59岁的林雪良是枫桥街道西津桥社区（原开山村）人，虽未接受过专业绘画学习，却凭借天赋与热爱，走出独特的艺术之路。儿时，课本上的天安门和五星红旗令他着迷。在物质匮乏的年代，他灵机一动，采来红色野花捣碎取汁当颜料，削杨柳枝敲软作画笔，完成了人生第一幅画作。老师和同学们的称赞，让他对绘画的热爱一发不可收拾。此后，八五砖、熏黑的玻璃、火柴梗都成了他的创作工具，床头永远备着纸笔，就连梦境中的画面，他醒来也要立刻画下。生活中的一花一草、一景一物，都是他笔下的灵感源泉。

林雪良受父亲用火钳在扁担上烙字启发，他迷上烙画。从上世纪80年代在木头上烙画，到萌生在宣纸上创新的想法，他历经17年钻研，克服了烙画力道难控、温度难调、落笔定型等难题，最终让“宣纸烙画”在2019年入选苏州高新区非物质文化遗产。

“艺术，来源于大自然。”林雪良告诉记者，如今，双面绣被越来越多的人所熟知，那绘画是否也能有所突破呢？根据双面绣的思路，“双面画”的创作在林雪良的脑中，逐渐成型。

指尖生韵

食用油纸上的艺术奇迹

“双面画”的重点是纸张。传统的纸张不够透，无法形成双面透视的效果。“日常生活中，我就到处寻找合适的纸。经过反复琢磨，我发现食用油纸厚薄刚好，就想着试试。”林雪良说。

不同于传统绘画，林雪良将铅笔精心研磨成细腻的粉末，以手为笔，在透光的食用油纸上勾勒线条、涂抹色彩。创作室里，摆放着数十支铅笔芯磨成的粉末，以及一摞摞等待创作的食用油纸。在勾勒轮廓时，他的指尖在纸面快速滑动，利用粉末的堆积形成山体的厚重感；刻画树枝时，又要放慢速度，小心翼翼地勾勒出纤细的线条。有时，为了呈现云雾缥缈的效果，他会将粉末轻轻吹洒在纸面上，再用指尖细致晕染，使云雾与山峦自然融合。在创作一幅以江南水乡为主题的双面画时，林雪良花费整整2周时间，才完成了画面中蜿蜒河流与错落民居的轮廓勾勒。

涂色环节更是对技艺与耐心的双重考验。粉末的用量需精确到分毫，多一分则画面显得沉闷压抑，少一分又会让色彩失去层次感。林雪良往往需要反复尝试，调配出最合适的粉末浓度。他还会根据画面不同部分的需求，采用不同的涂抹手法——平涂、点涂、揉擦，每一种手法都能赋予画面独特的质感。为了让双面画正反两面的色彩保持一致，他必须在创作过程中不断翻转纸张，对比观察，及时调整。一幅普通尺寸的双面画，林雪良需要涂抹数十层粉末，才能达到理想的色彩效果。

匠心钻研

天然固色剂守护艺术永恒

为了让这份艺术之美能够长久留存，林雪良在“固色剂”的研发上投入了大量心血。“以前在化工厂上班时，我对于化学制剂的调配就很感兴趣，没想到多年后能派上用场。” 林雪良摩挲着装有植物汁液的玻璃瓶，眼神里满是感慨。

起初，他尝试过多种传统固色材料，但效果都不理想。粉末依然会在纸张翻转或触碰时脱落，画面色彩也会随着时间推移逐渐黯淡。面对一次次失败，林雪良没有气馁，他在家中搭建起简易实验室，对各种植物汁水进行试验。

他采集了数百种植物，一一榨汁尝试。每一次试验，他都详细记录植物种类、汁水浓度、涂抹方式以及固色效果。在经历了无数次的失败后，一次偶然的机会，他发现常见的草本植物的汁水进行调试后，能够在粉末表面形成一层透明且坚韧的保护膜。为了优化配方，林雪良又进行了上百次改良，调整汁液的比例，添加其他辅助成分，终于研发出了理想的“固色剂”。

这种天然的 “固色剂”，不仅能有效固定粉末，防止其飞散，还能抵御岁月侵蚀，让双面画历经时光洗礼仍保持色彩鲜亮，画面清晰如初。“大自然和生活中有很多元素可以运用到绘画中，只要善于观察。”林雪良笑着说。（记者 严松）